¤ 亨利-劳伦斯 (1885-1954) nus couchés à la sphère Épreuve（青铜黑缎面）Épreuve en bronze de patine brun-noir 底座上有 "Alexis Rudier/Fondeur Paris "字样和 "Alexis Rudier/Fondeur Paris "字样。 根据 1920 年末设计的模型，于 1952 年之前制作完成 青铜，带棕黑色铜锈；底座上有艺术家签名和铸造厂标记 该青铜作品构思于 20 年代后期，在艺术家生前和 1952 年之前铸造完成。 高度：14.5 厘米 - 5.11/16 厘米14.5 厘米 - 5 11/16 英寸 长。37.4厘米 - 14 3/4英寸 出处 Suzanne et Georges Ramié 收藏馆，瓦卢里斯。 Puis par descendance. 躺在沙发上的女性是亨利-劳伦斯的首选主题。从 1921 年开始，出现了一些由两名女性组成的组画，她们时而倚靠在床头。这些作品在雕刻家的作品中是个例外，雕刻家更愿意专注于孤立的人物。如果说这些作品从根本上重新诠释了多面表现主题的立体主义理念，那么这些作品则是真正的经典之作。从 1920 年开始，这些作品就以微妙的线条和色彩与众不同，它们在 1960 年向雅克-博尼布斯（Jacques Bornibus）表达了自己的观点："在立体主义的信徒们被彻底驱散的时刻，他（劳伦斯）却在雕塑中贡献出了一种经典的合成"。 "劳伦斯的雕塑对我来说，和其他人一样，是他本人在空间中的真实投影，有点像三维空间的阴影。他的呼吸、触觉、感觉、感知，都变成了物体，变成了雕塑。这件雕塑作品非常复杂；它像一匹马（我想说的是 "或像一匹马"，但我不太确定，尽管它的某些侧面比马匹更接近马）；同时，它又是一个被重新塑造的人类形象，它是劳伦斯穿越时间的 "替身"；但他的每件雕塑作品都是对这一时代某个特殊时刻的粉饰（我们可以认为这对所有雕塑作品都是有价值的，但我不这么认为，在任何情况下，这都不是以某种方式，也不是以某种程度）。雕塑的大部分都被作者的感性所取代，成为其感性的一部分。劳伦斯在创作中始终坚持这一绝对的控制，从未想过要超越它。雕塑的尺寸、比例和运动，最终都是根据这种深刻而复杂的感觉来确定、预示和终结的"。 Alberto Giacometti, fragment d'un article paru dans Labyrinthe en janvier 1945, cité dans Henri Laurens, cat. expo：1960, p. 5.

只有在登录且年龄与身份证件相符的情况下，才能访问该拍品。