Null "Robert Capa, immagini di guerra", J. Peltier, Ed. Hachette, 1966
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"Robert Capa, immagini di guerra", J. Peltier, Ed. Hachette, 1966

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STEVE MCCURRY (USA, 1950). "Ragazza afghana".Peshawar, Pakistan, 1984. Stampa cromogenica. Annotazione sul retro: "Fuji color chrystal Archive Paper". Firmata a inchiostro a margine. Provenienza: Galleria Cesare Manzo, Pescara, Italia. Misure: 45,5 x 30,5 cm (immagine); 49,8 x 39,5 cm (cornice). "La ragazza afghana" è la fotografia più nota della carriera di McCurry e un'icona per la storia della fotografia documentaria. La scattò nel 1984, nel campo profughi di Nasir Bagh, in Pakistan, durante la guerra sovietico-afghana. La ragazza, Sharbat Gula, era una rifugiata afghana fuggita dalle violenze nel suo Paese. La ragazza, dai penetranti occhi verdi e avvolta in uno scialle rosso che le copriva le spalle e i capelli, affascinò gli spettatori di tutto il mondo. L'immagine apparve sulla copertina del numero di giugno 1985 della rivista National Geographic, diventando rapidamente una delle fotografie più note e potenti del XX secolo. L'immagine è diventata un simbolo della sofferenza e della resistenza dei rifugiati e del conflitto in Afghanistan. È stata ampiamente utilizzata per illustrare la condizione dei rifugiati in tutto il mondo. Per molti anni l'identità della ragazza nella fotografia è rimasta un mistero. Nel 2002, McCurry e un team del National Geographic hanno individuato Sharbat Gula in un villaggio remoto dell'Afghanistan. La sua identità è stata confermata dal riconoscimento dei suoi tratti somatici, in particolare degli occhi. Steve McCurry è un fotoreporter americano, noto in tutto il mondo come autore della fotografia "The Afghan Girl", apparsa sulla rivista National Geographic nel 1985. La sua carriera di fotografo è iniziata con la guerra in Afghanistan (1978-1992). Ha coperto anche altri conflitti internazionali come la guerra Iraq-Iran o la guerra del Golfo. Dopo aver lavorato per due anni a King of Prussia, in Pennsylvania, nel 1978 si è recato in India per lavorare in proprio. Dopo un anno di permanenza, si è recato nel nord del Pakistan. La sua carriera di fotografo è iniziata con la copertura della guerra sovietica. In Afghanistan McCurry si è travestito con gli abiti del paese per passare inosservato mentre lavorava e ha portato fuori dal paese la pellicola cucendola nei suoi vestiti. Le sue immagini sono state tra le prime a ritrarre il conflitto e sono state ampiamente diffuse. Questo lavoro gli valse la Medaglia d'oro Robert Capa per il miglior fotogiornalismo estero e fu pubblicato dal New York Times, dal TIME e da Paris Match. McCurry ha continuato a occuparsi di conflitti internazionali, tra cui la guerra Iran-Iraq, Beirut, la Cambogia, le Filippine, la guerra del Golfo e l'Afghanistan. È sopravvissuto a un incidente aereo in Jugoslavia. Il suo lavoro è stato pubblicato in riviste di tutto il mondo e collabora regolarmente con il National Geographic. Dal 1986 è membro dell'agenzia Magnum. Nel suo lavoro, McCurry si concentra sul dolore causato dalla guerra. Cerca di mostrare cosa fa la guerra, ma non solo sul campo di battaglia, bensì anche alle persone che ci vivono. Sostiene che c'è sempre qualcosa in comune tra tutti gli esseri umani, nonostante la religione, la lingua, l'etnia, ecc.

MARC RIBOUD (Saint-Genis-Laval, 1923-Parigi, 2016). "Giovane ragazza con un fiore in mano", Washington, 1967. Gelatina d'argento. Stampa successiva. Firmata e dedicata "a Patrick" a inchiostro, a margine. Provenienza: Collezione Zwigoff, New York. Misure: 25 x 36 cm (immagine); 31 x 40,5 cm (carta). Questa fotografia di una giovane donna che tiene un fiore davanti a dei soldati, scattata nel contesto di una manifestazione a Washington contro la guerra del Vietnam, è una delle immagini più celebri di Marc Riboud. Il valore della scena, oltre alla forza emotiva che trasmette, è la capacità di universalizzare il messaggio di speranza nel mezzo dell'esplosione della violenza. Perché, in ogni caso, è sempre stato il lato umano dei conflitti che Riboud ha rivendicato nelle sue fotografie di corrispondente di guerra. Così, mentre fotografava la guerra in Vietnam e la rivoluzione culturale cinese, rifletteva anche aspetti della vita quotidiana in città come Fez, Angkor, Shaanxi o Benares. Marc Riboud era un fotografo francese specializzato in fotogiornalismo che faceva parte dell'agenzia Magnum. Allo scoppio della Seconda Guerra Mondiale combatteva nella Resistenza e nel 1945 iniziò gli studi di ingegneria all'École Centrale de Lyon. Impara a fotografare da autodidatta dall'età di quindici anni, utilizzando una macchina fotografica Kodak Vest Pocket fornita dal padre. Dopo aver lavorato come ingegnere, nel 1952 entra a far parte dell'agenzia Magnum, dopo aver conosciuto Henri Cartier-Bresson e Robert Capa, dove realizza i reportage più importanti della sua carriera fino al 1979. La sua prima fotografia pubblicata su Life nel 1953 è "Painter at the Eiffel Tower". È stato tra i primi fotografi autorizzati a entrare in Cina nel 1957 e quasi l'unico occidentale a realizzare un reportage sulla guerra del Vietnam dal Vietnam del Nord. Ha pubblicato numerosi libri e ha esposto le sue opere in molte città. Nel 2003 ha ricevuto il Cornell Capa Award dagli Infinity Awards. Sono state organizzate diverse mostre retrospettive del suo lavoro, come quella del 1997 a New York e quella del 2005 a Parigi. Mostre (selezione dal 2010): 2010 Au jardin de Krishna Riboud, Musée national des Arts Asiatiques-Guimet, Parigi. 2011 I comme Image, Maison européenne de la photo, Parigi. 2012 Durante le Giornate del Patrimonio, Saint-Genis-Laval. 2014-2015 Marc Riboud - Inizio del secolo, Consiglio regionale del Rodano-Alpi. 2014 De grace un geste - Museo d'arte moderna Richard Anacreonte, Granville.