Candeliere; secondo i modelli della bottega PIRANESI, XIX secolo. Bronzo azzurrato. Misure: 163 x 62 x 53 cm. Candeliere di grandi dimensioni che riprende il disegno di quello presente nell'Academia de Bellas Artes de San Fernando, anche se quest'ultimo è realizzato in marmo. Il pezzo poggia su una base triangolare su cui poggiano tre artigli di leone e da cui emergono tre lati ornati da rilievi di ispirazione classica. I rilievi presentano un satiro, una menade e motivi vegetali sotto forma di candelabri. Nella zona superiore tre teste di ariete lasciano il posto al fusto del candeliere che si divide in due corpi riccamente ornati. La zona inferiore è concepita come uno stipite con il perimetro inferiore di dimensioni minori rispetto a quello superiore, ornato da grandi foglie e ovali nella zona superiore. Infine, il fusto termina con un corpo a base ovale ornato da foglie d'acanto che lasciano il posto a un corpo scanalato che ospita la piastra superiore di struttura gallonada e ampio labbro avvolto. Secondo Sánchez-Jaúregui "i candelieri come elemento decorativo dei saloni divennero uno dei pezzi di sicuro lusso per l'ornamento neoclassico. I modelli non erano molti e si ispiravano, il più delle volte, al disegno dei dipinti, che è quello che Piranesi usava di solito per i numerosi esempi di candelieri che includeva nelle sue incisioni. Tale è la predilezione di Piranesi e dei suoi clienti inglesi per questo tipo di pezzi, siano essi candelieri, urne o altari antichi, che per molto tempo l'artista realizzerà molte tavole sciolte con questo tipo di finto antiquariato". Battista Giovanni Piranesi fu un illustre incisore. Dopo aver studiato architettura, studiò incisione con Giuseppe Vasi a Roma. Nel 1743 pubblicò la sua prima serie di stampe, "Prima Parte di Architettura e Prospettiva". Realizzata all'età di 23 anni, rivela già la sua maestria come incisore. Combinando zelo descrittivo e fantasia, le sue interpretazioni degli antichi monumenti romani furono un importante contributo allo sviluppo del neoclassicismo. Nella raccolta "Carceri d'Invenzione", trasformò le rovine in enormi sotterranei pieni di passaggi e ripide scale che avrebbero avuto un'influenza significativa sul romanticismo e persino sul surrealismo. Anche l'architettura palaziale e le case di campagna inglesi sono debitrici delle incisioni di Piranesi. Molte tavole sono passate all'attuale "Calcografia Nazionale" di Roma. In Spagna, le sue incisioni sono conservate nella Biblioteca Nazionale e nel Museo di Belle Arti di Valencia. Nell'incisione che ci interessa, vediamo che l'artista reinterpreta la particolare sovrapposizione della chiesa di San Lorenzo alle fondamenta del tempio di Antonino sulla Via Sacra a Roma.