Testa di Vishnu; Cambogia, Impero Khmer, periodo pre-Angkor, XVIII-XIX secolo. Pietra lucidata. Allegato certificato rilasciato dallo specialista Le My Hao. Opera esposta a Feriarte 2008. Misure: 33 x 16 x 14 cm; 42 x 18 x 18 x 18 cm (con supporto). Testa scolpita in pietra che rappresenta il volto del dio Vishnu. La finitura della zona inferiore indica che in origine il pezzo faceva parte di una scultura più grande, probabilmente a corpo intero. Al di fuori dell'India, questa divinità acquisisce attributi propri, come vediamo in questo pezzo cambogiano. Di solito questo dio è rappresentato come un essere di forma umana, con la pelle blu e quattro braccia che reggono il fiore di loto, una conchiglia, una mazza d'oro e un anello. Spesso lo si vede seduto, appoggiato su un fiore di loto, con la consorte Laksmi seduta su una delle sue ginocchia. In questo caso, il suo volto emana serenità, data la simmetria dei suoi lineamenti. I lobi delle orecchie sono allungati, a simboleggiare la saggezza e l'origine aristocratica. Quella dei khmer o khmer è una delle culture più importanti sviluppatesi in Indocina. All'inizio del VII secolo, le prime iscrizioni nella loro lingua appaiono nel regno indiano di Tshenla, situato nel medio corso del fiume Mekong. I Khmer si riorganizzarono politicamente e nel IX secolo raggiunsero l'unità dell'attuale Cambogia sotto il regno di Jayavarman II (802-850), fondatore del regno di Angkor. Questo monarca aveva trascorso la sua giovinezza alla raffinata corte dei sailendra di Giava, per cui portò nel suo Paese un'importante influenza della cultura giavanese, oltre che del protocollo cortese di quella dinastia. L'arte khmer raggiunse il suo momento di splendore durante il periodo di Angkor, sviluppatosi tra il IX e il XIII secolo, e raggiunse campi molto diversi, come il tessile, la lacca, la ceramica, l'oreficeria, ecc. Per quanto riguarda la scultura khmer, a partire dal VII secolo iniziò a separarsi dall'influenza indiana e, dopo un lungo processo di evoluzione stilistica, sviluppò un proprio linguaggio originale, consolidato nel X secolo. Sarà prevalentemente scolpita in pietra e con temi religiosi, anche se in numerose occasioni il tema sacro diventa un mero pretesto per rappresentare scene cortesi, anche se con protagonisti degli dei. Da qui il maggior grado di realismo rispetto all'arte indiana, poiché gli artisti prendevano a modello i cortigiani reali. Il risultato sono immagini mirabili di divinità dalla presenza imponente, dotate di una certa sensualità femminile e di una bellezza sofisticata. Allegato certificato rilasciato dallo specialista Le My Hao. Opera esposta a Feriarte 2008.