GEER VAN VELDE (1898-1977)

创作，约1961年 布面油画，右下角有首字母签名 "GvV"，背面有副署 "G van Velde"。 布面油画，右下角有签名 "GvV"，背面有副署 "G van Velde"。 162 x 162 cm 63 25/32 x 65 25/32 英寸。 这幅作品被皮埃尔-弗朗索瓦-莫盖先生列在盖尔-范-韦尔德档案中，编号为118 185，将被列入他目前正在准备的艺术家的《Raisonné目录》。 将向买方提供Piet Moget先生于2011年11月24日出具的证明。 证据 私人收藏，巴黎 "如果你忘记了物质，穿透了生命的核心，你就会向前迈进。重要的不是可见的，而是内在的世界。看不见，我甚至会说不存在。所以你要为那些没有名字的东西寻找准确的形式，这就是为什么艺术家的责任是伟大的。如果你用可控的东西来表达自己，那就会少很多。对每一幅画来说，这都是一场无情的斗争。 最后，每幅画中都有一条指导线。这条线就是你，你的性格，你的确定性，你的存在。我的作品被认为是宁静和光明的，这来自于一个事实，即人们不应该谈论苦难。不开心是一种私人的奢侈。最好是与他人分享你的快乐。痛苦是衡量幸福的一种方式。就像音乐需要沉默一样... "这是个光的问题，是打破颜色的光。而且有一种通过光线的运动，这就是创造紧张的原因。只有影子能穿透这道光。我正在到处寻找绝对的空间。归根结底，我所做的一切是我自己的形象。有时，我在画布前坐了几天或几周，才敢去攻击它。在它让我进去之前。只有当想法在我心中成形时，我才敢攻击空白的画布。这就是为什么我近年来选择方形，或几乎是方形作为格式。这样，就没有方向地开始工作和构建画布。另一方面，一幅高度或宽度的画，通过它的尺寸，已经表明了某种方向。如果我不攻击画布，它就会攻击我。 Bachelard, Patrice, Samuel Beckett, Abraham-Marie Hammacher, Piet Moget, and Musée d'art moderne de la Ville de Paris.Geer Van Velde, 1898-1977：绘画和纸上作品。巴黎，法国：巴黎市立现代艺术博物馆，1982年。P.16 采访... Geer van Velde（1898-1977）是一位 "工作室画家"。1945年，他终于在卡尚拥有了这个工作室，它将成为他工作的家和工具，也是他十多年来工作的主要主题。在 "工作室 "中，风景和静物都是存在的，但都是不连续的、有分寸的唤起：透过玻璃屋顶的天空，大型十字窗中遥远的城市地平线，或者在桌子上组装的几个不明确的物体。重要的是空间、光线和事物之间的深度。在这些 "研讨会 "之后，是60年代的大型、抽象和动态的作品，在这些作品中，艺术家再次使用了他的白色、蓝色和灰色、棕色和赭色的色调。阿古特斯1961年的这幅宏伟画作提供了在盖尔-凡-维尔德的调色板中相当罕见的色彩；交替的橙色和绿色带使作品具有强烈的结构。但当艺术家画这种尺寸（162 x 162厘米）的画布时，他从1960年起才有这种格式，这是因为风险很大。我们的大型构图，虽然是抽象的，但似乎唤起了以前旅行时参观过的某个遥远城市的冲天炮，也唤起了艺术家在1938年至1944年期间在Cagnes-sur-Mer的圣彼得庆典上竖立的首都的画布。事实上，在他工作的每一个时期，他记忆中的风景，几乎没有大自然的影子：大海和台地、港口、城镇和堤岸，都被邀请到盖尔-范-维尔德的作品中。但我们应该看吗？我们能知道吗？ 2021年9月6日 皮埃尔-弗朗索瓦-莫盖，艺术家的专家