AGUSTÍN CÁRDENAS ALFONSO (Cuba, 1927 - 2001).

阿古斯丁-卡德纳斯-阿尔方索（古巴，1927-2001）。 无题，1955年。 木头。独特的作品。 附有Don Odilio Urfé遗孀签署的文件和艺术家妻子Livia Cárdenas签发的证书。 出处。"La Acacia "画廊。 收藏品：Don Odilio Luis Esteban Urfé。 下方有签名和日期。 尺寸。163 x 20 x 20厘米。 这件作品属于艺术家的第一个阶段，他在这个阶段因其对木材的美学实验而脱颖而出，被用作其作品的支撑和独特的材料。该作品是通过在具象和抽象之间波动的形式来定义的，通过一组蜿蜒和有机的线条来定义，当考虑到雕塑时，邀请我们想到两个融合在一起的恋人。雕刻作品的技术证明了艺术家在物质和空间之间产生的和谐。其结果是一件令人回味的作品，它将观众引入一个充满暗示、细微差别和概念深度的世界。毫不奇怪，这种类型的作品，定义了卡德纳斯的艺术创作，被称为 "沉默的形式"，这是艺术家在哈瓦那威尔弗雷多-拉姆中心举办的展览的标题。这件特殊的作品是古巴著名钢琴家和音乐学家Don Odilio Luis Esteban Urfé私人收藏的一部分。 作为一名画家和雕塑家，卡德纳斯在1943年至1949年期间在哈瓦那的圣亚历杭德罗国家艺术学院接受培训，在那里他在艺术家胡安-何塞-西克雷的指导下学习，后者向他介绍了让-阿尔普、亨利-摩尔和布朗库西等伟大雕塑家的作品，这对他后来作品的发展产生了很大影响。卡德纳斯是古巴雕刻家协会（1951-55）和Los Once团体（1953-55）的成员。1955年，他获得了在巴黎学习的奖学金，这个城市是他最有创造力的时期，巩固了他作为一个国际人物的地位。1957年，他加入了巴黎超现实主义运动，1965年，他获得了巴黎双年展的奖项。作为一个雕塑家，他的作品分为三个阶段，由每个阶段使用的材料决定：首先是木头，然后是大理石、花岗岩和玄武岩，最后是青铜。他的绘画与他的雕塑作品密切相关，也呈现出似乎在不断变化的动态体，具有流动和综合的形式。卡德纳斯在古巴和美国、法国、意大利和韩国都展出了他的作品，并参加了许多集体展览，如1965年的东京国际双年展。他获得的奖项包括古巴国家造型艺术奖（1955年），不过他也在古巴的美术沙龙中获得过几枚奖章，1976年他在富士山基双年展（日本）中获奖，并被授予法国国家艺术与文学骑士勋章。卡德纳斯在巴黎的CNAC、箱根艺术博物馆（日本）、古巴国家美术博物馆、阿尔及尔和蒙特利尔的当代艺术博物馆、特拉维夫的现代艺术博物馆和加拉加斯的美术博物馆都有展出。