Italian school; mid-18th century.

意大利学校；18世纪中期。 "一位绅士的肖像。 布面油画。重修 它呈现出重绘和缺陷。需要进行清洗。 测量。50 x 39厘米。 在这幅作品中，作者向我们展示了一幅男性肖像，其中人物被置于前景，有一个长长的半身，在一个中性和黑暗的背景上，由于他生动的脸被照亮，引起了他的存在感的极大升华。事实上，经过仔细研究，受特尼布里斯特影响的照明是画家使用的主要表现资源，这种集中的、定向的、人工的光线从正面进入构图，直接落在画面的主要区域，即人物的脸上，使他的脸和衣服非常清晰，以非常自然的方式塑造他的面部特征和解剖体积，但肯定是理想化的，因为柔和、圆形的形式占主导地位。值得注意的是嘴巴的姿态，它一直半张着，仿佛主角想说什么。这个特点使观众与他密切接触，因为坐着的人似乎想开始对话。简而言之，这是艺术家用来建立其作品与观众之间密切关系的一个非常聪明的手段。 在18世纪，和欧洲其他国家一样，由于意大利绘画的卓越表现，肖像画成为最突出的体裁，这是本世纪在西方世界建立的新的社会结构的结果，体现了新的客户群的品味和心态的转变的最终表现，在贵族和富裕的乡绅中出现，他们在这个时期掌握了历史的主导权。虽然官场优先考虑其他艺术体裁，如历史画，初具规模的收藏家也鼓励风俗画的大量出现，但肖像画的需求量很大，是为更多私人领域准备的画作，反映了新社会中个人的价值。这种体裁体现了其主人公形象的永久存在，可以在工作室的隐私中、在家庭内阁的日常温馨中或主持房屋的主要房间中欣赏。