塞维利亚画派；17世纪下半叶。 "鞭刑"。 布面油画。重新绘制的。 它呈现出缺陷和重绘。 测量。75,5 x 99厘米。 与穆里略和巴尔德斯的流派有关。 至于它的图像学，四本福音书提到了基督在这一时刻遭受的惩罚，尽管他们没有提到任何柱子：这种图像学来自于路加使用的 "惩罚 "一词，它被称为耶稣受难前的一个时刻。在整个中世纪，耶路撒冷所崇敬的柱子被用于这些表现，其特点是高度。然而，还有另一种类型，它与1233年以来保存在罗马的圣普拉塞德（Santa Praxedes）的遗物模型密切相关，特伦特会议负责将其恢复为艺术作品，其特点正是用大理石制作，高度较低。这个柱子的模型并不否定之前的模型，因为神学家们承认基督在两个时刻被鞭打，从16世纪末开始被用于艺术，并迅速传遍欧洲。在这个场景中，基督被绑在柱子上，处于构图的中心，旁边还有三个观察和参与他受折磨的人物。其中一个人戴着头盔，从而表明他是一名罗马士兵，另一个人蹲在地上，最后第三个人在构图的左边，做出举起鞭子的手势，鞭子落在耶稣的皮肤上。这一幕因其戏剧性而引人注目，这种戏剧性源于主题，但又因艺术家使用了特内布利斯特式的灯光而得到加强，在这种灯光下，只有身体有温度，与笼罩着整个场景的黑暗形成对比。值得一提的是解除作品上述表现张力的轶事元素：狗。这个人物平静地注视着这个场景，没有任何干扰的痕迹，只关注着耶稣的痛苦。 17世纪，巴洛克风格进入了塞维利亚画派，这种风格将在本世纪末以及整个18世纪达到完全成熟。随着新风格的出现，自然主义战胜了曼纳主义的理想主义，形成了松散的风格和许多其他的审美自由。此时，该画派达到了最辉煌的时期，无论是从作品的质量还是从塞维利亚巴洛克绘画的原始地位来看。因此，在向巴洛克时期过渡的过程中，我们发现胡安-德尔-卡斯蒂略（Juan del Castillo）、安东尼奥-莫赫达诺（Antonio Mohedano）和弗朗西斯科-埃雷拉（Francisco Herrera el Viejo）的作品已经显示出快速的笔触和粗糙的现实主义风格，而胡安-德-罗拉斯（Juan de Roelas）则引入了威尼斯的色彩主义。在本世纪中叶，这个时期的作品非常丰富，有苏尔巴兰、年轻的阿隆索-卡诺和委拉斯开兹等人。最后，在本世纪的最后三分之一，我们看到了穆里略和巴尔德斯-莱尔，他们在1660年创建了一所学院，在那里，活跃在18世纪的许多画家都接受了培训，如梅内塞斯-奥索里奥、塞巴斯蒂安-戈麦斯、卢卡斯-巴尔德斯和其他人。