*Massue u'u, Isole Marchesi, Polinesia Francese L.140 cm C'è un graffio sotto l'aggiunta di fibre vegetali. Graffio sul manico all'altezza della base. Provenienza : Collezione privata europea Bonhams, Londra, vendita del 23 giugno 1993, lotto 183. Collezione privata, Svizzera Bibliografia : Rossi Milène, "Un bernois nommé Wäber, peintre et dessinateur du troisième voyage du Capitaine Cook", Éditions D, 2008, p. 71. Mostra: Berna, Galerie Duflon & Racz, "Un bernois nommé Wäber, peintre et dessinateur du troisième voyage du Capitaine Cook", 3 - 18 ottobre 2008 Ginevra, Galleria dell'Opera, Jean Dubuffet | Pierre Soulages - Fondamental, 29 gennaio - 22 febbraio 2020 Oggetto di prestigio e arma da combattimento, questo superbo puzzle marchesiano di grande classicità - attraverso le sue forme e i suoi tratti personificati - rappresenta una figura maschile. Il corpo altamente stilizzato è ridotto all'essenziale: una testa arrotondata, braccia strette inscritte in una croce schematica. L'intensità dello sguardo è sottolineata dagli occhi "solari" con cerchi circolari finemente striati, incisi con linee sottili e lineari, le pupille simboleggiate da due teste di tiki in altorilievo, mentre una terza testa scolpita al centro della traversa segna il naso. Queste facce intagliate dei tiki facilitavano la comunicazione e la connessione con le divinità etua, rafforzando così il potere spirituale (mana) del guerriero a cui apparteneva. L'intero volto presenta una profonda patina scura ottenuta interrandolo in una tarodière, il tutto poi lucidato con olio di cocco. Sotto le due protuberanze laterali utilizzate per la percussione, a significare braccia schematizzate, sul manico dalla patina marrone chiaro, con toni aranciati, appare nella parte superiore dell'oggetto una ricca e raffinata concentrazione di decorazioni incise: una doppia fascia di motivi geometrici ispirati ai tatuaggi del corpo incornicia un grande volto dai tratti puri. Gauguin è stato uno dei primi artisti occidentali a studiare il primitivismo e a sperimentarlo sulle sue tele. L'Oceania, e più in particolare la Polinesia, fu per lui una profonda fonte di ispirazione, e l'ammirazione che suscitò in lui alla fine della sua vita fu pari a quella. Come ha osservato nel 1900, "tra i marchesi, in particolare, c'è un senso della decorazione senza pari. Date loro un soggetto dalle forme geometriche più sgraziate e riusciranno a mantenere l'armonia dell'insieme e a non lasciare spazi sgradevoli o incongrui. Il motivo di base è il corpo umano o il volto, soprattutto il viso. Si è sorpresi di scoprire un volto dove si pensava ci fosse solo una strana figura geometrica. Sempre la stessa cosa, ma mai la stessa cosa. Kirke Varnedoe spiega in Primitivism in 20th Century Art che Gauguin era affascinato dall'arte marchesiana: "L'enfasi sembra essere deliberatamente posta sulla preferenza per l'arte marchesiana. Concentrandosi sullo stile ornamentale delle Marchesi, sceglie un'estetica di cui riconosce il carattere eccezionale e la doppia connotazione: aristocratica e barbarica. Anche questi disegni, come quelli della "casse-tête" che Gauguin ha copiato, sono stati raffinati per soddisfare la sua idea della passata grandezza della cultura polinesiana. L'opera di Gauguin intitolata Cylindre en bois avec le Christ en Croix (Cilindro di legno con Cristo in croce), un blocco di legno interamente intagliato con motivi polinesiani, raffigurante su un lato una figura di Cristo crocifisso su una croce ispirata a una mazza U'u, illustra la potenza dell'ispirazione che gli diedero le arti dei marchesi. Questo lotto è di importazione temporanea ed è soggetto a una commissione del 5,5% in aggiunta ai costi di vendita e al prezzo di aggiudicazione.