LUIS GORDILLO (Siviglia, 1934). Senza titolo, 2019. Tecnica mista su carta. Allegato certificato rilasciato dall'artista. Firmato, datato e dedicato in basso a destra. Misure: 29,7 x 21 cm; 33,3 x 23,5 cm (cornice). Nell'insieme predomina l'idea di una figurazione scomposta, frammentata e reinterpretata, che induce l'occhio dello spettatore a percorrere le vignette senza ordine, guardando indistintamente in un punto o nell'altro. In questo lavoro l'artista utilizza la risorsa della ripetizione, componendo un senso ritmico della scena. "Gordillo ritiene che un'immagine sia soggetta a un continuo processo di riproduzione e non raggiunga mai uno stato definitivo. D'altra parte, dopo la scoperta e la pratica della psicoanalisi, ha introdotto nel suo lavoro un interesse per i significati e per il legame tra il mondo del pensiero". Luis Gordillo è una delle figure di spicco dell'arte astratta in Spagna. Dopo aver studiato legge e musica, entra alla Scuola di Belle Arti di Siviglia. Tra il 1958 e il 1960 ha vissuto a Parigi, dove ha conosciuto un ambiente artistico e culturale pieno di libertà che lo ha profondamente influenzato. Ne fu profondamente influenzato. Le sue prime opere si muovono nei registri dell'Informale, seguendo le linee guida di Michaux, Tapies, Millares, Wols, ecc. In seguito si evolverà verso l'estetica Pop, di cui è stato uno dei pionieri in Spagna. In seguito Gordillo aggiungerà al suo stile particolare la ricerca tecnologica, la trasformazione delle immagini nei media e la creazione fotografica. Nel corso della sua carriera Gordillo ha avuto un dilemma molto marcato tra un lavoro molto diretto ed espressivo e, d'altra parte, la creazione di un lavoro molto controllato, pulito e perfezionista in cui le tecniche meccaniche come l'offset, la fotografia e, più recentemente, il computer lo hanno influenzato a partire dagli anni Settanta. L'elemento lineare, la mescolanza di tecniche e l'inclusione di elementi grafici simbolici, come le lettere, sono di notevole importanza e si avvicinano all'informalismo. Di grande prestigio internazionale, è stato insignito del Premio Nacional de Artes Plásticas (1981), della Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (1996), della Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes de Madrid (2004) e del Premio Velázquez de Artes Plásticas (2007). Nel 2008 è stato inoltre insignito dell'Ordine di Chevalier des Arts et des Lettres de France dal Ministero francese della Cultura e della Comunicazione. Ha tenuto mostre personali in tutto il mondo ed è rappresentato al Museo Reina Sofía di Madrid, al MACBA di Barcellona, alla Fondazione Juan March, all'ARTIUM di Vitoria, al Museo Patio Herreriano di Valladolid, alla Fondazione Gulbenkian di Lisbona, al Museo Folkwag in Germania, ecc.