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Descrizione

DASVELDT, Jan Una volpe che sorprende due uccelli da caccia in un bosco. Fine XVIII-inizio XIX sec. Matita, inchiostro grigio, linea di inquadramento in inchiostro marrone, 17,1 x 21,2 cm, carta vergata, firmato "I.D" (leggermente fustellato). Incernierato ai bordi superiori. Sotto passe-partout. Incantevole scena di foresta. Un disegno simile si trova nella collezione del Castello di Loppem (rkd.nl/explore/images/122389). Fondazione Memorial Prov. Singer, Laren (etichetta). - Amsterdam, Sotheby's, 14.11.2006, lotto 110 (come Jan Dasveldt).

DASVELDT, Jan Una volpe che sorprende due uccelli da caccia in un bosco. Fine XVIII-inizio XIX sec. Matita, inchiostro grigio, linea di inquadramento in inchiostro marrone, 17,1 x 21,2 cm, carta vergata, firmato "I.D" (leggermente fustellato). Incernierato ai bordi superiori. Sotto passe-partout. Incantevole scena di foresta. Un disegno simile si trova nella collezione del Castello di Loppem (rkd.nl/explore/images/122389). Fondazione Memorial Prov. Singer, Laren (etichetta). - Amsterdam, Sotheby's, 14.11.2006, lotto 110 (come Jan Dasveldt).

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Videogioco arcade a 2 giocatori Computer Space (Nutting, 1973) Rara edizione originale a due giocatori del videogioco arcade Computer Space, prodotta da Nutting Associates e rilasciata nel luglio 1973, due anni dopo l'edizione originale a un giocatore rilasciata da Syzygy Engineering, la società che si è evoluta in Atari, passata alla storia per essere il primo videogioco arcade mai creato e il primo videogioco disponibile in commercio. Il gioco è racchiuso nel suo futuristico cabinet originale in fibra di vetro verde scintillante (metallic flake), l'unica opzione di colore rilasciata per questa versione, e misura approssimativamente 29,5″ x 66,5″ x 32″, con il retro che riporta l'etichetta delle parti della Nutting Association, che recita: "Modello n. 724C, numero di serie 30543". Il pannello di controllo frontale presenta una fessura per le monetine da 25 centesimi, un pulsante rosso per l'avvio del gioco, un pulsante verde per il funzionamento a due giocatori e due joystick rotanti originali sormontati da pulsanti rossi per il lancio di missili. Le semplici istruzioni di gioco del gioco, stampate sotto il monitor, recitano come segue: 1. Inserire il quarto di dollaro; premere l'opzione per due giocatori, se desiderata; premere il pulsante di avvio. (L'opzione a due giocatori deve essere selezionata prima di premere il pulsante di avvio). 2. Nel funzionamento a un giocatore, il primo giocatore è contrapposto al disco volante controllato dal computer. 3. Nel funzionamento a due giocatori, il giocatore uno e il giocatore due sono contrapposti. 4. In modalità a un giocatore, superare il piattino controllato dal computer per ottenere un gioco prolungato. Insieme all'arcade sono inclusi uno schema disegnato a mano intitolato "Two-Player Computer Space, Chassis Wiring", disegnato da Walter Anderson il 17 maggio 1973; un foglio di controllo "Pre-Installation Inspection" e una "Two-Player Computer Space Trouble-Shooting Guide" dell'aprile 1973, che include una sezione di 3 pagine per "Some Typical Failure Symptoms". Il cabinet è in buone condizioni, con solo alcuni leggeri graffi e scalfitture, per lo più concentrati sul lato inferiore destro; un joystick è leggermente allentato, e la macchina stessa si accende e lo schermo è funzionante, ma il gioco non è in condizioni di funzionare correttamente. Gli arcade originali funzionanti a 2 giocatori di Computer Space sono praticamente introvabili e molto raramente vengono messi in vendita al pubblico; questo esemplare è ancora più impressionante per il suo cabinet immacolato e le sue parti originali. Derivato a gettoni del gioco per computer Spacewar! del 1962, l'originale Computer Space a un giocatore fece il suo debutto ufficiale al pubblico in occasione del Music Operators of America (MOA) Expo, tenutosi al Conrad Hilton Hotel di Chicago, Illinois, dal 15 al 17 ottobre 1971. I fondatori di Syzygy, Nolan Bushnell e Ted Dabney, furono entusiasti della risposta iniziale, così come il loro produttore, Bill Nutting di Mountain View, California, la cui società Nutting Associates autorizzò la produzione iniziale a novembre o dicembre, e poi la produzione completa verso la fine di gennaio 1972. Le vendite finali furono modeste, ma il successo del gioco portò a un sequel per due giocatori (offerto qui) e il cabinet telltale del gioco fece persino dei camei nel film Soylent Green del 1973 (segnando la prima apparizione di un videogioco in un film) e nel kolossal estivo Jaws di Steven Spielberg del 1975. Dopo essersi separati da Nutting dopo l'uscita dell'originale Computer Space, Bushnell e Dabney cercarono di incorporare la Syzygy Engineering, ma vennero a sapere che il nome esisteva già in California. Ispirati dal gioco giapponese Go, cambiarono il nome della società in Atari e diedero il via alla rivoluzione dei videogiochi con PONG (1972), Home PONG (1975) e la console Atari 2600 (1977). Sebbene Computer Space non abbia portato i videogiochi alle masse, ha stabilito il modello per quasi tutti i videogiochi arcade a gettoni che sono seguiti: un cabinet, un tendone, un pannello di controllo, un monitor televisivo, un altoparlante audio, circuiti stampati, un alimentatore e una gettoniera. Ha anche ispirato i primi sviluppatori di giochi professionali come Jerry Lawson, l'ingegnere che ha guidato la creazione della prima console per videogiochi a cartuccia nel 1976, e il progettista di giochi Atari Ed Logg, che ha basato il suo best-seller del 1979, lo sparatutto spaziale Asteroids, su elementi presi in prestito da Computer Space e Space Invaders.

Attribuito a VIVIANO CODAZZI (Italia, 1604/06 - 1670). "Capriccio". Olio su tela. Rilegato. Presenta un vecchio restauro e alcune perdite. La cornice presenta difetti nella doratura. Misure: 100 x 126 cm; 110 x 136 cm (cornice). Dipinto di scuola italiana e del periodo barocco attribuito a Viviano Codazzi. La qualità pittorica e il tema delle rovine sublimate attraverso fantasie architettoniche portano gli esperti a dedurre la paternità del grande pittore italiano. Sotto un cielo coperto di nuvole cariche di vento, si ritaglia imponente un'architettura in rovina che condensa gli attributi di diversi templi greco-romani, di cui è rimasto solo il ricordo e l'annotazione di qualche viaggiatore. Le alte colonne corinzie sono consumate dall'età e dalle cicatrici della guerra. Le statue hanno perso la testa o gli arti e il muschio cresce in ogni fessura. La vita dei gruppi umani sparsi tra la laguna e i portici è rilassata. Il loro abbigliamento è tipico del periodo a cui appartiene il pittore. Spiccano la qualità del controluce e le giuste gamme cromatiche che esaltano la bellezza architettonica e il suo mistero. Pittore barocco italiano nato in Valdassina, vicino a Bergamo, Viviano Codazzi si specializzò nella pittura di architettura, abbracciando vari generi come la "quadratura" (genere decorativo derivato dal trompe l'oeil), la pittura di rovine o i "capricci", sebbene abbia dipinto anche diverse "vedute". È infatti riconosciuto oggi come uno dei primi pittori di "vedute", sia nei suoi aspetti fantastici che in quelli realistici, e infatti la sua opera eserciterà una notevole influenza su Canaletto e Bernardo Bellotto. Sviluppa un linguaggio personale che, in contrasto con il carattere eroico del paesaggio derivato dai Carracci, interpreta fantasiosamente edifici e rovine, ma sempre nel rispetto della verosimiglianza, giocando con la luce per ottenere effetti espressivi tipicamente barocchi, che esaltano l'aspetto degli edifici dall'aspetto antico, popolati da piccoli personaggi popolari. Codazzi crebbe a Roma, dove la sua famiglia si trasferì nel 1605, e da adulto si stabilì a Napoli intorno al 1633. Qui si forma come discepolo di Cosimo Fanzago e il suo stile matura, concentrandosi sulla pittura architettonica. A Napoli lavora su commissioni come quelle per la Certosa di San Martino, ottenute tramite Cosimo Fanzago, anch'egli nato a Bergamo. Il suo progetto principale a Napoli fu una serie di quattro grandi tele raffiguranti scene dell'Antica Roma per il Palazzo del Buen Retiro di Madrid, tra cui una raffigurante i combattimenti dei gladiatori nel Colosseo. Essendo un pittore specializzato in pittura architettonica, le figure di questa serie furono realizzate da Domenico Gargiulo. In effetti, questo tipo di collaborazione sarà una costante nella sua carriera. Gargiulo fu il suo principale collaboratore a Napoli, ma dopo il ritorno a Roma in seguito alla rivolta di Masaniello del 1647, Codazzi lavorerà con i Bamboccianti, per lo più pittori olandesi, e in particolare con Michelangelo Cerquozzi e Jan Miel. Collaborò anche con Filippo Lauri, Adrien van der Cabel e Vicente Giner, già negli anni Sessanta. I Bamboccianti, pittori riuniti intorno alla figura di Pieter van Laer "Bamboccio", eserciteranno una notevole influenza sullo stile maturo di Codazzi. Ebbe diversi discepoli e fedeli seguaci, tra cui Ascanio Luciano e Andrea di Michele, a Napoli, e anche il figlio Niccolò Codazzi, Vicente Giner (che si stabilì in Spagna) e Domenico Roberti. All'interno della sua produzione va segnalata per la sua originalità la rappresentazione della "Basilica di San Pietro" (1636), un'opera insolita all'interno del genere della "veduta". Dipinto a Napoli, il quadro mostra l'antico ingresso del palazzo vaticano, distrutto con la costruzione della Sala Regia e del colonnato del Bernini, e due campanili basati su un'incisione del progetto dell'architetto Martino Ferabosco, mai realizzato. Una delle sue opere più note è la rappresentazione della rivolta di Masaniello in Piazza del Mercato a Napoli, con figure di Cerquozzi, realizzata per il cardinale Bernardino Spada nel 1648 (ora nella Galleria Spada a Roma). A parte queste opere singolari, la maggior parte dei suoi dipinti sono quadri di medio formato, con architetture in contesti paesaggistici. Opere di Viviano Codazzi sono attualmente conservate al Museo del Prado, al Louvre, al Bowes Museum di County Durham (Regno Unito), all'Indiana University Art Museum, al Minneapolis Institute of Art e al Walters Art Museum, oltre che in altre collezioni pubbliche e private.