Null SONIC (nato nel 1961). Tag New York City. Acrilico su tela. Firmato sul ret…

Descrizione

SONIC (nato nel 1961). Tag New York City. Acrilico su tela. Firmato sul retro. 146 x 146 cm. Rivenduto all'asta folle di Mr P in Grecia.

1536

SONIC (nato nel 1961). Tag New York City. Acrilico su tela. Firmato sul retro. 146 x 146 cm. Rivenduto all'asta folle di Mr P in Grecia.

Le offerte sono terminate per questo lotto. Visualizza i risultati

Forse ti piacerebbe anche

Stima 100 - 150 EUR

Alfred Leslie, Due donne due donne nude identiche, in parte coperte da varie scenografie, pubblicato da Kornfeld in un'edizione di 2000 esemplari non numerati, litografia a colori, 1964, opaco e incorniciato sotto vetro, taglio della stuoia circa 38 x 27,5 cm. Informazioni sull'artista: Alfred Lippitz, pittore, grafico e regista statunitense (1927 New York City - 2023 New York City), 1946 studia alla Art Students League di New York, 1946-48 studia alla New York University con Tony Smith, dal 1961 passa dalla pittura astratta a quella figurativa, dalla fine degli anni Cinquanta è attivo anche come regista, dal 2006 membro dell'American Academy of Arts and Letters, fonte: Wikipedia.

Stima 80 - 120 EUR

Charles Saxon, Il vincitore della corsa caricatura umoristica con fantino sul suo cavallo con sontuosa corona del vincitore, disegno a matita con leggero ingiallimento su carta, 1970 circa, firmato "Saxon" in basso a destra, minime tracce d'età, incorniciato dietro vetro e passepartout, ritaglio del passepartout 21 x 17 cm circa. Informazioni sull'artista: in realtà Charles David Isaacson, detto Chuck, si faceva chiamare "Saxon" come artista, illustratore statunitense, artista commerciale e pubblicitario, nonché vignettista, disegnatore di film d'animazione e musicista (1920 Brooklyn/New York City - 1988 Stamford/Connecticut), studia alla Columbia University di New York City dal 1936 al 1940, autodidatta artistico, contemporaneamente batterista in vari gruppi jazz e redattore della rivista umoristica "Jester", in seguito impiegato come redattore presso la Dell Publishing, nel 1943-45 partecipa alla Seconda Guerra Mondiale come pilota nel Corpo Aereo dell'Esercito degli Stati Uniti, poi torna a New York. Tornato a New York, diventa redattore di "Modern Screen" e crea vignette per "The Saturday Evening Post"; 1948-49 redattore di vignette per la rivista "This Week"; 1950-56 redattore di varie riviste della Dell Public Company; dal 1956 lavora come vignettista per la rivista "The New Yorker"; lavora anche come artista commerciale per varie aziende come American Airlines, Kodak ecc, Nel 1972 gli è stato conferito un dottorato honoris causa in discipline umanistiche dall'Hamilton College di Clinton/New York, ha ricevuto vari riconoscimenti ed è stato premiato per le vignette alla Mostra del Cinema di Venezia, nel 1963 la Medaglia d'Oro dell'Art Directors Club e nel 1980 il Reuben Award, dal 1954 ha lavorato a New Canaan/Connecticut, fonte: Wikipedia e Internet.

Stima 50 - 70 EUR

Orologio da viaggio ANSONIA New York, inizio XX secolo. 17 cm di altezza

Stima 30 000 - 35 000 EUR

KEITH HARING (Pennsylvania, 1958- New York, 1990) per New York City Skateboards, Inc. Serigrafia su legno, 1986. Skateboard. Originale Pop Shop. Esemplare molto esclusivo. Presenta segni d'uso. Misure: 76 x 26 cm. Si tratta di un pezzo originale autorizzato da Keith Haring nel 1986, non di una riproduzione successiva, come attesta il logo New York City Skateboards, Inc. Il Pop Shop aprì i battenti nel 1986 al 292 di Lafayette Street, nel quartiere di Soho a Manhattan, New York. Haring vedeva il Pop Shop come un'estensione del suo lavoro, una boutique divertente dove la sua arte poteva essere a disposizione di tutti. Il negozio vendeva magliette e articoli di fantasia con immagini di Keith e di alcuni suoi contemporanei, come Kenny Scharf e Jean Michel Basquiat. Successivamente, nel 1987, Haring ha aperto un Pop Shop a Tokyo. Haring dipinse le pareti interne di entrambi i negozi, creando un'esperienza immersiva nella sua estetica. Il Pop Shop di Tokyo chiuse nel 1988 e quello di New York nel settembre 2005. Nel 2006, la mostra Keith Haring: Art and Commerce ha esaminato il contesto e la storia del Pop Shop e nel 2009, nell'ambito della mostra collettiva Pop Life, la Tate Modern ha ricostruito alcuni aspetti del Pop Shop di New York per ricreare l'atmosfera dell'originale. Il soffitto originale del Pop Shop è stato donato alla New York Historical Society ed è installato all'ingresso. Considerato la figura di riferimento della street art degli anni Ottanta, l'inarrestabile carriera professionale di Haring, che lo ha portato a diventare collega di Warhol e superstar dei media, è iniziata con le sue opere nella metropolitana di New York. L'enorme popolarità dell'opera urbana di Haring tra la gente di New York attirò immediatamente l'attenzione dell'establishment artistico. Di conseguenza, Andy Warhol lo adottò nella sua cerchia e l'allora emergente gallerista Tony Shafrazi organizzò per lui una clamorosa mostra personale nel 1982, che fu il trampolino di lancio del suo inarrestabile successo. Ben presto espone le sue opere presso la galleria dell'influente Leo Castelli e si afferma come star dell'arte professionale. Keith Haring è stato un artista americano la cui pop art e i cui graffiti sono emersi dalla cultura di strada di New York negli anni Ottanta. Il lavoro di Haring è cresciuto in popolarità grazie ai suoi disegni spontanei nella metropolitana di New York, realizzati con il gesso su sfondi pubblicitari in bianco e nero. Dopo aver ottenuto il riconoscimento pubblico, ha creato opere su larga scala come murales. Il suo lavoro successivo ha spesso affrontato questioni politiche e sociali, in particolare l'omosessualità e l'AIDS, attraverso la sua iconografia. Oggi le opere di Haring sono suddivise tra importanti collezioni private e pubbliche, tra cui il Museum of Modern Art e il Whitney Museum of American Art di New York, il Los Angeles County Museum of Art, l'Art Institute di Chicago, il Bass Museum di Miami, il Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, il Ludwig Museum di Colonia e lo Stedelijk Museum di Amsterdam. Ha inoltre realizzato una grande varietà di opere pubbliche, tra cui l'infermeria del Children's Village di Dobbs Ferry, New York, e la stanza degli uomini al secondo piano del Lesbian, Gay, Bisexual & Transgender Community Center di Manhattan, successivamente trasformata in ufficio e nota come Keith Haring Room. Nel gennaio 2019 è stata inaugurata una mostra intitolata "Keith Haring New York" presso la New York Law School nell'edificio principale del campus di Tribeca. Presenta i segni dell'uso.

I pagamenti online sono protetti da Ingenico e le transazioni sono criptate.

Ogni lotto è stato autentificato e sottoposto a perizia da una Casa d’aste.

Consulta l'aiuto o contattaci

Casa d'aste mitica, Drouot è la più grande casa d'aste in Francia. Aperta a tutti, l'istituzione è il luogo ideale per gli amanti dell'arte e della design. La piattaforma di aste online drouot.com vi permette di fare offerte a distanza, in qualsiasi luogo vi troviate, e di accedere al più grande catalogo di arte e oggetti decorativi dell'Europa continentale.

Il gruppo Drouot

CASE D'ASTA CERTIFICATE DROUOT

Contatti

HÔTEL DROUOT

9, rue Drouot 75009 Paris, France

+33 (0)1 48 00 20 00

[email protected]

DROUOT.com

[email protected]

Visite e privatizzazioni