Descrizione
MARQUET Albert (1875-1947) Barche da guerra in bacino, Venezia, 1936 Olio su tela, firmato in basso a sinistra Altezza 64,7; larghezza 80,6 cm Provenienza: Galeria Müller, Buenos Aires Collezione privata, Monaco Collezione privata, Monaco Mostra : La Méditerranée d'une rive à l'Autre, Marquet, 28 giugno - 3 novembre 2019, Musée Paul Valéry, Sète. Bibliografia : M. Vallès-Bled, I. Goldberg, S. Krebs, Marquet. La Méditerranée d'une rive à l'Autre. Musée Paul- Valéry, Sète, Editions midi-pyrénéennes, 2019, n. 38, ill. p. 90 Quest'opera sarà inclusa nel catalogo critico dell'opera di Albert Marquet attualmente in preparazione presso l'Institut Wildenstein. Nel 1936, Marquet trascorse l'estate a Venezia con la moglie Marcelle Marquet e dipinse Barche da guerra in bacino. Marquet seguì la tradizione dei grandi maestri antichi come Canaletto, Guardi, Turner e Monet. Nel descrivere il fascino di Marquet per i porti marittimi, il critico d'arte François Daulte sottolinea la sua incomparabile capacità di ridurre il paesaggio ai suoi elementi essenziali, separando le linee orizzontali da quelle verticali, utilizzandole per rappresentare la prospettiva e trasmettere la dimensione. Egli ha sempre ritenuto che la rappresentazione dello spazio rimanesse l'elemento principale nella composizione di un dipinto. "Non c'è dubbio", scriveva Raymond Cogniat nel 1972, "che Marquet, come gli impressionisti, cercasse di comprendere le sottigliezze visive dell'atmosfera e di catturarle sulla tela. Tuttavia, "invece di utilizzare la tecnica impressionista di un numero infinito di pennellate disparate che dissolvono le forme, Marquet impiega pennellate ampie che preservano l'unità e il ritmo del paesaggio. Nelle sue opere, il cielo e l'acqua non sono scintillanti, ma hanno un aspetto reale pur rimanendo leggeri e trasparenti; questo spazio è dotato di un'esistenza quasi palpabile... In questa estetica modernista post-Whistler si ritrova uno spirito comune ai grandi capolavori impressionisti. Un critico scrisse nel 1912: "M. Marquet sa, con quella precisione oculare che lo caratterizza, condensare la lezione dell'Impressionismo e realizzare in una concezione personale un'opera che merita di essere appesa accanto alle cattedrali di Monet" (David F. Setford, "Albert Marquet: from Fauvism to Impressionism" From Fauvism to Impressionism: Albert Marquet, mostra del Centre Pompidou di Parigi. LOTTO VENDUTO NELL'AMBITO DEL REGIME DI IMPORTAZIONE TEMPORANEA. OLTRE ALLA NORMALE TASSA, È PREVISTA UNA TASSA DEL 5,5%.
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MARQUET Albert (1875-1947) Barche da guerra in bacino, Venezia, 1936 Olio su tela, firmato in basso a sinistra Altezza 64,7; larghezza 80,6 cm Provenienza: Galeria Müller, Buenos Aires Collezione privata, Monaco Collezione privata, Monaco Mostra : La Méditerranée d'une rive à l'Autre, Marquet, 28 giugno - 3 novembre 2019, Musée Paul Valéry, Sète. Bibliografia : M. Vallès-Bled, I. Goldberg, S. Krebs, Marquet. La Méditerranée d'une rive à l'Autre. Musée Paul- Valéry, Sète, Editions midi-pyrénéennes, 2019, n. 38, ill. p. 90 Quest'opera sarà inclusa nel catalogo critico dell'opera di Albert Marquet attualmente in preparazione presso l'Institut Wildenstein. Nel 1936, Marquet trascorse l'estate a Venezia con la moglie Marcelle Marquet e dipinse Barche da guerra in bacino. Marquet seguì la tradizione dei grandi maestri antichi come Canaletto, Guardi, Turner e Monet. Nel descrivere il fascino di Marquet per i porti marittimi, il critico d'arte François Daulte sottolinea la sua incomparabile capacità di ridurre il paesaggio ai suoi elementi essenziali, separando le linee orizzontali da quelle verticali, utilizzandole per rappresentare la prospettiva e trasmettere la dimensione. Egli ha sempre ritenuto che la rappresentazione dello spazio rimanesse l'elemento principale nella composizione di un dipinto. "Non c'è dubbio", scriveva Raymond Cogniat nel 1972, "che Marquet, come gli impressionisti, cercasse di comprendere le sottigliezze visive dell'atmosfera e di catturarle sulla tela. Tuttavia, "invece di utilizzare la tecnica impressionista di un numero infinito di pennellate disparate che dissolvono le forme, Marquet impiega pennellate ampie che preservano l'unità e il ritmo del paesaggio. Nelle sue opere, il cielo e l'acqua non sono scintillanti, ma hanno un aspetto reale pur rimanendo leggeri e trasparenti; questo spazio è dotato di un'esistenza quasi palpabile... In questa estetica modernista post-Whistler si ritrova uno spirito comune ai grandi capolavori impressionisti. Un critico scrisse nel 1912: "M. Marquet sa, con quella precisione oculare che lo caratterizza, condensare la lezione dell'Impressionismo e realizzare in una concezione personale un'opera che merita di essere appesa accanto alle cattedrali di Monet" (David F. Setford, "Albert Marquet: from Fauvism to Impressionism" From Fauvism to Impressionism: Albert Marquet, mostra del Centre Pompidou di Parigi. LOTTO VENDUTO NELL'AMBITO DEL REGIME DI IMPORTAZIONE TEMPORANEA. OLTRE ALLA NORMALE TASSA, È PREVISTA UNA TASSA DEL 5,5%.
