EVERLY BROTHERS THE
EVERLY DON: (1937-2021)
& PHIL (1939-2014) duo rock america…

Descrizione

EVERLY BROTHERS THE EVERLY DON: (1937-2021) & PHIL (1939-2014) duo rock americano. Una buona fotografia 7,5 x 9,5 firmata da entrambi i fratelli individualmente, l'immagine li ritrae schiena contro schiena in pose di tre quarti. Firmata sia da Don che da Phil Everly con i loro soli nomi in grassetto con inchiostro stilografico nero su aree chiare dello sfondo. Informazioni su EX

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EVERLY BROTHERS THE

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Stima 15 000 - 16 000 EUR

ANTONIO CARNICERO (Salamanca, 1748 - Madrid, 1814). "Ritratto femminile" e "Ritratto maschile". Matita e carboncino su carta. Il ritratto femminile ha una numerazione rossa che corrisponde al Servizio di Recupero Artistico. Misure: 42,5 x 33 cm; 59 x 51,5 cm (cornice). Antonio Carnicero raggiunse una grande fama come ritrattista, immortalando anche monarchi come Fernando VII. In questa occasione ci offre un ritratto maschile e uno femminile che hanno in comune lo sguardo sereno, fisso sullo spettatore, senza altri simboli del loro rango se non la dignità dei volti e la ricchezza degli abiti, che seguono la moda spagnola dominante nell'Europa dell'epoca. Pittore e incisore, figlio dello scultore barocco Alejandro Carnicero, fu anche un eccellente miniaturista. Entrato all'Accademia di San Fernando a Madrid all'età di dieci anni, accompagnò il fratello Isidro a Roma. Rimase nella capitale italiana per sei anni, perfezionando la sua arte e partecipando a vari concorsi artistici, venendo premiato in diversi di essi. Al ritorno in Spagna completa la sua formazione presso l'Accademia di Madrid. In questi anni inizia la collaborazione con José del Castillo, con il quale lavora, a partire dal 1775, ai cartoni per gli arazzi della Real Fabbrica, destinati a decorare le stanze della principessa delle Asturie nel palazzo di El Pardo. Come disegnatore illustra le edizioni del "Don Chisciotte" pubblicate dalla Reale Accademia di Spagna nel 1780 e nel 1782. Nel 1790 realizzò disegni preparatori per le incisioni, tra i quali spicca la serie intitolata "Tauromaquia". Nel 1796, dopo precedenti tentativi falliti, viene nominato Pintor de Cámara de Carlos IV. Tra questa data e il 1799 realizza le illustrazioni per il libro "El Real Picadero", commissionato da Manuel Godoy, che non riesce a terminare. Collaborò anche alla "Colección de trajes", una serie sui tipi popolari in Spagna, realizzando tra il 1778 e il 1784 sette illustrazioni con personaggi tipici delle Isole Baleari. Le sue scene di balli e passeggiate, o i voli dei palloni Montgolfier, sono ascrivibili allo stile rococò. Tuttavia, nei suoi ritratti si può apprezzare un maggiore classicismo, come si può notare nel "Ritratto di Carlo IV con armatura" e nel "Ritratto di Manuel Godoy". Tra la varietà di stili e generi trattati dall'artista si trova un'opera di carattere eccezionale, "L'Allegoria della Vigilanza", di tema morale, dipinta con tratti drammatici di luce e ombra che anticipano l'estetica romantica del sublime. Negli anni Ottanta del XVII secolo Carnicero lavorò a una serie di dipinti a olio con vedute di strade e porti, originariamente commissionati da Carlo III a Mariano Ramón Sánchez, che riflette il sofisticato interesse culturale e illuminato dell'epoca per il patrimonio storico, archeologico e geografico del Paese. In questi anni il pittore fu inviato ad Aranjuez come insegnante di disegno del principe Ferdinando. A questo proposito scontò un mese di prigione nel 1806, dopo gli incidenti del cosiddetto "processo al principe". Tuttavia, dopo la prigionia accettò di rimanere nella sua posizione di pittore del re. L'usurpazione di Giuseppe I Bonaparte lo fece cadere in disgrazia, ma dopo la restaurazione del governo di Ferdinando VII fu ripristinato nel suo incarico. Butcher è presente, tra gli altri, al Museo del Prado, al Museo Municipale di Madrid, all'Accademia di San Fernando, al Lázaro Galdiano di Madrid e al Museo di Belle Arti di Bilbao.

Stima 3 500 - 4 500 EUR

Scuola napoletana; 1700 circa. "La resurrezione di Lazzaro". Olio su tela. Ricolorata. Presenta difetti e ridipinture. Misure: 100 x 156 cm; 110 x 165 cm (cornice). In questa immagine c'è un effetto drammatico generato dall'illuminazione del patrimonio tenebrista e dalla composizione che l'artista ha utilizzato per raccontare il tema della resurrezione di Lazzaro. Basandosi su una struttura classica a fregio, l'artista riduce il formato, concentrandosi solo sui busti delle figure ed eliminando qualsiasi elemento aneddotico o profondità non necessaria che distrarrebbe lo spettatore dal soggetto. È vero che la figura di Cristo spicca per le tonalità con cui è stata ritratta, ma il protagonista indiscusso di quest'opera è Lazzaro e il suo corpo esasperante, segnato da una muscolatura che rivela la sua struttura ossea, rivelando come la carne sia consumata dalla morte. L'autore porta all'estremo l'anatomia di questa figura religiosa ed è erede della forma della pittura barocca napoletana. Il tema della resurrezione di Lazzaro può essere identificato iconograficamente in quest'opera. Nella Bibbia, secondo Giovanni 11, 1-44, Gesù riceve il messaggio che Lazzaro è malato e le sue due sorelle cercano il suo aiuto. Gesù dice ai suoi seguaci: "Questa malattia non finirà con la morte. No, è per la gloria di Dio, perché il Figlio di Dio sia glorificato per mezzo di essa".Gesù allora ritarda la sua partenza di due giorni. I discepoli hanno paura di tornare in Giudea, ma Gesù dice: "Il nostro amico Lazzaro dorme, ma io vado a svegliarlo". Quando gli apostoli non capiscono, chiarisce: "Lazzaro è morto e, per il vostro bene, sono contento di non essere stato lì, perché possiate credere". Quando arrivano a Betania, Lazzaro è morto e sepolto da quattro giorni. Prima che entrino nel villaggio, Marta, la sorella di Lazzaro, incontra Gesù e gli dice: "Se tu fossi stato qui, mio fratello non sarebbe morto". Gesù assicura a Marta che suo fratello risorgerà e dice: "Io sono la risurrezione e la vita. Chi crede in me vivrà, anche se muore; e chi vive e crede in me non morirà mai. Credi tu a questo?". L'affermazione di Marta che crede davvero: "Sì, Signore. Credo che tu sei il Messia, il Figlio di Dio che deve venire nel mondo", è solo la seconda volta (dopo Natanaele) che qualcuno dichiara che Gesù è il Figlio di Dio e la prima volta che qualcuno lo paragona insieme a "Messia" e "Figlio di Dio". L'unica altra volta che questo accade in tutto il Vangelo è nella spiegazione che l'autore del Vangelo dà per aver scritto il suo Vangelo alla fine. Entrando nel villaggio, Gesù incontra Maria e le persone che sono venute a confortarla. Vedendo il suo dolore e il suo pianto, Gesù si commuove profondamente. Dopo aver chiesto dove fosse sepolto, si trova il versetto più breve dei quattro Vangeli e la scrittura dice: "Gesù pianse": Gesù pianse. Dopo di che, Gesù chiede che la pietra venga rimossa dal sepolcro, ma Marta insiste che ci sarà odore. Al che Gesù risponde: "Non ti ho detto che se credi, vedrai la gloria di Dio?". Allora Gesù alzò lo sguardo e disse: "Padre, ti ringrazio per avermi ascoltato. Sapevo che tu mi ascolti sempre, ma ho detto questo per il bene delle persone che sono qui, perché credano che tu mi hai mandato". Detto questo, Gesù gridò a gran voce: "Lazzaro, vieni fuori!". Allora Lazzaro uscì, con le mani e i piedi avvolti in strisce di lino e un panno intorno al viso. Gesù disse loro: "Togliete le bende e lasciatelo andare". "Lazzaro viene menzionato nuovamente nel capitolo 12 del Vangelo di Giovanni. Sei giorni prima della Pasqua in cui Gesù viene crocifisso, Gesù torna a Betania e Lazzaro partecipa a una cena a cui partecipa Marta, sua sorella.

Stima 50 000 - 70 000 EUR

Harland Miller, britannico, nato nel 1964. Don't Let the Bastards Cheer You Up, 2016; stampa a colori rifinita a mano con acrilico, glitter e grafite, firmata a matita, quest'opera è una prova d'artista unica, la stampa è ricca di commenti di lavoro e calcoli a matita, la cornice è stata realizzata dal fratello dell'artista, foglio: 143 x 110 cm, (incorniciato) (ARR) Provenienza: Galleria White Cube, Londra 2019 | Collezione privata del Regno Unito

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