Null John Coplans (1920-2003)
Autoritratto (vista laterale in piedi), SP 593
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Descrizione

John Coplans (1920-2003) Autoritratto (vista laterale in piedi), SP 593 1993 Edizione 1/6 3 stampe all'argento montate su cartoncino Edizione 1/6 3 stampe in argento montate su cartoncino Edizione 1/6 3 stampe in argento montate su cartone Stampa: 9 x 11 cm ciascuna (3 9/16 x 4 5/16 in) Cornice: 47 x 32 cm (18 1/2 x 12 5/8 in) Note a piè di pagina: Provenienza Galerie Anne de Villepoix, Francia Jonas Tebib Esperto di fotografia d'arte [email protected] Questo lotto è soggetto ai seguenti simboli di lotto: AR AR Una percentuale aggiuntiva sarà addebitata agli acquirenti per i lotti preceduti dal simbolo AR, corrispondente ai diritti di rivendita degli artisti ai sensi del Copyright Regulations 2006. Si prega di fare riferimento alle condizioni di vendita per ulteriori dettagli. De koper is ons een extra premie verschuldigd ter dekking van onze kosten in verband met de betaling van royalty's krachtens de Artists Resale Right Regulations 2006. Per ulteriori informazioni, consultare le sezioni seguenti. L'Acquirente dovrà versare un premio aggiuntivo per coprire le nostre spese relative al pagamento delle royalties ai sensi del Regolamento sul diritto di seguito degli artisti del 2006. Per ulteriori dettagli, consultare i nostri termini e condizioni. Per ulteriori informazioni su questo lotto, visitare il sito Bonhams.com.

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John Coplans (1920-2003) Autoritratto (vista laterale in piedi), SP 593 1993 Edizione 1/6 3 stampe all'argento montate su cartoncino Edizione 1/6 3 stampe in argento montate su cartoncino Edizione 1/6 3 stampe in argento montate su cartone Stampa: 9 x 11 cm ciascuna (3 9/16 x 4 5/16 in) Cornice: 47 x 32 cm (18 1/2 x 12 5/8 in) Note a piè di pagina: Provenienza Galerie Anne de Villepoix, Francia Jonas Tebib Esperto di fotografia d'arte [email protected] Questo lotto è soggetto ai seguenti simboli di lotto: AR AR Una percentuale aggiuntiva sarà addebitata agli acquirenti per i lotti preceduti dal simbolo AR, corrispondente ai diritti di rivendita degli artisti ai sensi del Copyright Regulations 2006. Si prega di fare riferimento alle condizioni di vendita per ulteriori dettagli. De koper is ons een extra premie verschuldigd ter dekking van onze kosten in verband met de betaling van royalty's krachtens de Artists Resale Right Regulations 2006. Per ulteriori informazioni, consultare le sezioni seguenti. L'Acquirente dovrà versare un premio aggiuntivo per coprire le nostre spese relative al pagamento delle royalties ai sensi del Regolamento sul diritto di seguito degli artisti del 2006. Per ulteriori dettagli, consultare i nostri termini e condizioni. Per ulteriori informazioni su questo lotto, visitare il sito Bonhams.com.

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FRANCIS BACON (Dublino, 1909 - Madrid, 1992). "Tre studi per un autoritratto". Litografia su carta Arches, copia E.A. Firmata e giustificata a mano. Opera acquisita presso la Coskun Gallery di Londra nel 2008. Dimensioni: 52 x 94 cm; 79 x 121 cm (cornice). Francis Bacon è l'autore di alcuni dei dipinti più sorprendenti e inediti dell'arte contemporanea. Il suo stile, ossessivo, tormentato e straziante, è un chiaro documento delle difficoltà vissute in Europa dopo la Seconda Guerra Mondiale. Attualmente le sue opere raggiungono cifre stratosferiche nelle aste internazionali, rendendolo uno degli artisti più ricercati sul mercato dell'arte. Ne è un esempio il trittico "Three Studies by Lucian Freud (1969)", che nel 2013 ha raggiunto il prezzo record di 142 milioni di dollari all'asta pubblica, diventando una delle tre opere più costose della storia. Alcune delle sue opere sono presenti nelle più importanti gallerie d'arte del mondo, come la Tate Britain di Londra (che possiede una delle più ampie collezioni dell'artista), il MET e il Moma di New York, il Museo Thyssen-Bornemisza e il Museo Reina Sofía. "Tre studi per un autoritratto" definisce con enfasi il significato dell'arte di Bacon. Figure scomposte, isolate, inquietanti e spirituali che, lungi dal ricercare una specifica somiglianza con la persona raffigurata, si addentrano nella spiritualità del soggetto. Qui vediamo l'astrazione, la frammentazione e la distorsione del volto del pittore, un aspetto fondamentale nello sviluppo artistico di Bacon, conseguenza degli eventi della vita che hanno reso la sua esistenza una fervida bomba a orologeria in procinto di esplodere. Attraverso le sue opere egli esprime la sua condizione vitale, legata anche al suo lato autodistruttivo, riuscendo così a esprimere solitudine, violenza e degrado. Nato a Dublino, anche se da genitori inglesi, Francis Bacon inizia a dipingere da autodidatta. A soli 17 anni, nel 1927, la galleria Paul Rosemberg aprì le porte al pittore. Lì conobbe l'opera di Pablo Picasso, un artista che avrebbe ammirato per tutta la sua carriera. Come Picasso, altri pittori hanno influenzato il lavoro di Bacon: Velázquez (di cui dipinse la versione di Papa Innocenzo X, producendo almeno 40 "papi") e Nicolas Poussin, la cui "Strage degli Innocenti", ora al Musée Condé, suscitò in lui un'intensa emozione. Nel 1945 espone a Londra, insieme agli artisti inglesi Henry Moore e Graham Sutherland, il dipinto Three Studies for Figures at the Foot of a Crucifixion (1944 circa), un trittico che, secondo lo stesso Bacon, segna il punto di partenza della sua carriera. Nel 1945 Bacon aveva sviluppato un proprio stile inconfondibile. Nel 1949 il Museum of Modern Art di New York (MOMA) acquista un'imponente opera di Bacon intitolata Painting 1946. Nel 1956 fu invitato a rappresentare la Gran Bretagna alla Biennale di Venezia insieme a Ben Nicholson e Lucian Freud. Con il suo lavoro, Bacon decise che il soggetto dei suoi dipinti sarebbe stato sia la vita nella morte che la morte nella vita. Cerca di esprimere la sua condizione vitale, che è anche legata al suo lato autodistruttivo. Michel Leiris gli suggerì che il masochismo, il sadismo e manifestazioni simili erano in realtà solo modi per sentirsi più umani. I ritratti e gli autoritratti costituiscono una parte importante dei dipinti di Bacon, tra cui George Dyer in a Mirror del 1968, un'opera in cui il pittore suggerisce la vulnerabilità e la fragilità dell'io. Bacon realizzava ritratti senza pose presi dal vero, sviluppati a partire da fotografie. Ritrasse i suoi compagni e amici intimi e i personaggi famosi: Peter Lacy, George Dyer e John Edwards, Henrietta Moraes, Isabel Rawsthorne, Muriel Belcher, Lucian Freud, Peter Beard e Michel Leiris, ma anche Hitler, Pio XII e Mick Jagger. Alcune delle sue opere sono presenti nelle più importanti gallerie d'arte del mondo, come la Tate Britain di Londra (che possiede una delle più ampie collezioni dell'artista), il MET e il Moma di New York, il Museo Thyssen-Bornemisza e il Muse.

STUTZ BLACKHAWK, 1973 1ère mise en circulation : 01/01/1973 Genre : VP Carrosserie : CI Numéro de série : 2K57T3A245482 Puissance fiscale : 46 CV Energie : ES Kilométrage affiché : 78 813 kms (non garantis) Fondée en 1911 aux Etats-Unis, la « Stutz Motor Company » pose les bases d'une entreprise qui deviendra synonyme de luxe et de performances. Ces dernières, alliées à une grande fiabilité permettront aux « Stutz » de briller dans les plus grandes compétitions telles que les 24h du Mans, les 500 miles d'Indianapolis ou encore les Pikes Peap International Hill Climb. La production s'arrêtera en 1935, victime des suites de la crise de 1929, En 1968, un financier New-Yorkais, James O'Donnel, ressuscite la marque en créant la compagnie "Stutz Motor Car of America Inc." et confie le design d'une première voiture à Virgil Exner, ancien designer ayant travaillé notamment chez Dodge, Plymouth et Chrysler. Le prototype est présenté en janvier 1970 à l'hôtel Waldorf Astoria de Manhattan et fait forte impression. Produite de 1971 à 1987 à seulement 617 exemplaires, la Stutz Blackhawk était, en 1973, la voiture la plus chère du Monde avec un prix de 43 000 $. A titre de comparaison, la Cadillac Eldorado version luxe était proposée à 8 000 $ ! Les Stutz Blackhawk étaient assemblées « à la main » en Italie, à Turin, sur un châssis de Pontiac grand prix et motorisées par un V8 Général Motors de 7,5 litres pour 431 cv, supportant un poids de 2,3 tonnes ! Parmi les propriétaires célèbres, on citera Elvis Presley, Paul Mc Cartney, Al Pacino, Frank Sinatra, Sammy Davis Junior, Dean Martin, Jerry Lewis, Isaac Hayes ou encore Elton John. La tradition veut d'ailleurs que notre exemplaire dont le volant est monogrammé "EJ", soit celui de la star anglaise. Nous estimons que seuls cinq exemplaires circulent en France. Caractéristiques techniques Boite automatique à trois rapports TH 400, direction assistée, peinture métal bi-ton, climatisation, sellerie cuir gris en bel état, intérieur bois précieux, jantes à rayons 15 pouces, avec, en guise de bas de caisse, des marchepieds chromés qui viennent protéger l'échappement en « side-pipe ». - Moteur : puissant V8 de 7.5 litres, délivrant environ 425 chevaux. - Transmission : automatique à 3 vitesses pour une conduite fluide et confortable. - Dimensions offrant une présence imposante sur la route : Longueur : 5,84 m. Largeur : 2,03 mètres. Hauteur : 1,32 m. - Performances : capable d'atteindre une vitesse maximale de 209 km/h (130 mph) avec une accélération de 0 à 100 km/h en environ 8 secondes Le moteur a été remis en route avec succès, néanmoins, immobilisée depuis quelques années au sec, la voiture devra être révisée intégralement avec contrôle des éléments de sécurité. La peinture présente quelques défauts mais est de présentation tout à fait correcte. Les éléments de structure présentent peu de corrosion visible. Chromes piqués. Sellerie propre. Carte grise Française, en collection. Avec son contrôle technique.