JOAN MIRÓ I FERRÀ (巴塞罗那, 1893 - Palma de Mallorca, 1983). "巴塞罗那系列"，1972年。 卡片上的彩色铅笔。 下方有签名。 尺寸。71 x 106厘米；79 x 114厘米（框架）。 纸板上可以看到艺术家的原始干预，描绘了他著名的符号之一（星星）和一个大签名。这件作品是Joan Miró为 "巴塞罗那 "系列的平面版制作的，由Sala Gaspar在1972年出版。米罗与1909年由Joan Gaspar i Xalabarder开创的这个传奇画廊的关系确实是多产的，他举办了许多展览，并创造了各种出版项目。 琼-米罗在他的作品中形成了一种特有的氛围，浸润着他与达达主义和超现实主义接触后留下的主要冲动。因此，他的画作为微观世界的象征性模型，通过共存的共生主义冲动和艺术空间，寻求对宇宙的理解，充满了文化回忆。因此，他的作品应该被认为是他的生命感的表达，这种生命感通过他自己赋予某些生命和物体的代表的象征意义而具体化了。通过把物体变成符号，米罗打破了历史-叙事方面、透视和其他传统和现实的绘画方面，把对现实的描述放在一边。正是在这种背景下，我们可以理解像这幅《星星和大签名》这样的重要作品，其中的绝对主角是以响亮的方式传达的信息，没有任何东西可以削弱其影响。星星是贯穿米罗作品的一个不变的元素；有时它被描绘成恒星元素本身，有时它又象征着男性的存在，因此它是一个矛盾的代码，作为宇宙浩瀚的诗意表达和将生命体聚集在一起的吸引力。另一方面，他的存在体现了米罗作品中无处不在的崇高力量，与一直以来给人类留下深刻印象的宏伟和宇宙的神秘感有关。 琼-米罗在巴塞罗那接受培训，并于1918年在Dalmau画廊完成了他的个人首次亮相。1920年，他搬到了巴黎，遇到了毕加索、雷纳尔、马克斯-雅各布、塔拉和达达主义者。在那里，在超现实主义诗人和画家的影响下，他逐渐成熟了自己的风格；他试图将超现实主义的诗歌移植到视觉上，以记忆、幻想和非理性为基础。1928年他在巴黎的第三次展览是他的第一次伟大胜利：纽约现代艺术博物馆收购了他的两件作品。1941年，他回到西班牙，同年，博物馆为他举办了一次回顾展，这是他在国际上的最终归属。在他的一生中，他获得了许多奖项，如威尼斯双年展和威尼斯古根海姆基金会的大奖，威尼斯卡内基绘画奖，加泰罗尼亚总督府和美术界的金奖，并被哈佛大学和巴塞罗那大学授予荣誉博士学位。他的作品目前可以在巴塞罗那的琼-米罗基金会、蒂森-博内米萨博物馆、纽约现代艺术博物馆、马德里索菲亚王后博物馆、华盛顿国家美术馆、巴黎的MNAM和布法罗的阿尔布莱特-诺克斯艺术馆看到。