Odilon Redon (francese, 1840-1916) Mazzo di fiori con girasole Pastello. Firmato in basso a sinistra. Altezza 60 Larghezza 40 cm. Provenienza: ex collezione Jules Chavasse, sua vendita, n. 27, 22 giugno 1922, Parigi. Certificato Artloss Register, Londra, 11 aprile 2024. Odilon Redon. Dipinto a pastello raffigurante una composizione floreale con girasole. Bibliografia: Wildenstein-Saint-Guily, III, 1998, n°1558. Mostra: - Odilon Redon", Londra, prima del 1950, Galleria Lefevre; - Odilon Redon 184-1916", Parigi, 1963, Galerie Bernheim Jeune, n°27; - Odilon Redon", Tokyo, 1973, Fuji International, n°14. L'INTENSITÉ COBALT D'UN BOUQUET SOLAIRE, Aymeric Rouillac con Hortense Lugand Rinnovare il genere Più di ogni altro pittore del suo tempo, Odilon Redon riuscì a sublimare le nature morte con fiori in composizioni che oscillavano tra sogno e realtà. All'inizio del XX secolo, questo soggetto preferito dai dilettanti superò i confini artistici. Sulla scia di Vincent Van Gogh e Paul Cézanne, di cui furono organizzate retrospettive nel 1901 e nel 1907, artisti come Henri Matisse e Auguste Renoir approfittarono di questa mania per rinnovare il genere. Alla fine del secolo, i mazzi di fiori aiutano Redon a superare il tormentato periodo buio degli anni Ottanta del XIX secolo. L'artista si lascia trascinare dall'entusiasmo suscitato dalla sua prima mostra personale da Durand-Ruel nel 1894. Nell'arco di quindici anni, realizza quasi trecento dipinti di fiori, in vaso e in bouquet, a olio e a pastello. Li espone al Salon d'Automne tra il 1905 e il 1908 e li vende al Durand-Ruel e all'Hôtel Drouot. La collezione Chavasse L'uomo d'affari olandese Andries Bonger (1861-1936) divenne il suo più grande collezionista con una raccolta di 77 opere, tra cui 20 bouquet, al culmine della sua maturità pittorica. I fiori di Redon occupavano un posto d'onore nella sua casa, circondati da dipinti di Cézanne, Émile Bernard e Van Gogh, nel cui museo sono oggi conservati. Bonger ha spiegato che questi quadri, vibrando come pezzi di musica, creavano un'atmosfera "favorevole al suo sviluppo personale". In provincia, il commerciante di vini Jules Chavasse (1858-1919) era uno dei suoi collezionisti più esigenti. Alla vendita della sua collezione di arte moderna nel 1922, 12 delle 55 opere erano di Redon. Il maestro simbolista occupava un posto d'onore tra cinque bronzi e marmi di Rodin, due tele di Matisse e Gustave Moreau, una di Renoir e Vuillard e tre di Bonnard e Van Dongen. Sette sono i bouquet di fiori, guidati dal pastello di apertura, serenamente riprodotto a tutta pagina. La selezione di Redon inizia con il San Sebastiano, ora alla National Gallery of Art di Washington (n. 1963.10.57), e termina con Il ciclope, orgoglio del Kröller-Müller Museum di Otterlo, Paesi Bassi (KM 103.98). L'occhio di Jules Chavasse è quindi uno dei più attrezzati per apprezzare il mondo di Redon, di cui questo magnetico pastello è considerato uno dei capolavori. La brutale verità di un sole intrappolato Redon deve la sua meraviglia per la flora ad Armand Clavaud (1828-1890), botanico e filosofo conosciuto a Bordeaux, che lo introdusse da adolescente all'osservazione meticolosa delle piante. Il ricercatore gli trasmise anche il suo gusto per la letteratura e le sue ricerche sul buddismo e sul panteismo. Il nostro bouquet, insolito sotto più punti di vista, è raffigurato su uno sfondo azzurro e sembra fluttuare con un movimento verso l'alto. È disposto in un vaso blu cobalto, con un girasole al centro circondato da dalie, peonie e garofani. Sebbene il girasole appaia in rare occasioni nel corpus di opere del pittore, sembra avere per lui un significato molto speciale tra i fiori dei campi. Nella sua corrispondenza scrive di aver raffigurato il girasole "nella sua brutale verità di sole tozzo", cercando, come Van Gogh prima di lui, di catturare tutto il suo splendore. Dopo il 1910, Redon si allontanò dalla lussureggiante rappresentazione dei fiori, cercando una purezza essenziale che conferisce a questo favoloso pastello del suo periodo d'oro un posto d'elezione. Più di molti dipinti a olio di Redon, questo pastello rende onore al suo talento di colorista. Un vaso insolito Oltre ai fiori, Odilon Redon apprezzava i vasi di ceramica, che stavano beneficiando della rinascita dell'arte del fuoco. Frequentava le esposizioni mondiali, dove il gres giapponese era esposto dal 1878, e costruì una collezione personale che confluì nelle sue composizioni. Il nostro vaso in ceramica smaltata, a forma di brocca con corpo ovoidale, è decorato con un doppio bordo sul collo. Elencato da Wildenstein come n. 1558, in