Scuola granadina della prima metà del XVIII secolo. "Immacolata Concezione". Legno intagliato, policromo, tela incollata. Corona d'argento. In eccezionale stato di conservazione. Misure: 108 x 39 x 30 cm. In questa fantastica scultura di massa rotonda la Vergine è rappresentata nella sua invocazione di Immacolata Concezione. Maria è raffigurata in piedi sulla mezzaluna, al centro della quale sono disposti i volti di tre serafini. Vestita con una tunica color ecru, delicatamente policromata con ornamenti floreali, e con un manto blu con le estremità ricamate e bordate d'oro, la Vergine congiunge le mani in preghiera, il che conferisce al manto un gioco naturalistico di pieghe. I capelli le ricadono sciolti sulle spalle e sulla schiena, e i tratti del viso fine e del collo lungo aggiungono una notevole eleganza, stilizzando il suo portamento. Una corona d'argento delicatamente lavorata aggiunge sottigliezza e distinzione all'insieme. Come era tipico della scuola granadina del Secolo d'Oro, la riproduzione realistica dei dettagli non toglie nulla alla delicatezza delle forme e alla serenità del volto, ereditando l'influenza classicista. La scuola granadina, fortemente influenzata dal periodo rinascimentale, annovera grandi figure come Pablo de Rojas, Juan Martínez Montañés (che si formò in città con il primo), Alonso de Mena, Alonso Cano, Pedro de Mena, Bernardo de Mora, Pedro Roldán, Torcuato Ruiz del Peral, ecc. In generale, la scuola non trascura la bellezza delle immagini e segue anche il naturalismo, come era consuetudine all'epoca, ma pone sempre l'accento sull'intimità e sul raccoglimento in immagini delicate che si avvicinano un po' al resto delle scuole andaluse in un'altra serie di dettagli, ma che di solito non hanno la monumentalità di quelle sivigliane. L'opera può essere iscritta, nello specifico, nella cerchia stilistica della bottega dei Mora (José e Diego). Questa era una delle botteghe più importanti di Granada nel XVII secolo. L'eredità artistica di questa famiglia di creatori di immagini, che va dall'ultimo terzo del XVII secolo alla seconda metà del XVIII, è una pietra miliare della scuola granadina. L'influenza di Alonso Cano e di Pedro de Mena lo portò a creare uno stile molto personale e caratteristico. Il dogma dell'Immacolata Concezione sostiene che la Vergine è stata concepita senza peccato originale ed è stato definito e accettato dal Vaticano nella Bolla Ineffabilis Deus dell'8 dicembre 1854. Tuttavia, la Spagna e tutti i regni sotto il suo dominio politico difendevano questa credenza già da prima. Iconograficamente, la rappresentazione riprende testi sia dell'Apocalisse (12: "Apparve in cielo un segno grandioso, una donna avvolta nel sole, con la luna sotto i suoi piedi e sul suo capo una corona di dodici stelle") sia delle Litanie lauretane recitate dopo il rosario e contenenti epiteti di Maria tratti dal Cantico dei Cantici del re Davide. Combinando i due testi, e seguendo un'evoluzione iniziata alla fine del periodo gotico, si arriva a una tipologia molto semplice e riconoscibile che presenta la Vergine sul quarto di luna, con le stelle sul capo e vestita di luce (con un'aureola solo sul capo o su tutto il corpo), normalmente vestita di bianco e blu per alludere alla purezza e all'eternità (anche se può apparire anche in rosso e blu, in relazione quindi alla Passione), con le mani quasi sempre sul petto e generalmente raffigurata come una giovane donna.