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Descrizione

Miles, Devin 1961 Duisburg. Attivo nei pressi di Amburgo. Artista della pop art. Pannello di alluminio spazzolato/stampa/ aerografo. Cartier-Marilyn Monroe. Monogrammato in basso a destra. Verso monogrammato e numerato 23/49. 102 x 100 cm. Rif.: 1.

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Miles, Devin 1961 Duisburg. Attivo nei pressi di Amburgo. Artista della pop art. Pannello di alluminio spazzolato/stampa/ aerografo. Cartier-Marilyn Monroe. Monogrammato in basso a destra. Verso monogrammato e numerato 23/49. 102 x 100 cm. Rif.: 1.

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ANDY WARHOL (Pittsburgh, USA, 1928-New York, USA, 1987). "Lana Turner", 1985. Fotografia polaroid. Copia unica. Allegato certificato di provenienza che indica che l'opera proviene dalla "Estate of Andy Warhol" e dalla "Andy Warhol Foundation for the Visual Arts". Misure: 10,8 x 8,6 cm. Lana Turner è stata un'attrice americana. Durante i suoi quasi 50 anni di carriera, raggiunse la fama come modella pin-up e attrice cinematografica, oltre che per la sua vita privata molto pubblicizzata. A metà degli anni '40, era una delle attrici più pagate degli Stati Uniti e una delle più grandi star della Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). La Turner è considerata un'icona della cultura popolare del glamour hollywoodiano e una leggenda del cinema classico di Hollywood. Andrew Warhola, comunemente noto come Andy Warhol, è stato un artista visivo, regista e produttore musicale americano che ha svolto un ruolo fondamentale nella nascita e nello sviluppo della pop art. Considerato ai suoi tempi un guru della modernità, Warhol è stato uno degli artisti più influenti del XX secolo. Figlio di immigrati slovacchi, inizia gli studi d'arte al Carnegie Institute of Technology tra il 1945 e il 1949. In quest'ultimo anno, già stabilitosi a New York, inizia la sua carriera di vignettista pubblicitario per diverse riviste come Vogue, Harper's Bazaar, Seventeen e The New Yorker. Contemporaneamente dipinge tele il cui soggetto è basato su qualche elemento o immagine dell'ambiente quotidiano, della pubblicità o dei fumetti. Ben presto inizia a esporre in varie gallerie. Elimina progressivamente dalle sue opere qualsiasi tratto espressionista fino a ridurre il lavoro a una ripetizione seriale di un elemento popolare della cultura di massa, del mondo del consumismo o dei media. Questa evoluzione raggiunge il massimo livello di spersonalizzazione nel 1962, quando inizia a utilizzare come metodo di lavoro un processo meccanico di serigrafia, attraverso il quale riproduce sistematicamente i miti della società contemporanea, i cui esempi più rappresentativi sono le serie dedicate a Marilyn Monroe, Elvis Presley, Elizabeth Taylor o Mao Tse-tung, nonché il suo famoso trattamento delle lattine di zuppa Campbell's, tutte opere realizzate durante il fecondo decennio degli anni Sessanta. Questo appropriazionismo, una costante nelle opere dei sostenitori della pop art, si estese a opere d'arte di carattere universale. Attraverso la riproduzione di massa, l'artista riesce a spogliare i feticci mediatici che utilizza dei loro riferimenti abituali e a trasformarli in icone stereotipate con uno scopo meramente decorativo. Nel 1963 crea la Factory, un laboratorio in cui si riuniscono numerosi personaggi della cultura underground newyorkese. La frivolezza e la stravaganza che contraddistinguono il suo stile di vita finiscono per stabilire una linea coerente tra il suo lavoro e la traiettoria della sua vita. Attualmente è rappresentato nei più importanti musei d'arte contemporanea del mondo, come il MoMA, il Metropolitan e il Guggenheim di New York, il Fukoka Museum in Giappone, il Kunstmuseum di Basilea, il Museo Nazionale d'Arte del XXI secolo di Roma, il MUMOK di Vienna, lo SMAK di Gand e la Tate Gallery di Londra, oltre che nei musei che portano il suo nome a Pittsburgh e Medzilaborce (Slovacchia).

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