CARTIER
Splendida parure in oro 750 e platino 850 millesimi composta da una collana articolata numerata composta da 4 file di maglie stilizzate, decorate con 2 motivi di fiori punteggiati da cabochon di turchese, che sorregge 11 pampille vestite di perle fini montate a grappolo e in filigrana d'oro, nonché da un paio di orecchini allo stesso modo, uno firmato. La parure è arricchita da cabochon e perle di rubino e smeraldo, alcuni su perla, smalto e piccoli diamanti taglio brillante.
Coppia di bracciali nuziali apribili con fiori smaltati in policromia e rose sfaccettate, ornati da teste di elefanti che si fronteggiano, con collane e occhi ornati di rubini. Apertura a vite invertita.
Opera indiana della fine del XIX-inizio del XX secolo (smalto mancante, restauri, piccoli incidenti per i bracciali).
Il set è conservato in una custodia in pelle di Cartier.
Lavoro della fine degli anni '40, inizio 1941.
L della collana Cartier: 33,5 cm - Peso lordo: 183,70 g
H degli orecchini Cartier: 7 cm - Peso lordo: 40,10 g
Dimensioni interne del bracciale indiano 1: 5,4 x 4,7 cm - Peso lordo: 109,10 g
Dimensioni interne del bracciale indiano 2: 5,5 x 5 cm - Peso lordo: 108,20 g
Esente: art. 524 bis al.c. per i due bracciali.
Questo set è accompagnato da una perizia n°XP1239-190423 della IAJA del 19 aprile 2023.
La relazione di Cartier con l'India è lunga e fruttuosa. Già nel 1901, l'anno successivo all'insediamento del gioielliere al mitico indirizzo di 13 rue de la Paix, Pierre Cartier fu chiamato alla corte di Londra per trasformare alcuni gioielli della corona indiana troppo pesanti o troppo maschili e permettere alla regina Alessandra di indossarli a suo agio. Da questa trasformazione nacque una collana in stile indiano composta da 71 perle e 12 rubini cabochon, che la regina indossava spesso. Oltre alla corona reale britannica, i migliori clienti di Cartier erano alcuni dei più ricchi maharaja. Sovrani di piccoli Stati vassalli della corona britannica, amavano viaggiare in Europa, ufficialmente per motivi diplomatici, ufficiosamente per assaggiare i piaceri delle capitali europee. Hanno sempre avuto dimestichezza con i gioielli e indossano diamanti eccezionali dalle miniere di Golconde, zaffiri dai colori straordinari dal Kashmir e spinelli dal Badakhshan in parure stravaganti. Aggiungono rubini provenienti dalla Birmania e da Ceylon e smeraldi incisi con pietre e motivi floreali che un tempo venivano importati dalla Colombia. Grazie a questi clienti facoltosi, il commercio di Cartier con l'India divenne rapidamente considerevole. Desideroso di promuovere la gioielleria tradizionale indiana, Cartier organizzò mostre a Londra, Parigi, Boston e New York a partire dal 1912. Questi eventi illustrano il desiderio di Cartier di far conoscere la cultura indiana, ma anche di diffondere presso la sua clientela europea le forme e i motivi esotici che presto sarebbero stati utilizzati per ornare i gioielli che metteva in vendita. Infatti, se i maharaja commissionavano a Cartier ornamenti e cornici, Cartier si ispirava a sua volta all'estetica indiana, come scrisse un editorialista di Vogue nel 1922: "Per quanto riguarda l'arte della gioielleria, essa è diventata una delle più perfette e delicate del nostro tempo. Merita un'attenzione particolare perché, a parte il Rinascimento italiano, l'unica cosa a cui posso pensare di paragonarla è la gioielleria indù di una bellezza che rasenta il miracoloso, ma poiché non era possibile per molte donne possedere questi anelli intarsiati e gli smalti di Jeypore (sic) (...) i nostri grandi gioiellieri li hanno riprodotti alla perfezione".
L'interesse per l'India crebbe ulteriormente a partire dal 1933, quando Jeanne Toussaint prese le redini della Haute Joaillerie di Cartier. Sotto la sua influenza, si verificò un cambiamento nella produzione di pezzi in stile indiano. Mentre nel decennio precedente Cartier si era ispirato a forme e disegni indiani per creare gioielli, a partire dalla metà degli anni Trenta i gioielli e i manufatti importati dal subcontinente furono modificati, integrati o mescolati con elementi strettamente europei. Questa evoluzione dello stile coincideva con la moda dell'epoca, che vedeva, ad esempio, la rivista Harper's Bazaar descrivere nel numero di febbraio 1934 come Daisy Fellowes indossasse un'antica collana indiana fatta di rubini e smeraldi importati dall'India da Cartier, o Vogue illustrare, nel 1938, i gioielli portati dall'India da Lady Mendl, Coco Chanel o Jeanne Toussaint stessa.
La parure qui presentata rientra perfettamente in questa categoria di gioielli misti creati da Cartier a partire da elementi tradizionali indiani. È composta da due bracciali indiani, senza alcuna modifica da parte di Cartier a parte il sistema di chiusura, ma anche da orecchini e da un paio di orecchini.
