Atribuito ad ANTONIO FRILLI (Italia, attivo dal 1860 al 1902). "Bailarina", fine del secolo XIX. Mármol de Carrara. Misure: 100-125 x 31 cm. L'esaltazione e la distinzione dell'incipiente estetica Art Déco si esprimono in modo sublime in questa opera realizzata intorno al 1900. Rappresenta una giovane bailarina, esile ed estroversa, che realizza un passo di baile completo e dinamico, seduta sui piedi e con il corpo rivolto verso l'alto in una postura contorta. Eleva le sue braccia in un alabeo hipnótico, facendo in modo che la sua cabina ondulata si muova e si agiti nel vuoto. Si tratta di un'opera realista nel modello ma rigorosa e geometrica nella composizione, che riflette alla perfezione la base estetica dell'Art Déco. Nell'ambito dell'escultura di questo periodo sono frequenti questo tipo di rappresentazioni, soprattutto di bailarini, che si rifanno a un impianto classico, con forme sintetiche e movimenti sereni ed eleganti. Sebbene si tratti di anatomie armoniche e compensate come quelle dell'escultura antica, durante l'Art Déco si ricerca un certo esotismo tanto nei temi quanto nella forma, combinando lo ieratismo arcaico e nobile degli arnesi con posture aperte e dinamiche e con arredi esotici. Antonio Frilli è stato un architetto fiorentino specializzato in estratti di legno e alabastro. Nel 1883, Frilli fondò la sua prima bottega in via dei Fossi, a Firenze, dove lavorò con alcuni collaboratori per la realizzazione di raffinati pannelli di alabastro dipinti di dimensioni medie e di grandi opere di argilla bianca di Carrara per ville private e cementifici monumentali. Le sue opere decorano famose cementerie come quella di Porte Sante e quella di Allori a Firenze. Dopo la sua morte, nel suo stand è stato esposto un ritratto in mármol di Frilli, che è stato collocato sulla tomba della sua famiglia nel Cimitero degli Allori. Frilli e la sua galleria erano molto conosciuti in Europa, negli Stati Uniti e in Australia, tanto da partecipare a diverse esposizioni di fiere mondiali. Fu presente a Filadelfia per l'Esposizione del Centenario del 1876, e nel 1881 le sue opere e i suoi giardini furono esposti al Pabellón Italiano di Melbourne (Australia). Nel 1904, due anni dopo la morte di Frilli, il figlio Umberto partecipò alla Louisiana Purchase Exposition di San Luis (Misuri), dove una delle opere del padre - una raffigurazione di una "Donna in un'hamaca" di marmo bianco di Carrara - ottenne il Gran Premio e 6 medaglie d'oro. Nel 1999, la stessa opera maestra è stata venduta da Sotheby's con una stima di 800.000 dollari. Più recentemente, la scultura di Frilli del 1892 "Dulces sueños", che presenta un nudo reclinato a grandezza naturale in un'hamaca e che fu esposta all'Exposición Internacional de Panamá-Pacífico a San Francisco nel 1915, è stata venduta in una casa di subastas a Los Angeles. Un romanzo del 2013 di Gary Rinehart, "Desnudo durmiendo en una hamaca", è un racconto fittizio dei proprietari dell'immobile dal 1892 e di come l'escultura abbia influito sulla loro fortuna.