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Descrizione

RAFAEL ALBERTI (El Puerto de Santa María, Cadice, 1902 - 1999). "Ballerino di flamenco". Olio su legno. Firmato in basso a destra. Misure: 34 x 24 cm; 48 x 38 cm (cornice). Rafael Alberti è stato uno scrittore e poeta appartenente alla Generazione del 27, considerato uno dei maggiori autori della cosiddetta Età d'argento della letteratura spagnola. Ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti, tra cui il Premio Nazionale di Poesia (1925), il Lenin de la Paz (1965), il Premio Nazionale di Teatro (1980), il Premio Cervantes (1983) e il Premio Roma per la Letteratura (1991). Rinunciò all'altro grande premio della letteratura spagnola, il Principe delle Asturie, a causa delle sue forti convinzioni repubblicane. La prima vocazione di Rafael Alberti fu la pittura, ma la vera scoperta di quest'arte avvenne nel 1917, quando si trasferì a Madrid con la famiglia e visitò per la prima volta il Museo del Prado. In seguito, nel 1920, fece conoscere per la prima volta la sua opera plastica al Salón de Otoño di Madrid e due anni dopo espose all'Athenaeum della stessa città. La sua pittura si caratterizza per il fatto di non essere il suo percorso definitivo, poiché dopo la morte del padre inizia a scrivere i suoi primi versi. Come scrittore, Alberti riscosse un grande successo fin dall'inizio della sua carriera, ma all'inizio il suo successo era legato al prestigio artistico, poiché era ancora economicamente dipendente dalla famiglia. Le nuove riviste letterarie accettano e vogliono pubblicare le sue opere. Comincia anche a farsi degli amici all'interno di quella cerchia che oggi è conosciuta come la Generazione del '27. Comincia a scrivere in uno stile che non solo è più impegnativo dal punto di vista formale, ma che gli permette anche di essere più satirico e drammatico. Da allora la sua vita si aprirà a quello che sarà il centro della sua ispirazione, la poesia, senza abbandonare completamente la sua vocazione pittorica. Tra le sue ultime opere c'è A la pintura ("Sulla pittura") (1945). Esse riflettono la sua attività intellettuale durante l'esilio, poiché Alberti tornò a dipingere e iniziò una serie di poesie per raccogliere i suoi pensieri sulla pittura. Un tema al quale continuò a dedicarsi per molti anni. Tra queste poesie dedicate alla pittura scrisse una serie di sonetti sulla retina, la mano, la tela, il pennello, ecc.; una serie di brevi poesie in versi liberi sui colori; e infine una serie di poesie in omaggio a vari pittori come Tiziano, o El Greco tra gli altri.

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RAFAEL ALBERTI (El Puerto de Santa María, Cadice, 1902 - 1999). "Ballerino di flamenco". Olio su legno. Firmato in basso a destra. Misure: 34 x 24 cm; 48 x 38 cm (cornice). Rafael Alberti è stato uno scrittore e poeta appartenente alla Generazione del 27, considerato uno dei maggiori autori della cosiddetta Età d'argento della letteratura spagnola. Ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti, tra cui il Premio Nazionale di Poesia (1925), il Lenin de la Paz (1965), il Premio Nazionale di Teatro (1980), il Premio Cervantes (1983) e il Premio Roma per la Letteratura (1991). Rinunciò all'altro grande premio della letteratura spagnola, il Principe delle Asturie, a causa delle sue forti convinzioni repubblicane. La prima vocazione di Rafael Alberti fu la pittura, ma la vera scoperta di quest'arte avvenne nel 1917, quando si trasferì a Madrid con la famiglia e visitò per la prima volta il Museo del Prado. In seguito, nel 1920, fece conoscere per la prima volta la sua opera plastica al Salón de Otoño di Madrid e due anni dopo espose all'Athenaeum della stessa città. La sua pittura si caratterizza per il fatto di non essere il suo percorso definitivo, poiché dopo la morte del padre inizia a scrivere i suoi primi versi. Come scrittore, Alberti riscosse un grande successo fin dall'inizio della sua carriera, ma all'inizio il suo successo era legato al prestigio artistico, poiché era ancora economicamente dipendente dalla famiglia. Le nuove riviste letterarie accettano e vogliono pubblicare le sue opere. Comincia anche a farsi degli amici all'interno di quella cerchia che oggi è conosciuta come la Generazione del '27. Comincia a scrivere in uno stile che non solo è più impegnativo dal punto di vista formale, ma che gli permette anche di essere più satirico e drammatico. Da allora la sua vita si aprirà a quello che sarà il centro della sua ispirazione, la poesia, senza abbandonare completamente la sua vocazione pittorica. Tra le sue ultime opere c'è A la pintura ("Sulla pittura") (1945). Esse riflettono la sua attività intellettuale durante l'esilio, poiché Alberti tornò a dipingere e iniziò una serie di poesie per raccogliere i suoi pensieri sulla pittura. Un tema al quale continuò a dedicarsi per molti anni. Tra queste poesie dedicate alla pittura scrisse una serie di sonetti sulla retina, la mano, la tela, il pennello, ecc.; una serie di brevi poesie in versi liberi sui colori; e infine una serie di poesie in omaggio a vari pittori come Tiziano, o El Greco tra gli altri.

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Attribuito a FRANCISCO LAMEYER Y BERENGUER (Puerto de Santa María, Cadice, 1825-Madrid, 1877). "Maja con ventaglio. Olio su tela. Dimensioni: 32 x 24 cm; 44,5 x 37 cm (cornice). In quest'opera il pittore ci offre un'immagine di grande espressività plastica, con una composizione semplice in cui vediamo una donna a busto nudo, in primo piano, davanti a uno sfondo neutro che ne esalta la presenza. Il risultato colpisce per la rappresentazione veritiera e convincente della personalità della donna: un personaggio calmo con uno sguardo triste. Esteticamente l'opera ricorda in gran parte i dipinti di Lameyer y Berenguer, nato a El Puerto de Santa María ma la cui famiglia si trasferì a Madrid quando era ancora bambino. Non appena fu abbastanza grande, iniziò a lavorare con l'incisore di Vicente Castelló. In seguito collaborò con El Siglo Pintoresco, una rivista fondata da Castelló. Nel 1841 entra nell'Accademia Reale di Belle Arti di San Fernando, dove studia con José de Madrazo, conosce suo figlio Luis e, attraverso di lui, diventa amico di tutta la famiglia Madrazo. Due anni dopo, spinto dalla necessità di mantenere la famiglia, si arruola nella marina spagnola come ufficiale amministrativo. Sebbene ciò gli impedisca di proseguire la carriera artistica, continua a lavorare nel tempo libero, completando 125 disegni per le Escenas Andaluzas di Serafín Estébanez Calderón (pubblicate nel 1847). Dal 1854 al 1859 si trova nelle Filippine, dove dirige la stazione di polizia. Rientra in Spagna nel 1860. Nel 1863 accompagnò Marià Fortuny (che aveva conosciuto attraverso i Madrazos) in un viaggio in Marocco, dove visitò Tangeri e Tetouan. Il paese era ancora in preda al disordine a causa della recente guerra ispano-marocchina. Questo fatto gli servì da ispirazione per la sua opera più nota, L'assalto dei mori, che raffigura un'incursione del XVIII secolo nel quartiere ebraico di Tetouan. Tornato a Madrid, allestisce uno studio e inizia a creare dipinti a partire dagli schizzi realizzati. Dal 1872 al 1873 visita l'Egitto e la Palestina. In Egitto acquistò diverse antichità, che vendette al Museo Archeologico Nazionale spagnolo, alleggerendo così parte dei suoi oneri finanziari. Continua a vivere a Madrid, ma si reca spesso a Parigi, in parte a causa dell'instabilità politica della Spagna che sfocia nella Terza guerra carlista.