MANUEL VIOLA (Zaragoza, 1916 - San Lorenzo de El Escorial, 1987).

曼努埃尔-维奥拉（萨拉戈萨，1916年-圣洛伦索-埃斯科里亚尔，1987年）。 无题》，约1968年。 混合媒体在担架上的桌子x。 附有艺术家之子D.Jacobo Manuel Viola Arroyo签发的鉴定书。 出处。艺术家的私人收藏。 尺寸。61.5 x 60厘米。 该作品来自艺术家的私人收藏，他保留了那些意味着他的绘画技术进步的作品，这些作品帮助他在艺术过程中进行反思，并在审美上有所发展。这些作品的一个重要特点是没有签名，因为作者把它们理解为个人的学习画，但对他的技术构思是很重要的。这幅作品显示了通常使用黑色作为背景，其中的色调被颠倒过来，反过来出现了闪光，在一个巨大的不连续的空旷中。一个图像空间，成为视觉诗歌，其中艺术家产生的张力，通过色调的对比，如品红和亚马利洛，直接询问观众。在这个看似简单的作品中，维奥拉在黑色上只引入了三原色，他以高超的技巧处理这些颜色，创造出一系列的色调，这些色调在艺术家的笔触之间融合，他让大量的物质停留在支撑物上。 何塞-维奥拉-加蒙在内战后采用了他所知道的名字--曼努埃尔-维奥拉。作为埃尔帕索集团的成员，他的绘画的特点是非正式主义和色彩主义的处理，与50年代以来在西班牙发展的前卫艺术相一致。他开始在巴塞罗那学习哲学和文学，但由于战争而被迫放弃。他的第一幅画就是这些年画的。战后他流亡到法国，在那里他为超现实主义诗歌杂志《La main à plume》写作。在那里，他开始在所谓的巴黎西班牙学校的展览中展出他的作品。他于1949年回到西班牙，并于1958年开始了他真正的个人风格，同时他加入了前卫绘画团体El Paso，其中包括Antonio Saura, Rafael Canogar, Luis Feito和Manolo Millares。他开始通过具有伟大表现主义特征的抽象画和对色彩的高度关注来表达自己。他的作品中绝对抛弃了在此之前盛行的具象画。在他的一生中，他获得了许多奖项，如Condado de San Jorge奖，Lissones奖（米兰），或萨拉戈萨市的金奖。他在西班牙最重要的画廊展出，也在国外展出，如奥斯陆、纽约、威尼斯、圣保罗和休斯顿等城市。在他活着的时候，他的作品举行了重要的回顾展：1965年在马德里艺术局，1971年在马德里当代艺术博物馆，1972年在萨拉戈萨的Lonja，1983年在迈阿密的Armas画廊，1986年在休斯顿。在他去世后，他的作品选集展览继续在国际画廊和博物馆举行。曼努埃尔-维奥拉的作品可以在索菲亚王后博物馆、科隆现代艺术博物馆、毕尔巴鄂美术博物馆、纽约和毕尔巴鄂的古根海姆博物馆以及昆卡的西班牙抽象艺术博物馆等看到。