Null Aiiroh - Buon divertimento, 2018

Spray, stencil, acrilico, resina e collag…

Descrizione

Aiiroh - Buon divertimento, 2018 Spray, stencil, acrilico, resina e collage su Dibond. Opera unica, firmata a mano dall'artista, corredata di COA. Ottime condizioni, 150 x 200 cm Spray, stencil, acrilico, resina e collage su Dibond. Opera unica, firmata a mano dall'artista, corredata di COA. Ottime condizioni, 150 x 200 cm

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Aiiroh - Buon divertimento, 2018 Spray, stencil, acrilico, resina e collage su Dibond. Opera unica, firmata a mano dall'artista, corredata di COA. Ottime condizioni, 150 x 200 cm Spray, stencil, acrilico, resina e collage su Dibond. Opera unica, firmata a mano dall'artista, corredata di COA. Ottime condizioni, 150 x 200 cm

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Stima 2 500 - 3 000 EUR

JAUME PLENSA (Barcellona, 1955). "Gemelli", 2018. Acquaforte in acquatinta. Firmata. Misure: 100 x 71 cm; 113 x 83 cm (cornice). Jaume Plensa ha studiato alla Escuela de La Llotja e alla Superior de Bellas Artes de Sant Jordi, entrambe a Barcellona. Si è distinto per la scultura, il disegno e l'incisione. Il suo lavoro si concentra sul rapporto tra l'uomo e il suo ambiente, spesso mettendo in discussione il ruolo dell'arte nella società e la posizione dell'artista. Attualmente vive a Parigi e di recente gli è stata conferita una laurea honoris causa dalla School of the Art Institute di Chicago. Plensa ha iniziato la sua carriera lavorando con ferro battuto mescolato con poliestere. Tra il 1983 e il 1984 ha iniziato a modellare il ferro con la tecnica della fusione e ha sviluppato un concetto scultoreo basato su elementi zoomorfi. Il suo lavoro si è evoluto gradualmente e oggi è considerato un precursore del neo-espressionismo spagnolo. Negli anni Novanta introduce modifiche nel suo lavoro, sia dal punto di vista materiale che formale, e inizia a utilizzare materiali diversi come rottami metallici, poliestere e resine. In questi anni elabora serie di muri, porte e costruzioni architettoniche, cercando di dare allo spazio un protagonismo assoluto. Tra il 1999 e il 2003 Plensa diventa uno dei pilastri della scenografia mondiale, reinterpretando con "La Fura dels Baus" quattro opere classiche di Falla, Debussy, Berlioz e Mozart, e da solo una produzione teatrale contemporanea, "La pareti della solitudine", di Ben Jelloun. Ha tenuto mostre personali e collettive in tutto il mondo, tra cui una retrospettiva al Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía nel 2000. Nel giugno 2008 ha inaugurato a Londra, presso la sede della BBC, la sua opera "Breathing", un monumento dedicato ai giornalisti uccisi nell'esercizio della loro professione. Nel corso della sua carriera ha ricevuto numerose onorificenze, come la Medaglia dei Cavalieri delle Arti e delle Lettere nel 1993, conferita dal Ministero della Cultura francese, o il Premio Nazionale per le Arti Plastiche nel 1997, conferito dalla Generalitat della Catalogna. Considerato uno dei maggiori rappresentanti della nuova arte spagnola di tendenza espressionista, le sue opere sono presenti nelle migliori gallerie e fiere d'arte nazionali e internazionali, oltre che nei principali musei d'Europa e degli Stati Uniti, come il MOMA di New York, il Kemper di Kansas, il Museo Patio Herreriano di Valladolid, il Palazzo Forti di Verona, il MACBA o il Museo Reina Sofía di Madrid.

Stima 4 000 - 5 000 EUR

"VILLASIERRA" MARIO VILLARROEL (Venezuela, 1970). "Serie giallo-fragile", 2021. Resina. Firmato sulla base in metallo. Misure: 70 x 24 x 28 cm. A proposito di quest'opera l'autore ha commentato: "Il 2020 è stato l'anno in cui ci siamo spezzati, la vita ci ha cambiato. Questa nuova serie di opere, "Fragile", mostra le cicatrici che la pandemia ha lasciato su di noi. Ma allo stesso tempo riflettono come siamo stati capaci di rimetterci insieme, di trasformarci e di diventare esseri umani migliori. Questi violini sono diversi, più forti, migliori e ognuno di loro è un pezzo d'arte unico". Villasierra è l'archetipo dell'artista autodidatta che ha esplorato altri campi prima di dedicarsi all'arte a tempo pieno. Avvocato di formazione, si è avventurato anche nel mondo delle motociclette, costruendole e personalizzandole, che sono diventate un nuovo campo di lavoro dove ha esplorato la sua creatività e alimentato il suo interesse per i meccanismi al di là della loro funzione primaria. La sua produzione artistica è iniziata negli anni Novanta e da allora ha prodotto un considerevole corpus di opere. Alcune di esse dimostrano il suo interesse per il riciclaggio, per dare una seconda possibilità e funzione agli oggetti scartati. Con questa idea in mente, fa escursioni nei mercati dell'antiquariato e accumula un tesoro inimmaginabile. Da questo approccio e dal suo amore per la musica, gli strumenti musicali hanno trovato posto nel suo lavoro. Un buon esempio è una delle sue serie più acclamate, The Second Life, che ha sviluppato principalmente tra il 2016-2018. Tra gli strumenti utilizzati in questa serie ci sono i violini. Villasierra ha spiegato che il primo è stato ispirato da un atto di resistenza politica nel suo Paese natale. Nel 2017, un giovane violinista, Wuilly Arteaga, ha affrontato l'esercito venezuelano, da solo con il suo violino, durante una rivolta. Questo atto di coraggio ha commosso Villasierra, che ha preso un vecchio violino e lo ha dipinto con i colori della bandiera come tributo al coraggio del musicista e come campanello d'allarme per quanto stava accadendo nel suo Paese. Per creare queste opere visita i dipartimenti di musica delle scuole d'arte pubbliche e prende i violini dismessi in cambio di violini nuovi che acquista e dona alle scuole. In questo modo, i violini vecchi diventano parte del suo lavoro, mentre quelli nuovi li sostituisce nelle mani dei bambini.

Stima 8 000 - 10 000 EUR

"VILLASIERRA" MARIO VILLARROEL (Venezuela, 1970). "Lacerazioni", 2023. Tecnica mista (resina, polvere di marmo e olio) su tela. Incorniciata con vetro da museo. Firmato e datato in basso a destra. Misure: 150 x 110 cm; 175 x 135 cm (cornice). Villasierra è l'archetipo dell'artista autodidatta che ha esplorato altri campi prima di dedicarsi all'arte a tempo pieno. Avvocato di formazione, si è avventurato anche nel mondo delle motociclette, costruendole e personalizzandole, che sono diventate un nuovo campo di lavoro in cui ha esplorato la sua creatività e alimentato il suo interesse per i meccanismi al di là della loro funzione primaria. La sua produzione artistica è iniziata negli anni Novanta e da allora ha prodotto un considerevole corpus di opere. Alcune di esse dimostrano il suo interesse per il riciclaggio, per dare una seconda possibilità e funzione agli oggetti scartati. Con questa idea in mente, fa escursioni nei mercati dell'antiquariato e accumula un tesoro inimmaginabile. Da questo approccio e dal suo amore per la musica, gli strumenti musicali hanno trovato posto nel suo lavoro. Un buon esempio è una delle sue serie più acclamate, The Second Life, che ha sviluppato principalmente tra il 2016-2018. Tra gli strumenti utilizzati in questa serie ci sono i violini. Villasierra ha spiegato che il primo è stato ispirato da un atto di resistenza politica nel suo Paese natale. Nel 2017, un giovane violinista, Wuilly Arteaga, ha affrontato l'esercito venezuelano, da solo con il suo violino, durante una rivolta. Questo atto di coraggio ha commosso Villasierra, che ha preso un vecchio violino e lo ha dipinto con i colori della bandiera come tributo al coraggio del musicista e come campanello d'allarme per quanto stava accadendo nel suo Paese. Per creare queste opere visita i dipartimenti di musica delle scuole d'arte pubbliche e prende i violini dismessi in cambio di violini nuovi che acquista e dona alle scuole. In questo modo, i violini vecchi diventano parte del suo lavoro, mentre quelli nuovi li sostituisce nelle mani dei bambini.

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