MANUEL GARCIA HISPALETO Siviglia (1836) / Madrid (1898) "Signora"
Carboncino e c…
Descrizione

MANUEL GARCIA HISPALETO Siviglia (1836) / Madrid (1898) "Signora" Carboncino e clariçon su carta Firmato in basso a destra Misure: 26,5 x 17 cm

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MANUEL GARCIA HISPALETO Siviglia (1836) / Madrid (1898) "Sig

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LUIS JIMÉNEZ ARANDA (Siviglia, 1845 - Pontoise, Francia, 1928). "Gentiluomo. Olio su pannello. Firmato in basso a destra. Misure: 20 x 13 cm; 43 x 25 cm (cornice). José Jiménez Aranda, fratello di Luis e Manuel Jiménez Aranda, è stato un pittore e illustratore spagnolo che ha iniziato la sua formazione con Manuel Cabral e Eduardo Cano de la Peña. Il suo talento per il disegno lo aiutò ad essere ammesso all'Accademia Reale di Belle Arti di Santa Isabel de Hungría a Siviglia nel 1851. Nel 1868 è a Madrid, dove impara dai migliori maestri del Museo del Prado, con una particolare predilezione per Goya e Velázquez. Nel 1867 si trova a Jerez de la Frontera per lavorare come restauratore e disegnatore di vetrate e, quattro anni dopo, riesce a recarsi a Roma, dove incontra Mariano Fortuny. Tornò quattro anni dopo. Tra il 1881 e il 1890 visse a Parigi, dove realizzò una serie di opere, in particolare quelle ambientate nel XVIII secolo, che risentirono molto dell'influenza di Fortuny, visto il successo che gli procurarono. Tornato a Madrid, si dedica a opere con temi quotidiani ma con un'aria più costumbrista. Nel 1892 tornò a Siviglia, dove insegnò all'Accademia di Belle Arti fino alla sua morte, insegnando a sua volta a personaggi di spicco come Eugenio Hermoso, Manuel González Santos, ecc. e frequentando il cosiddetto "circolo paesaggistico di Alcalá de Guadaira" verso la fine del XIX secolo. Sebbene le sue opere più note siano le scene ispirate all'arte del XVII secolo, si occupò anche di temi religiosi e paesaggi. Le sue opere ricevettero numerosi riconoscimenti durante la sua vita (Menzione d'Onore alle Esposizioni Nazionali di Belle Arti del 1864 e del 1866; Prima Medaglia all'Esposizione del 1890, Medaglia d'Onore all'Esposizione Internazionale di Monaco del 1883...) e sono conservate in importanti collezioni private e istituzioni come il Museo Carmen Thyssen di Malaga, il Museo de Bellas Artes di Siviglia, il Museo del Prado di Madrid, ecc.

MANUEL GARCÍA Y RODRIGUEZ (Siviglia, 1863 - 1925). La carreta", 1901. Olio su tela. Con restauri. Firmato e datato in basso a destra. Misure: 50 x 90 cm: 58 x 105 (cornice). Manuel García y Rodríguez esegue quest'opera con una pennellata larga e pastosa, applicando macchie di colore. Spicca il trattamento delle figure e il contrasto tra le zone d'ombra e quelle soleggiate. Utilizza una tavolozza ricca di policromia, in cui predominano i verdi in tutte le loro sfumature. García y Rodríguez inizia la sua formazione con José de la Vega Marrugal e passa poi alla Scuola di Belle Arti di Siviglia, dove è allievo di Eduardo Cano e Manuel Wssel. Inizialmente si dedica alla figura, ma alcune circostanze, tra cui l'influenza e il fascino esercitato da Marín Rico e Fortuny sui giovani artisti sivigliani e i successi commerciali dei primi viaggi all'estero di Sánchez Perrier, lo spingono a dedicarsi alla pittura di paesaggio, che da quel momento diventa praticamente il suo unico soggetto. Partecipa regolarmente alle Esposizioni Nazionali di Belle Arti, vincendo una terza medaglia nel 1887 per l'opera "Orillas del Guadalquivir". Ottenne anche la seconda medaglia nel 1890 per "La tarde" e nel 1895 per "Tarde de otoño". Dal 1921 fino alla sua morte partecipò anche alle Esposizioni di Belle Arti di Siviglia. Nel 1888 partecipa all'Esposizione Universale di Barcellona e l'anno successivo all'Esposizione Universale di Parigi. Nel 1891 la sua opera "Ingresso di un frutteto a Siviglia" fu acquistata dal Museo di Barcellona alla I Esposizione Generale di Belle Arti; nello stesso anno lo Stato di Prussia acquistò la sua opera "Siviglia" all'Esposizione Internazionale di Berlino. Negli anni successivi espone le sue opere anche alle mostre di Chicago e Monaco. Intorno al 1893 si reca in Marocco, recentemente visitato da altri sivigliani come Sánchez Perrier e Gonzalo Bilbao, dove torna nel 1904. Nel 1889 fu nominato membro dell'Accademia di San Fernando a Madrid e tra il 1902 e il 1903 fu membro attivo del Centro di Belle Arti dell'Ateneo di Siviglia. Fu illustratore oltre che pittore, e in questa disciplina collaborò con il settimanale "Blanco y Negro" e con "La Ilustración Artística". García y Rodríguez è attualmente rappresentato al Museo del Prado (le sue opere sono in deposito al Museo Municipale di Malaga), al Museo Nazionale dell'Avana, al Museo di Belle Arti di Siviglia e al Museo Thyssen-Bornemisza, tra gli altri.

CARMEN LAFFÓN DE LA ESCOSURA (Siviglia, 1934). "Vaso con margherita". Pastello su carta. Firmato in basso a destra. Incorniciato con vetro museale, effetto fluttuante, con cornice in legno. Dimensioni: 34 x 24,5 cm; 58 x 48 cm (cornice). Natura morta in cui l'artista ha utilizzato una tavolozza di colori molto chiari e luminosi che ricreano un'atmosfera brillante. Un piccolo vaso di vetro contiene un delicato contenitore di fiori bianchi, che sono stati disposti come un nesso pittorico utilizzando un trattamento sommesso dei toni che si fondono insieme creando una finitura polverosa e lirica. Carmen Laffón è una pittrice e scultrice figurativa che ha ricevuto numerosi riconoscimenti per il suo lavoro (Premio Nazionale di Arti Plastiche nel 1982, accademico dell'Accademia Reale di Belle Arti di San Fernando a Madrid...). Inizia la sua formazione pittorica con Manuel González Santos, un pittore amico di famiglia, che si amplia quando entra nella Scuola di Belle Arti di Siviglia. Nel 1954 compie un viaggio di studio a Parigi, dove scopre e rimane impressionata dall'opera di Marc Chagall; un anno dopo si reca a Roma con una borsa di studio, viaggiando anche a Vienna e in Olanda, e al suo ritorno a Siviglia, nel 1956, la sua casa di fronte al Coto de Doñana diventerà il centro della sua produzione artistica, iniziando a esporre le sue opere due anni dopo (Madrid, Siviglia). Tra il 1960 e il 1962 si reca a Madrid, dove conosce Juana Mordó (che gli offre un contratto con la Galleria Biosca e in seguito un altro quando apre una propria galleria). Tornato a Siviglia, fonda la scuola El Taller con Teresa Duclós e José Soto, iniziando la sua carriera nell'insegnamento dell'arte. Le sue opere sono state esposte in numerose mostre, la maggior parte delle quali a carattere nazionale, tra cui quella tenutasi nel 1992 al Museo e Centro d'Arte Reina Sofía di Madrid, che ha ospitato una retrospettiva dell'opera completa dell'artista, comprendente opere di diversi formati che riflettevano le preoccupazioni dell'intera carriera artistica dell'artista. Le sue opere sono conservate in collezioni private e in importanti istituzioni come il Museo Nacional, il Centro de Arte Reina Sofía di Madrid, il Museo de Arte Abstracto di Cuenca, il Meadows Museum di Dallas (USA), il Museo Colecciones ICO di Madrid, la Fundación Casa de la Moneda di Madrid, ecc.