CHARLES CAMOIN (1879-1965)

CHARLES CAMOIN (1879-1965) Bouquet di fiori su un tavolo Olio su pannello di cartone firmato in basso a destra. Provenienza : Gallerie Wally Findlay e vendita Eric Couturier Dimensioni: 56 x 39 cm Pittore post-impressionista e fauvista di nudi, ritratti, paesaggi, marine e nature morte, è anche acquerellista, pastellista e incisore. Si iscrive all'Ecole des Beaux-Arts di Parigi ed entra per un breve periodo nello studio di Gustave Moreau, dove conosce Matisse, Marquet e Manguin, che erano suoi studenti e dai quali dice di aver imparato molto di più che dal maestro, che muore lo stesso anno. I quattro decidono di lasciare l'atelier rilevato da Cormon per unirsi a quello libero di Camillo in rue de la Grande Chaumière. Come i suoi amici, Camoin stava già sviluppando la sua tavolozza verso toni più chiari, influenzato dalla scoperta dell'Impressionismo. I primi paesaggi di Parigi e dell'Ile de France risalgono a questo periodo e mostrano uno stretto rapporto con Matisse e Marquet. Quando si arruolò in un reggimento ad Aix-en-Provence, incontrò Cézanne, noto per il suo carattere difficile. Ma Cézanne divenne amico del giovane pittore e lo invitava regolarmente a dargli preziosi consigli. Dopo un viaggio in Italia e un grande successo nelle gallerie parigine, dove si aggiudica i primi posti nelle vendite, tra cui un dipinto acquistato da Signac, Camoin partecipa al lancio del fauvismo nella sala VII del Salon d'Automne del 1905, insieme a Matisse, Marquet, Derain e Vlaminck. I suoi paesaggi, e in particolare le sue vedute di Saint-Tropez, emanano una luce caratteristica del gruppo fauvista. Tuttavia, Camoin non ha mai compromesso la coesione dell'immagine dipinta e raramente ha trasposto i suoi colori. Anche le donne lo hanno ispirato a dipingere ritratti particolarmente delicati e sensibili, in cui appaiono pensierose e distanti. Dal 1908 in poi, la sua pittura si evolve in senso più espressionista e reintroduce il nero nella sua tavolozza. Meno attenta ai dettagli e alla struttura, la sua scrittura colorata ha dato sempre più importanza alla gestualità del tocco. Dopo la rottura con Charmy, Camoin raggiunge Matisse a Tangeri, dove trascorre la stagione invernale del 1912-1913 con l'amico che gli fa ritrovare il gusto del lavoro. Dal Marocco riporta paesaggi in cui rinuncia al nero per orientarsi verso una gamma di colori molto più tenui e questa evoluzione viene confermata al suo ritorno in Francia con vedute di Marsiglia, Cassis e Martigues dipinte nello stesso modo. Dopo la guerra, Camoin si sposò e iniziò una nuova vita, dividendosi tra il suo studio a Montmartre e lunghi soggiorni nel sud della Francia, soprattutto a Saint-Tropez, dove si stabilì nel 1921. Dipinse molte vedute del Golfo e dei suoi dintorni, come la Baie des Canoubiers, Le Favouillou, Les Vendanges, Ramatuelle tra i pini, La Place des Lices, Les Joueurs de boules. Alla fine della sua carriera giunge con la serie delle Bagnanti, che costituisce anche il suo ultimo omaggio a Cézanne.