Scuola italiana; 1690 circa. "Ritratto di fanciulla come Diana cacciatrice e ninfa". Olio su tela. Rilegato. Presenta difetti, ridipinture e restauri. Misure: 127 x 180 cm. Ritratto di paesaggio in cui l'autore introduce in un paesaggio frondoso la figura di due dame poste ai lati della composizione. La scena idilliaca concepisce il ritratto delle giovani donne da una prospettiva che si rifà alla mitologia, una tendenza che iniziò a manifestarsi nelle dame dell'alta società che cercavano di essere immortalate con attributi da dea, ma che divenne popolare solo nel XVIII e all'inizio del XIX secolo. Per quanto riguarda gli attributi acquisiti dalle giovani donne, la presenza dei cani e soprattutto della mezzaluna che una delle protagoniste porta tra i capelli ricordano la dea Diana o Artemide, a cui venivano attribuite proprietà legate alla caccia e alla natura, ma che a partire dall'epoca ellenistica si è impregnata di proprietà più oscure e misteriose, come creatura legata alla luna e alla notte. Nel caso dell'altra protagonista, che è seduta sul lato destro della scena, vediamo che tiene in mano un arco, dal quale prende uno dei datteri. Questo gesto può essere dovuto al fatto che fa parte dell'entourage di Diana e si occupa dei suoi attributi, ma può anche alludere alla ninfa Callisto, e quindi la freccia allude a Cupido. Esteticamente l'opera è vicina allo stile del pittore Jan Fyt (Anversa, 1611-1661), che fu iniziato all'arte pittorica da Hans van den Berch, di cui fu allievo intorno al 1621. Tuttavia, il suo grande maestro fu Frans Snyders. Raggiunse il grado di maestro della Corporazione dei pittori di San Luca ad Anversa intorno al 1629-1630, anche se continuò a lavorare per Snyders per qualche tempo. Nel 1633-1634 fu a Parigi e successivamente in Italia. Visitò Napoli, Firenze e Genova e alcune fonti ipotizzano anche un viaggio in Spagna. Nel 1641 tornò nella sua città natale, dove entrò a far parte del ristretto gruppo dei Romanisti, un'influente associazione riservata esclusivamente a coloro che avevano conosciuto la città di Roma. Stabilitosi nuovamente ad Anversa, collaborò in numerose occasioni con artisti come Erasmus Quellinus, Jan Peeters e Jan Brueghel. Il suo stile si basa sulla maniera di Snyders e alcune opere di Fyt vengono confuse con quelle di Snyders, anche se i suoi dipinti si distinguono per la caratteristica tonalità generale, in contrasto con il gusto del suo maestro per il colore locale. La colorazione di Fyt si basa su marroni, verdi e grigi, forse influenzati dalle sue visite a Parigi e in Italia. Anche la scelta dei soggetti lo allontana da Snyders, in quanto Fyt preferisce composizioni più concentrate, con motivi sempre collocati in modo asimmetrico, all'interno di una gerarchia verso l'interno e verso l'esterno del piano principale. I contrasti di luce e ombra che attraversano gli elementi raffigurati contribuiscono a conferire loro maggiore plasticità e dinamismo, così come l'inserimento di elementi verticali come balestre, fucili, pietre e sculture antiche.