Descrizione
Cratera di Campana; Puglia, Magna Grecia, IV secolo a.C. Ceramica con tecnica a figure rosse. Allegato certificato di termoluminescenza. Presenta ricostruzione nella parte del piede e restauri sulle linee di frattura dei frammenti originali. Misure: 35 x 34 cm (diametro). Cratere pugliese a figure rosse con due anse laterali. Corpo svasato, anse gemelle rovesciate e orlo svasato, il tutto su un piede concavo, gradinato e arrotondato. Disegni rossi su fondo nero, con accessori bianchi e gialli. Al di sopra dei disegni, una corona di alloro; al di sotto di ciascuno, una fascia ondulata. Grandi palmette sotto le anse. Dritto con una giovane figura maschile seduta a sinistra sulla vegetazione, con filetto ricamato, capelli lunghi, himation bordato sugli arti inferiori e che offre un cerchio di withe, forse una phiale. Di fronte, un giovane in piedi che tiene un tirsos e un mantello sul braccio sinistro. Sul rovescio, due giovani che si fronteggiano, vestiti in himation, sono impegnati in una conversazione, uno di loro tiene un bastone. Il tipo noto per la sua forma come "a campana" ha piccole anse orizzontali, sporgenti e dirette verso l'alto, e con un vaso a campana rovesciata; è un tipo di uso tardo. Il cratere a calice è un tipo più moderno di quelli a colonna e a cartiglio, anche se precedente al cratere a campana, e la sua forma, con un profilo quasi trapezoidale rovesciato, ricorda il calice a fiore. La ceramica a figure rosse fu uno dei più importanti stili figurativi della ceramica greca. Si sviluppò ad Atene intorno al 530 a.C. e fu utilizzato fino al III secolo a.C. Nel giro di pochi decenni sostituì il precedente stile predominante della ceramica a figure nere. La base tecnica era la stessa in entrambi i casi, ma nelle figure rosse la colorazione è invertita, le figure sono evidenziate su uno sfondo scuro, come se fossero illuminate da una luce teatrale, seguendo uno schema più naturale. I pittori che lavoravano con le figure nere erano costretti a mantenere i motivi ben separati tra loro e a limitare la complessità dell'illustrazione. Al contrario, la tecnica delle figure rosse permetteva una maggiore libertà. Ogni figura si stagliava su uno sfondo nero, permettendo ai pittori di ritrarre i dettagli anatomici con maggiore precisione e varietà. La tecnica consisteva nel dipingere i motivi sul pezzo ancora umido, utilizzando una vernice trasparente che, una volta cotta, acquisiva un'intensa tonalità nera. I motivi erano quindi invisibili prima della cottura, il che significava che i pittori dovevano lavorare interamente a memoria, senza poter vedere il loro lavoro precedente. Una volta cotto il pezzo, le aree non coperte dalla vernice rimanevano del tono rossastro dell'argilla, mentre le aree smaltate, quelle "dipinte", assumevano un colore nero denso e lucido. Allegato certificato di termoluminescenza. Presenta ricostruzione nella parte del piede e restauri sulle linee di frattura dei frammenti originali.
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Cratera di Campana; Puglia, Magna Grecia, IV secolo a.C.
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