Wilhelm Morgner

威廉-莫格纳，《受难记》。 布面油画。(19)12.约130×105厘米。有 "WM "字样的签名，右下角有日期。 在浅灰色底漆画布的背面有另一个人的日期、标题和题词。牢固地安装在一个影子间隙框架中。没有为编目而不加框。 威廉-莫格纳在威斯特伐利亚的索斯特的中产阶级环境中长大。他的父亲是一名前军事音乐家，很早就去世了，他的母亲希望看到她的儿子成为一名牧师。但莫格纳有其他计划：在奥托-莫德森（Otto Modersohn）的鼓励下，他于1908年进入乔治-塔佩特在沃普斯韦德的私人艺术学校学习。塔佩特一直是他的艺术顾问和朋友，直到莫格纳去世。1909年，莫格纳回到了他的家乡索斯特，在该镇及周边地区建立了工作室，并于同年首次展出了他的作品。从1911年起，他更频繁地前往柏林，在那里他与现代艺术家的圈子接触，包括阿诺德-托普和威廉-伍尔夫。在这里，他还接触到了点彩主义，并认识了梵高的作品和早期表现主义。所有这些新的风格都对他的作品产生了强烈的影响--他将所获得的知识融入到他的作品中，从1912年起，他的作品越来越多地脱离了表现性的描绘，而涉及到纯色彩的效果。由于他的声誉不断提高，莫格纳能够在重要的展览中展示他的作品。从1911年起，这位20岁的年轻艺术家参加了柏林的新分离派、慕尼黑的Blaue Reiter和科隆的Sonderbund的展览。 然而，在他的家乡索斯特，莫格纳面对的是落后的艺术观和负面的批评。今天，他对基督教主题的关注被看作是他自己在祖国的局外人角色的反映。"他在1913年1月19日的一封信中写道："我自己就是被钉在十字架上的那个人。 莫格纳不寻常的、非常现代的绘画观点在今天仍然可以产生刺激性的效果。一个受难场景，其情感特征在艺术中经常被过分强调，在这里被剥去所有虔诚的装饰，成为一个纯粹的展示。这三个被钉在十字架上的人没有任何内部图画，他们缺乏任何个人特征--他们让人想起凯斯-哈林的密码般的人物。被钉在十字架上的基督的身体在中央发出黄色的光芒，而他左右两边的两个共同被钉死的小偷的身体是绿色的。莫格纳让观众直接面对耶稣受难的场景，没有借助图像细节，以方便观众观看。画家描绘场景的激进主义也是为了在观众的脑海中上演。 就在这幅画创作的五年后，在法兰德斯的朗格马克攻坚战中，威廉-莫格纳于1917年8月16日阵亡，年仅26岁。他被初步推定为失踪。后来，人们在他的行李中发现了他的最后一件作品：刻在饭盒铁皮上的蚀刻画《大耶稣受难》。受难的主题一直占据着他，直到最后。 该作品登记在索斯特的威廉-莫格纳档案馆，编号为G 301。出处：艺术家的遗产；Claus Korff-Morgner, Soest；私人收藏，北莱茵-威斯特法伦；Andreas Sturies, Düsseldorf 16.11.2002, lot 153；Ketterer, Munich 4.6.2008, lot 123；私人收藏，欧洲。 文学：威廉-莫格纳。Biblische Themen, Museum Abtei Liesborn, 1985, p. 57, with ill. 税收：差异化税收（增值税：保证金计划）。