Neapolitan school; late 17th century.

那不勒斯学校；17世纪末。 "无暇受孕"。 布面油画。重修。 它呈现出缺陷和重新涂抹。 尺寸。67 x 52厘米。 在这幅作品中，作者捕捉到了一个典型的巴洛克式的无暇受孕形象，玛丽站着出现，身穿白色外衣，尽管衣钵从通常的天蓝色变成了几乎黑色。一个非常精致的光环，由代表以色列部落的十二颗星组成，覆盖在她的头上，目光高远。她站在一个云朵的基座上，上面有一个新月，在圣母院的圣像中象征着戴安娜的贞洁和基督教对穆斯林的胜利。这是一个非常清晰的图像，暗指玛丽对原罪的胜利。这个人物在金色的背景下显得格外突出，这是一个由云彩围成的荣耀的断层，云彩以极大的幻觉效果出现，其中出现了无数的儿童天使，他们中的大多数都以金色的色调表现，反映了神圣的光芒。无暇受孕的教条捍卫圣母是在没有原罪的情况下受孕的，并被梵蒂冈在1854年12月8日的Ineffabilis Deus公告中定义和接受。然而，西班牙和其政治统治下的所有王国在更早的时候就为这一信仰辩护。从图像上看，这幅画采用了《启示录》中的文字（12："天上出现了一个巨大的标志，一个女人被太阳包裹着，月亮在她的脚下，头上戴着由十二颗星星组成的冠冕"），以及在念完玫瑰经后诵读的《劳雷特礼仪》，其中包含了从大卫王的《雅歌》中摘录的对玛丽的赞美。结合这两个文本，并遵循哥特时期末开始的演变，我们得到了一个非常简单和可识别的类型学，即在阴历季度展示圣母，头上戴着星星，身着灯光（仅头上有光环或全身都有）。 那不勒斯画派的独特标志一直是其强烈的自然主义特征，其温暖的色彩，以红色和栗色为主，并与祭坛画一起培养出一种现实主义绘画，作为其最好的表现形式。在那不勒斯，里贝拉的影响等同于或大于卡拉瓦乔的影响。他的自然主义，比卡拉瓦乔的更加感性和物质，更加有力和激烈，不如卡拉瓦乔的理性，最终变得可以渗透到威尼斯和佛兰德的影响中，色彩更加丰富，技术更加轻盈，特别是从1635年开始。他最忠实的弟子是Fracanzano家族的Cesare（1600-51）和Francesco（1612-56）、Bartolomeo Bassante（1614-56）、Paolo Domenico Finoglia（1590-1645）以及其他一些后来培养出特殊流派的人，如Aniello Falcone（1607-56）、Salvatore Rosa（1615-73）和Luca Giordano。然而，从巴洛克时期开始，色彩变得更加柔和和细微，不再选择天青色，但在表现上保留了巨大的戏剧性。