MARK TOBEY (Centerville 1890-1976 Basilea) Senza titolo. 1969. Tempera su polistirolo. Firmato e datato in basso a sinistra: Tobey 68. 100 × 50 cm. Con conferma di autenticità da parte del Comitato Mark Tobey, Münster 10 aprile 2019, dove la presente opera è elencata con il numero di archivio: 10/04/19-69.34. Provenienza: ex collezione K.& M. Schaub, Basilea (acquisita direttamente dall'artista). Mostre: - Basilea 1982, Galerie Jacqueline Schotland. - Selm 1993, Mark Tobey. Castello di Cappenberg. - Iserlohn 1997, immagini a tempera, grafica. Associazione artistica Villa Wessel. - Burgrieden-Rot 2001, Interfacce. Il modernismo occidentale e le culture dell'Asia II, Museo Villa Rot. "Penso spesso a Chopin quando lavoro. Di tanto in tanto ho delle idee, a volte non ne ho affatto. Le idee mi vengono nel corso del mio lavoro creativo. Un compositore, una volta che ha il suo punto di partenza una serie di suoni, può comporre un'intera sinfonia". Mark Tobey Mark Tobey, pittore, poeta, compositore e importante pioniere dell'Espressionismo astratto, è uno dei più noti artisti americani del XX secolo. Il suo mondo artistico è complesso e caratterizzato da un potenziale quasi inesauribile di creatività, gioia di sperimentare e forza di innovare. Con il suo approccio distintivo all'astrazione e la fusione di elementi del modernismo occidentale con componenti della calligrafia orientale, Tobey crea qualcosa di unico con una straordinaria luminosità. Quest'opera magistrale, creata nel 1969, presenta un energico disegno interno con ampie linee di movimento bianche, nere e rosso scuro, strutture reticolari all-over e vortici calligrafici su un audace sfondo rosso. Per Tobey, le linee bianche in movimento simboleggiano un'idea unificante che scorre attraverso le unità suddivise della vita, portando un dinamismo nella mente delle persone ed espandendo costantemente le loro energie verso una maggiore relatività. Nella complessità dei suoi movimenti, dei ritmi ottici e delle vibrazioni musicali, l'opera attuale non solo sfida intensamente la percezione soggettiva dello spettatore, ma lo invita a un viaggio contemplativo. Dipingere sul polistirolo - come nel caso dell'opera in mostra - rappresenta per Tobey una sfida particolare, a causa della spigolosità e della resistenza del materiale. Questa composizione unica rivela un'ampia gamma di temi e interessi di Tobey: Natura, civiltà, città, movimento, cielo e cosmo, vuoto e contemplazione, ritmo e musica. Gli oggetti contrassegnati con * (asterisco) sono interamente soggetti a IVA, vale a dire che l'IVA sarà addebitata sul prezzo di aggiudicazione più il premio dell'acquirente per questi oggetti. Gli acquirenti che presentano una dichiarazione di esportazione legalmente timbrata saranno rimborsati dell'IVA.