Kota灵位，加蓬 稻垣吉三（1876-1951）1939年以前制作的底座 木头和黄铜 高39厘米 Kota灵位，加蓬 高。15 3/8英寸 出处： - 查尔斯-拉顿（1895-1986），背面编号2420/2 - 亨利-霍普诺（1891-1977），外交官 - 私人收藏 自19世纪末的殖民史以来，一群讲班图语的居民占据了整个加蓬东部，直到刚果的西比提地区，被称为科塔人。他们的社会组织通常是以宗族为基础的，他们的居住地也很分散，即使有些村庄可以包括多达一百个小屋。民族学家Louis Perrois对他们的迁徙历史进行了细致的研究。 ，科塔人的流动性使他们采取了加蓬和喀麦隆南部人口所特有的保存祖先遗物的方式。骨头被保存在用树皮和柳条缝制的小篮子里，当他们被迫离开自己的领土时，这些篮子非常容易携带。在这些骨灰盒的顶部放置了一个镀有铜和黄铜的木质雕像，代表一张人脸，是一个旨在保护的祖先形象。这一切都被保存在一个神圣的地方，远离世俗的目光，只有高级的入门者才能进入。对这些雕像的沉思，加上对精神药物的吸收，在年轻人的入会仪式上发挥了根本性的作用。 姆布-恩古鲁的遗像是一个标志，是祖先继续看护他们后代的世界的视觉标记。在科塔国家，它是群体生存的重要 "工具"，允许生者和死者之间反复交流。 (Louis Perrois, Kota, 5 continents, 2012) 与科塔人激烈保护的神圣篮子分开，这些雕塑很早就被卖给了欧洲人，欧洲人特殊的审美和傲慢的外表吸引了他们，二十世纪的艺术家很快就把它们作为非洲艺术的象征。毕加索至少拥有两幅，费尔南-莱热在1922年为新世界芭蕾舞团学习期间画了这些作品，并不富裕的胡安-格里斯用纸板剪裁做成了这些作品，并画了这些作品，而阿尔曼则以狂热的激情一生都在收集它们。即使在今天，Mbulu-Ngulu仍然是殖民前非洲艺术的强烈象征。尽管西方收藏了大量的灵位图，但直到阿兰和弗朗索瓦丝-沙芬在1979年的研究中才首次建立了形态学分类。 ，科塔风格链从北到南，显示出非常明显的脚本，从北部Mahongwe的严格抽象到南部群体的更多现实主义。 ，科塔-霍佩诺是北部风格自由和创造力的极好说明。他的头饰被抽象化了，而他的脸，被图解到了极致，绽放着光芒。它的雕塑性没有逃过著名经销商和收藏家查尔斯-拉顿的眼睛，他把它委托给稻垣吉三制作基座。