Scuola olandese del XVIII secolo. "Paesaggio con rovine e figure". Olio su tela. Colorato di nuovo. Presenta ridipinture. Misure: 41 x 58,5 cm; 56 x 73 cm (cornice). Tra tutti i contributi dei paesi del Nord Europa alla storia dell'arte, nessuno ha raggiunto l'importanza e la popolarità durature della pittura paesaggistica olandese del XVII secolo. Le opere di Avercamp, Van Goyen e Ruysdael, tra le tante, evocano i contorni, i terreni e le atmosfere dei Paesi Bassi in modo più vivido di quanto sia mai stato rappresentato qualsiasi altro luogo, grande o piccolo. All'interno di questa tradizione, il contributo più rivoluzionario e duraturo del paesaggio olandese è stato sicuramente il suo naturalismo. I pittori olandesi del XVII secolo sono stati i primi a creare un'immagine percettivamente reale e apparentemente completa della loro terra e della loro gente. Sebbene il paesaggio come genere indipendente sia apparso nelle Fiandre nel XVI secolo, è indubbio che questo tipo di pittura abbia raggiunto il suo pieno sviluppo solo tra gli artisti olandesi. Si può dire che furono praticamente loro a inventare il paesaggio naturalistico, che affermarono come caratteristica esclusivamente centrale del loro patrimonio artistico. Non c'è dubbio che il pittore olandese, orgoglioso della sua terra, sapesse mostrare attraverso i suoi dipinti la bellezza delle sue vaste pianure e dei suoi cieli coperti, la disposizione regolare dei suoi canali e dei suoi fiumi serpeggianti, i suoi polder e le sue dighe, le sue spiagge e, naturalmente, i suoi spettacolari mari in tempesta. Nonostante il loro naturalismo o la registrazione inventariale dei fatti, i paesaggi olandesi erano almeno altrettanto frutto dell'immaginazione che dell'osservazione. La visione olandese della realtà, quasi letterale come la fotografia, non traccia tanto l'os o esamina la topografia dell'ambiente circostante, quanto seleziona e rimodella naturalmente la natura per presentarla in modo esemplare.