描述
The PAINTER AND HIS MODEL, 1964 纸上铅笔素描 右下角有签名，右上角有日期 "26.1.64" 纸上铅笔素描；右下角有签名，日期 "26.1.64'右上方 27,3 X 35,4 CM - 10 3/4 X 14 IN. 参考文献 Christian Zervos, Pablo Picasso, Œuvres de 1964, Éditions Cahiers d'art, Paris: 1971, vol.24号，在第63号，第17号图下进行了黑白复制。 买家将获得克劳德-毕加索先生出具的日期为2020年11月10日的证明。 "毕加索一生中从各个角度对这一主题进行了大量的绘画、绘图和雕刻，以至于正如米歇尔-莱里斯所写，它几乎成为'一种本身的流派'。在1963年和1964年，他画的东西不多：画家带着他的属性、调色板和画笔，画布放在画架上，最常看到的是像屏风一样的轮廓，而模特则是裸体，坐着或躺着。这不仅仅是对他自己作品的唤起--毕加索很少根据模型作画，也没有调色板--因此它是对职业的总结。从1914年的第一幅画到1971年的最后一幅画（MNAM，Leiris捐赠），通过1926年巴尔扎克《无名氏》的插图，这个主题对毕加索意味着什么？这一幕有两个元素在起作用：凝视的主题，偷窥的主题，观看行为的分期，创作的起点，和职业的讽刺，绘画行为的分期。没有模特就没有画家'，毕加索说。 Marie-Laure Bernadac, Picasso, Une nouvelle dation, cat. expo, Galeries nationales du Grand Palais de Paris, 12 September 1990-14 January 1991, Éditions de la Réunion des Musées Nationaux, Paris: 1990, p. 76. "毕加索一生都在从各个角度画、画、刻这个主题，以至于它几乎成为'一个流派本身'，正如Michel Leiris写道。1963年和1964年，他几乎没有画别的东西：画家拿着调色板和画笔，画布最常看到的是轮廓，像一个屏幕，模特被描绘成裸体，坐着，或躺着的。与其说它唤起了他自己的作品--毕加索很少使用模型，也从来不使用调色板--不如说它概括了这个行业。从1914年的第一幅画到1971年的最后一幅画（MNAM，Leiris捐赠），包括1926年为巴尔扎克的Chef d'œuvre inconnu所作的插图，这个重要的主题对毕加索来说意味着什么？这一幕有两个因素在起作用：凝视和窥视的主题，使看的行为成为创造性工作的起点；以及对职业的讽刺--绘画行为。正如毕加索所说，"没有模特就没有画家。 Marie-Laure Bernadac, Picasso, Une nouvelle dation, exhib. cat, Galeries nationales du Grand Palais, Paris, 12 September 1990-14 January 1991, Éditions de la Réunion des Musées Nationaux, Paris: 1990, p. 76.
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The PAINTER AND HIS MODEL, 1964 纸上铅笔素描 右下角有签名，右上角有日期 "26.1.64" 纸上铅笔素描；右下角有签名，日期 "26.1.64'右上方 27,3 X 35,4 CM - 10 3/4 X 14 IN. 参考文献 Christian Zervos, Pablo Picasso, Œuvres de 1964, Éditions Cahiers d'art, Paris: 1971, vol.24号，在第63号，第17号图下进行了黑白复制。 买家将获得克劳德-毕加索先生出具的日期为2020年11月10日的证明。 "毕加索一生中从各个角度对这一主题进行了大量的绘画、绘图和雕刻，以至于正如米歇尔-莱里斯所写，它几乎成为'一种本身的流派'。在1963年和1964年，他画的东西不多：画家带着他的属性、调色板和画笔，画布放在画架上，最常看到的是像屏风一样的轮廓，而模特则是裸体，坐着或躺着。这不仅仅是对他自己作品的唤起--毕加索很少根据模型作画，也没有调色板--因此它是对职业的总结。从1914年的第一幅画到1971年的最后一幅画（MNAM，Leiris捐赠），通过1926年巴尔扎克《无名氏》的插图，这个主题对毕加索意味着什么？这一幕有两个元素在起作用：凝视的主题，偷窥的主题，观看行为的分期，创作的起点，和职业的讽刺，绘画行为的分期。没有模特就没有画家'，毕加索说。 Marie-Laure Bernadac, Picasso, Une nouvelle dation, cat. expo, Galeries nationales du Grand Palais de Paris, 12 September 1990-14 January 1991, Éditions de la Réunion des Musées Nationaux, Paris: 1990, p. 76. "毕加索一生都在从各个角度画、画、刻这个主题，以至于它几乎成为'一个流派本身'，正如Michel Leiris写道。1963年和1964年，他几乎没有画别的东西：画家拿着调色板和画笔，画布最常看到的是轮廓，像一个屏幕，模特被描绘成裸体，坐着，或躺着的。与其说它唤起了他自己的作品--毕加索很少使用模型，也从来不使用调色板--不如说它概括了这个行业。从1914年的第一幅画到1971年的最后一幅画（MNAM，Leiris捐赠），包括1926年为巴尔扎克的Chef d'œuvre inconnu所作的插图，这个重要的主题对毕加索来说意味着什么？这一幕有两个因素在起作用：凝视和窥视的主题，使看的行为成为创造性工作的起点；以及对职业的讽刺--绘画行为。正如毕加索所说，"没有模特就没有画家。 Marie-Laure Bernadac, Picasso, Une nouvelle dation, exhib. cat, Galeries nationales du Grand Palais, Paris, 12 September 1990-14 January 1991, Éditions de la Réunion des Musées Nationaux, Paris: 1990, p. 76.
