PRIEUR BARTHÉLEMY (1536 - 1611)

PRIEUR BARTHÉLEMY (1536 - 1611). Donna che si toglie una spina dal piede. L'opera è accompagnata da una licenza di esportazione. L'opera è accompagnata dalla perizia del Dr. Charles Avery del settembre 2020 (di cui si riporta un estratto) e da un documento di esame della lega metallica. Marchio ""BM"" sulla cima tronca del ceppo d'albero (Boissel de Monville). Dimensioni della base in marmo: 8,5x10x10 cm. Provenienza: Barone Hippolyte Boissel de Monville (1794-1873), collezionista e agente, soprattutto per i Rothschild; ""Catalogue de la Précieuse Collection de Bronzes Italiens des XVe et XVI siècles, composant la ColLection de M B. de M [onville]"", Drouot, Parigi 24-25 gennaio 1861, lotto 11, venduto per 750 Fr.; letteratura comparativa: W. Bode, ""Collezione di J. Pierpont Morgan: bronzi del Rinascimento e dei periodi successivi"", Parigi 1910, pp. XXXIV-V; G. Brière e M.-M. Lamy, ""L'inventaire de Barthélémy Prieur, sculpteur du roi"", in Bulletin historique et littéraire de la Société du Protestantisme francais, XCVI, (Paris 1949, pp. 41-68); C. Grodecki, ""Documents du Minutier Centrai des Notaires de Paris: histoire de art aux XVIe siècle" (Cl 540-1600), II, Paris 1986, pp. 129-33; M. Buckling, ""Die Negervenus"", Liebieghaus, Fratùcfurt-am-Main, 1991; A. Lefebure, ""L'atelier de Barthélemy Prieur et imagerie royale sous le règne d'Henri IV"", e R. Seelig-Teeuwen, ""Barthélemy Prieur, portraitiste d'Henri IV et Marie de Medicis"", in Avènement d'Henri IV, quatrième centenaire, vol. 5, Les arts au temps d'Henri IV, Association Henri IV, 1989 (Pau, 1992); R. Seelig-Teeuwen, ""Barthélemy Prieur, contemporain de Germain Pilon"", in Germain Pilon et les sculpteurs francais de la Renaissance (Louvre, Conférences et colloques. La Documentation française) (Parigi 1993), pp. 365-85; A. Radcliffe, ""The Robert H. Smith Collection: Bronzes 1500-1600", Londra 1994; R. Seelig-Teeuwen, ""Prieur"", in The Dictionary of Art, Londra, 1996, vol. 25, pp. 576-77; A. Radcliffe e N. Penny, ""Art of the Renaissance Bronze 1500-1650"", The Robert H. Smith Collection, Londra, 2004: R. Seelig-Teeuwen, ""Prieur"", in The Encyclopedia of Sculpture, New York / London 2004, pp. 1362-65; R. Seelig-Teeuwen, ""Barthélémy Prieur"", in G. Bresc-Bautier & G. Scherf [ed.], Bronzes francais de la Renaissance au Siècle des lumières, Paris, New York, Los Angeles, 2009, pp. 102-47, pp. 136 -38; R. Seelig-Teeuwen, D. Bougarit e F. G. Bewer, '""Barthélémy Prieur fondeur, son atelier, ses methods-de travail"", French Bronze Sculpture: Materials andTechniques 161h -18th century, Londra 2014, pp. 18-38. Barthélémy Prieur fu uno scultore francese attivo nella pietra e nel marmo che - soprattutto verso la fine della sua vita - si specializzò nella fusione di statuette di bronzo in serie destinate ad attirare il commercio al dettaglio (precedendo di poco gli sforzi dello scultore-fonditore fiorentino Antonio Susini con le sue statuette su modelli del Giambologna). Tra il 1564 e il 1567 lavorò alla corte del duca Emanuele Filiberto di Savoia a Torino e, mentre era in Italia, potrebbe aver visitato Firenze, Milano e Roma. È registrato a Parigi nel 1571, dove, per conto di una cugina del suo primo committente, Madeleine de Savoie, eseguì due Virtù in bronzo per il monumento al cuore del Connestabile Anne de Montmorency, suo defunto marito. Un inventario redatto dopo la morte della prima moglie di Prieur, nel 1583, rivela la sua agiatezza e la gamma di modelli che produceva in bronzo. Essendo protestante, si rifugiò a Sedan, dove nel 1591 fu nominato scultore del re da Enrico IV. Tornato a Parigi con il monarca nel 1594, si occupò della decorazione architettonica del Palais du Louvre e della preparazione delle statue per il monumento di Enrico IV e della sua regina, Maria de' Medici. Un quarto di secolo dopo, un altro inventario, redatto dopo la morte dello stesso Prieur nel 1611, rivela una gamma ancora più ampia di modelli di bronzetti in fase di produzione: stampi in gesso, modelli di fusione in cera, bronzetti, alcuni solo parzialmente finiti, in fila nella fonderia, ecc. Tra questi vi sono immagini del re e della regina, tra cui la più famosa è un gruppo del re Enrico IV a cavallo che sconfigge i suoi nemici, animali e figure umane classiche o di genere. LE DAME NUDE DI PRIEUR: Caratteristica delle numerose statuette e dei busti di giovani donne di Prieur, che - come il presente esempio - sono quasi sempre ninfe o dee classiche laiche, anzi pagane, e di bambini - spesso Cupido, o comuni ragazzini dispettosi - è il profilo del volto come quello qui utilizzato: una fronte alta che degrada all'indietro in una linea continua quasi "greca" da un naso piccolo, con un'attaccatura dei capelli arretrata, mentre piccole labbra chiuse appaiono sopra un mento lievemente arretrato. Molte statuette di Prieur raffigurano donne nude che si dedicano alla loro toilette. Nel catalogare un eccellente esempio di questa tipologia, Radcliffe scriveva nel 1994 e ripeteva (con N. Penny) nel 2004: