Null SEGUNDO MATILLA MARINA (Madrid, 1862 - Teià, Barcellona, 1937)._x000D_

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Descrizione

SEGUNDO MATILLA MARINA (Madrid, 1862 - Teià, Barcellona, 1937)._x000D_ "Marina"._x000D_ Olio su cartone._x000D_ Firmato in basso a destra._x000D_ Dimensioni: 33 x 40 cm; 54 x 61 cm (cornice)._x000D_ In quest'opera Segundo Matilla ci offre un paesaggio evocativo, un campione della poesia nascosta in ciò che è più vicino a noi. Sviluppa una composizione di grande semplicità, basata su un promontorio dietro il quale si apre la striscia luminosa del mare e il cielo dell'alba. Un paesaggio lavorato con squisita sensibilità basata su leggerissime variazioni tonali e punti di luce._x000D_ Sebbene sia nato a Madrid, Matilla si è formato e ha sviluppato la sua carriera a Barcellona. Studiò alla Scuola di Belle Arti di Barcellona sotto la direzione di Antonio Caba. Rappresentante di spicco dell'impressionismo spagnolo, partecipò a numerose esposizioni e concorsi ufficiali di Barcellona, come le mostre collettive organizzate dal Círculo Artístico (1895), le esposizioni internazionali del 1891, 1894, 1896 e 1898 (menzione d'onore nel 1891) e le esposizioni d'arte del 1918 e 1919. Nel 1897 ricevette una menzione d'onore all'Esposizione Nazionale di Belle Arti di Madrid per il suo quadro "Lavanderas de Galicia". Mostrò le sue opere anche a Parigi, partecipando a mostre come il Salon des Artistes Français nel 1897. Tra le sue mostre personali si ricordano quelle al Salón Vilches di Madrid e, a Barcellona, alla Sala Parés (dal 1907) e alle Gallerie Pallarés (1942), quest'ultima un omaggio postumo. Molte delle sue opere esposte lì furono acquistate dal Museo d'Arte Moderna di Madrid, e molte altre furono esportate in America. Particolare successo ebbe la sua grandissima mostra (150 opere) tenuta alla Sala Parés nel 1914, che fu lodata all'unanimità dalla critica dell'epoca. L'anno seguente fu esposto a Madrid al Salón Vilches, dove tutte le opere esposte furono vendute. I suoi paesaggi dell'Empordà, Camprodón, Port de la Selva e Cadaqués ebbero un grande successo di pubblico e di critica. Pittore dotato di un'abilità sorprendente, una spiccata personalità piena di sensibilità, una padronanza della tecnica del disegno e della pittura e una straripante capacità di lavoro, Segundo Matilla fu un eccellente pittore che coltivò assolutamente tutti i generi, essendo un grande pittore di paesaggi e marine, dipingendo ritratti di grande qualità, soprattutto di persone del mondo dello spettacolo, e furono molto apprezzati anche i suoi vasi e le sue nature morte. I suoi quadri di temi di corrida, dipinti con grande spontaneità e pieni di movimento, dimostrano la sua grande passione per l'arte dei Cúchares. Nel genere del paesaggio, Matilla mostrò una predilezione per le ore serali, alla maniera di Eliseo Meifrèn. Dipinse sempre in modo totalmente comprensibile e senza alcun tipo di complicazione riflessiva, ignorando assolutamente tutte le tendenze artistiche del suo tempo. Segundo Matilla fu anche il maestro di eccellenti pittori della generazione successiva, tra cui suo nipote, Joaquim Terruella, e Antoni Rosell Altamira. La sua opera è attualmente esposta in vari musei, come il già citato Museo d'Arte Contemporanea di Madrid, il Museo del Prado (opere in deposito presso il Tribunale Economico dell'Amministrazione Centrale e il Museo Municipale di Malaga), il Museo Pablo Gargallo di Saragozza e il Museo Nazionale d'Arte della Catalogna, oltre che in importanti collezioni private internazionali.

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SEGUNDO MATILLA MARINA (Madrid, 1862 - Teià, Barcellona, 1937)._x000D_ "Marina"._x000D_ Olio su cartone._x000D_ Firmato in basso a destra._x000D_ Dimensioni: 33 x 40 cm; 54 x 61 cm (cornice)._x000D_ In quest'opera Segundo Matilla ci offre un paesaggio evocativo, un campione della poesia nascosta in ciò che è più vicino a noi. Sviluppa una composizione di grande semplicità, basata su un promontorio dietro il quale si apre la striscia luminosa del mare e il cielo dell'alba. Un paesaggio lavorato con squisita sensibilità basata su leggerissime variazioni tonali e punti di luce._x000D_ Sebbene sia nato a Madrid, Matilla si è formato e ha sviluppato la sua carriera a Barcellona. Studiò alla Scuola di Belle Arti di Barcellona sotto la direzione di Antonio Caba. Rappresentante di spicco dell'impressionismo spagnolo, partecipò a numerose esposizioni e concorsi ufficiali di Barcellona, come le mostre collettive organizzate dal Círculo Artístico (1895), le esposizioni internazionali del 1891, 1894, 1896 e 1898 (menzione d'onore nel 1891) e le esposizioni d'arte del 1918 e 1919. Nel 1897 ricevette una menzione d'onore all'Esposizione Nazionale di Belle Arti di Madrid per il suo quadro "Lavanderas de Galicia". Mostrò le sue opere anche a Parigi, partecipando a mostre come il Salon des Artistes Français nel 1897. Tra le sue mostre personali si ricordano quelle al Salón Vilches di Madrid e, a Barcellona, alla Sala Parés (dal 1907) e alle Gallerie Pallarés (1942), quest'ultima un omaggio postumo. Molte delle sue opere esposte lì furono acquistate dal Museo d'Arte Moderna di Madrid, e molte altre furono esportate in America. Particolare successo ebbe la sua grandissima mostra (150 opere) tenuta alla Sala Parés nel 1914, che fu lodata all'unanimità dalla critica dell'epoca. L'anno seguente fu esposto a Madrid al Salón Vilches, dove tutte le opere esposte furono vendute. I suoi paesaggi dell'Empordà, Camprodón, Port de la Selva e Cadaqués ebbero un grande successo di pubblico e di critica. Pittore dotato di un'abilità sorprendente, una spiccata personalità piena di sensibilità, una padronanza della tecnica del disegno e della pittura e una straripante capacità di lavoro, Segundo Matilla fu un eccellente pittore che coltivò assolutamente tutti i generi, essendo un grande pittore di paesaggi e marine, dipingendo ritratti di grande qualità, soprattutto di persone del mondo dello spettacolo, e furono molto apprezzati anche i suoi vasi e le sue nature morte. I suoi quadri di temi di corrida, dipinti con grande spontaneità e pieni di movimento, dimostrano la sua grande passione per l'arte dei Cúchares. Nel genere del paesaggio, Matilla mostrò una predilezione per le ore serali, alla maniera di Eliseo Meifrèn. Dipinse sempre in modo totalmente comprensibile e senza alcun tipo di complicazione riflessiva, ignorando assolutamente tutte le tendenze artistiche del suo tempo. Segundo Matilla fu anche il maestro di eccellenti pittori della generazione successiva, tra cui suo nipote, Joaquim Terruella, e Antoni Rosell Altamira. La sua opera è attualmente esposta in vari musei, come il già citato Museo d'Arte Contemporanea di Madrid, il Museo del Prado (opere in deposito presso il Tribunale Economico dell'Amministrazione Centrale e il Museo Municipale di Malaga), il Museo Pablo Gargallo di Saragozza e il Museo Nazionale d'Arte della Catalogna, oltre che in importanti collezioni private internazionali.

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JOAQUÍM TERRUELLA MATILLA (Barcellona, 1891 - 1957). "Paesaggio costiero". Olio su cartone. Firmato in basso a sinistra. Dimensioni: 24 x 27,5 cm; 41 x 45 cm (cornice). Nipote e seguace di Segundo Matilla, Joaquín Terruella fu anche discepolo di Santiago Rusiñol. Con quest'ultimo compì un viaggio in Italia nel 1923, oltre a trascorrere un periodo di lavoro insieme ad Aranjuez. Dipinge anche a Parigi e a Palma di Maiorca. Nel 1916 tenne la sua prima mostra personale nella galleria Goya di Barcellona, ormai scomparsa, e da allora espose le sue opere in altre gallerie di Barcellona, come la Parés e la Gaspar, ma anche a Parigi, Madrid, Palma, Saragozza, Bordeaux e Biarritz. Nel 1956 tenne la sua ultima mostra alla Sala Busquets di Barcellona. Da allora il suo lavoro è stato presente in diverse mostre collettive e antologiche, come quella tenutasi alla Sala Gothsland di Barcellona nel 1985. Nel 1993, Ángeles Cortina ha riunito una serie di suoi dipinti a olio e disegni nella sua galleria di Barcellona. Joaquín Terruella fu un pittore fondamentalmente paesaggista, sulla scia dell'impressionismo, che rifletteva il paesaggio catalano con delicatezza e sottile trasparenza. Un altro dei suoi soggetti preferiti era il mondo della corrida, e infatti lavorò come illustratore di corride per le pubblicazioni "El Día Gráfico" e "La Noche". Dipinse anche scene di gitani e caffè concerto. Le sue opere sono conservate presso il Museo d'Arte Contemporanea di Barcellona, il Museo d'Arte Contemporanea di Madrid e il Museo Provinciale di Lugo.