Pierre-Philippe THOMIRE (1751-1843). Centro tavola o centrotavola in bronzo finemente cesellato e argentato, la coppa traforata con motivi di foglie di vite è sostenuta da una colonna scanalata inanellata da grandi foglie d'acanto a cui sono appoggiate le statue delle divinità Flora, Cerere e Pomona, drappeggiate all'antica, con i rispettivi attributi. La base è sottolineata da fregi a forma di cuore e decorata con fermagli e ghirlande di foglie cadenti e trofei musicali. 1810/1820 circa, firmato Thomire a Parigi. Altezza: 79 cm - Diametro della coppa: 29 cm (Ossidazione della patina, mancanza di un grappolo d'uva e di una piccola brocca, restauro sul bordo esterno del cestino e piccole crepe) Pierre Philippe Thomire (1751-1843). Scultore, bronzista, fonditore, cacciatore e doratore, figlio di un cacciatore parigino. Molto giovane, beneficia di una formazione molto completa, dopo una formazione di scultura all'accademia di Saint Luc a Roma, si specializza nella cesellatura e torna nella bottega di Gouthière con cui perfezionerà le sue conoscenze tecniche. Si stabilisce nel 1776 e diventa rapidamente il cesellatore più famoso. Collabora con grandi ebanisti come Benemann o Weisweiler, ma anche con la manifattura di Sèvres fornendo supporti e modanature in bronzo. Durante la Rivoluzione si fece conoscere, ma fu con l'Impero che diede piena prova del suo talento, trasformando la sua professione da mestiere a industria. È giustamente considerato uno dei più importanti artigiani del periodo imperiale. Molto conosciuto e riconosciuto, partecipò in numerose occasioni all'Esposizione dei prodotti industriali, dove ottenne premi e medaglie d'oro, e brevetti come fornitore delle Loro Maestà imperiali e poi reali. La fortuna del suo stabilimento si perpetua con il nome di Thomire et compagnie. Molti di questi grandi pezzi esistono ancora e si trovano in importanti collezioni pubbliche e private. I laboratori di Thomire producevano per tutte le corti d'Europa ad un livello molto alto. Thomire era noto per supervisionare personalmente la lavorazione dei pezzi più importanti. È un intero laboratorio che si evolve dietro a un maestro, il risultato di una cooperazione con i migliori collaboratori e artigiani parigini che sono tanto suoi lavoratori quanto suoi allievi e che producono le opere che conosciamo secondo le sue direttive. La collezione Odiot del MAD comprende una suite di undici grandi foglie a colori raffiguranti ambientazioni per lo più disegnate a grandezza naturale e guarnite con fiori o frutti recisi, di cui riproduciamo il modello del nostro particolare (vedi illustrazione). Attribuito a Louis Marie Cavelier o a Pierre Paul Prud'hon per il disegno. Rappresenta la regolare collaborazione tra l'orafo Odiot e il bronzista Thomire durante il periodo imperiale. Thomire fu il primo ad avere l'idea di circondare con una galleria di bronzo gli specchi che sostenevano i numerosi pezzi che componevano queste parure, direttamente ispirate a modelli antichi di architettura e ornamento, opere che diffusero attraverso incisioni gli scavi effettuati a Ercolano e Pompei fino al Recueil de décorations intérieures di Percier e Fontaine. Questo disegno, eseguito a grandezza naturale, è importante perché da esso lo scultore ricavava un primo modello in cera o argilla. Questo veniva poi fuso in una prima prova di rame e poi cesellato su una seconda prova. I rami erano conservati con cura e Thomire li scambiava spesso con Odiot durante le collaborazioni occasionali. Bibliografia : Juliette Niclausse " Thomire fondeur-ciseleur 1751-1843. La sua vita e la sua opera. 1947. " Bernard Metman. "La petite sculpture du XIXe siècle, les éditeurs" Archives de l'Art français Tome 30, p 215,216 Hans Ottomeyer e Peter Pröschel, "Vergoldete Bronzen" 1986. Opere correlate: Catalogo della mostra "I bronzi decorativi di Pierre Philippe Thomire", Museo dell'Ermitage di Leningrado, 1984 p45 n°71. Grande piano d'appoggio proveniente dal Museo del Palazzo di Wilanow (Varsavia-Polonia) acquistato da Stanislas Kostka Potocki per il Palazzo di Wilanow, durante il suo soggiorno a Parigi nel 1808. Musée des Arts décoratifs : metà di Surtout " Flore, Cérès er Pomone " Laboratorio di Jean-Baptiste Odiot intorno al 1815. Grafite, penna e inchiostro nero, lavaggio ocra, acquerello rosa, rosso, blu, viola, verde su carta H.131,5; L. 57 cm. Inscritto in inchiostro bruno b. d. A n°8 Flora / Ceres / Pomona" Timbro b. d. Collezione / J.B.C. / ODIOT / n°351 INV.2009.174.134