Null Signora borghese a Carnevale, Francesc Masriera (Barcellona, 1842-1902)
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Descrizione

Signora borghese a Carnevale, Francesc Masriera (Barcellona, 1842-1902) Scuola catalana del XIX secolo. Olio su tela, firmato e datato 1899. Misure della sola tela: 60 x 45 cm. Misure con cornice: 85 x 70 cm. Pittore di origine barcellonese, membro di un'importante saga di orafi e artisti: fratello del pittore José Masriera e zio del pittore modernista, orafo e designer di gioielli Lluís Masriera. Le sue opere sono rappresentate, tra gli altri, al Museo Nazionale d'Arte della Catalogna (MNAC) di Barcellona e al Museo del Prado di Madrid, oltre che in importanti collezioni private internazionali. Bibliografia di riferimento: La Grande Enciclopèdia in Català, Barcellona, Edicions 62. 2004. ISBN 84-297-5441-5. Provenienza: importante collezione privata di Barcellona (lotti 450-462).

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Signora borghese a Carnevale, Francesc Masriera (Barcellona, 1842-1902) Scuola catalana del XIX secolo. Olio su tela, firmato e datato 1899. Misure della sola tela: 60 x 45 cm. Misure con cornice: 85 x 70 cm. Pittore di origine barcellonese, membro di un'importante saga di orafi e artisti: fratello del pittore José Masriera e zio del pittore modernista, orafo e designer di gioielli Lluís Masriera. Le sue opere sono rappresentate, tra gli altri, al Museo Nazionale d'Arte della Catalogna (MNAC) di Barcellona e al Museo del Prado di Madrid, oltre che in importanti collezioni private internazionali. Bibliografia di riferimento: La Grande Enciclopèdia in Català, Barcellona, Edicions 62. 2004. ISBN 84-297-5441-5. Provenienza: importante collezione privata di Barcellona (lotti 450-462).

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JOSÉ MASRIERA MANOVENS (Barcellona, 1841 - 1912). "Paesaggio. Olio su cartone. Firmato in basso a destra. Misure: 22 x 27 cm; 27 x 32 cm (cornice). Quello che offriamo ora è il bozzetto dell'opera del 1909 pubblicata in "100 anni di pittura in Spagna e Portogallo", pp. 354-355. José Masriera ci offre un paesaggio primaverile, con protagonista una vegetazione rigogliosa di grande ricchezza tonale e sottigliezza nel trattamento cromatico. Formalmente, la scena è strutturata attorno a un sentiero centrale che emerge dal bordo del quadro, guidando lo sguardo verso il bosco che occupa il lato destro. Ai suoi lati si trova la figura di un asino che osserva con attenzione una giovane donna che, dando le spalle allo spettatore, si porta le mani alla testa, togliendosi la sciarpa che l'ha accompagnata durante la lunga giornata. Il pittore organizza rigorosamente la composizione, separando nettamente il primo piano dallo sfondo. Così, in primo piano troviamo la strada. Al centro, lo spazio si sviluppa in profondità, chiuso sullo sfondo dalle montagne. Pittore e argentiere, inizia la sua formazione artistica nel laboratorio del padre, Josep Masriera Vidal. Entra poi nella Scuola di Belle Arti di La Lonja a Barcellona, dove subisce l'influenza del paesaggista Luis Rigalt, per poi completare gli studi a Parigi. Come pittore si dedica a paesaggi dettagliati, generalmente ispirati ai dintorni di San Andrés de Llavaneras, nella provincia di Barcellona. Partecipa a mostre a Barcellona, Madrid, Saragozza, Monaco, Berlino e in molte altre città. I successivi viaggi a Parigi lo misero in contatto con le diverse tendenze della pittura paesaggistica francese e raggiunse presto il successo grazie alle opere presentate all'Esposizione Internazionale di Parigi (terza medaglia) e alle Esposizioni Nazionali di Belle Arti di Madrid (terza medaglia nel 1878 e nel 1897) e di Barcellona (prima medaglia nel 1909). Fu accademico delle Scienze e delle Arti (1873) e delle Belle Arti di Sant Jordi, e presiedette il Circolo Artistico. Pubblicò biografie di artisti catalani della generazione precedente alla sua, come Luis Rigalt, Claudio Lorenzale e Francisco Miquel, nonché opere di estetica come "Influencia del estilo japonés en las artes europeas" (1885). È presente, tra gli altri, al Museo Nacional de Arte de Cataluña e al Museo del Prado, oltre che in importanti collezioni private internazionali.

FRANCESC SERRA CASTELLET (Barcellona, 1912 - Tossa, Girona, 1976). "Nudo femminile". Olio su tavola. Presenta uno schizzo sul retro. Firmato in basso a destra. Misure: 60 x 83 cm; 74 x 97 cm (cornice). Pittore e disegnatore, Francesc Serra ha trascorso la sua giovinezza a Granollers, Barcellona. Sebbene sia passato fugacemente per la Scuola de La Lonja di Barcellona, è fondamentalmente un autore autodidatta. La sua prima mostra risale al 1932, presso la Sala Parés di Barcellona, e partecipa ai Salones de Primavera tra il 1934 e il 1936. Nel 1936 e nel 1937 è ospite speciale del Carnegie Institute di Pittsburgh, negli Stati Uniti. Continuò a tenere mostre individuali a Barcellona, principalmente presso la Sala Gaspar. Grande ammiratore di Degas, fu particolarmente influenzato dal suo tema preferito, il femminile. Sporadicamente affrontò anche altri temi, come il paesaggio urbano, di cui si ricorda la serie di Parigi, presentata nel 1951. Allo stesso modo, con i ritratti della miniera di piombo si avvicinò al sensibile realismo di Ingres. Vinse diversi premi, tra cui il Sant Jordi di Barcellona (1953) e le prime medaglie alle Esposizioni Nazionali di Madrid (1957) e Barcellona (1960). Ha raccolto diversi disegni inediti sotto il titolo "Dibujos de Serra" (1973), con un prologo di Santos Torroella. Deciso difensore del realismo nell'arte e della figurazione tradizionale contro le avanguardie, pubblica il saggio "La aventura del arte contemporáneo" (1953), con un prologo di Rafael Benet. È rappresentato nei Musei d'Arte Moderna di Madrid e Barcellona e nei Musei di Belle Arti dell'Empordà e di Sabadell.