Spanish plateresque bas-relief from the XVI century.

Bassorilievo plateresco spagnolo del XVI secolo. Legno intagliato. Misure: 63 x 31,5 cm. La Spagna è, all'inizio del XVI secolo, la nazione europea meglio preparata a ricevere le nuove concezioni umaniste della vita e dell'arte per le sue condizioni spirituali, politiche ed economiche, anche se dal punto di vista delle forme plastiche, il suo adattamento a quelle impiantate dall'Italia fu più lento a causa della necessità di imparare le nuove tecniche e di cambiare il gusto della clientela. La scultura riflette forse meglio di altri campi artistici questa smania di ritorno al mondo classico greco-romano che esalta nei suoi nudi l'individualità dell'uomo, creando un nuovo stile la cui vitalità supera la semplice copia. Ben presto si comincia a valorizzare l'anatomia, il movimento delle figure, le composizioni con senso della prospettiva e dell'equilibrio, il gioco naturalistico delle pieghe, gli atteggiamenti classici delle figure; ma la forte tradizione gotica mantiene l'espressività come veicolo del profondo senso spiritualistico che informa le nostre migliori sculture rinascimentali. Questa forte e sana tradizione favorisce la continuità della scultura religiosa in legno policromo che accetta la bellezza formale offerta dall'arte rinascimentale italiana con un senso di equilibrio che evita il suo predominio sul contenuto immateriale che anima le forme. Nei primi anni del secolo, le opere italiane arrivarono nelle nostre terre e alcuni dei nostri scultori andarono in Italia, dove appresero di prima mano le nuove norme nei centri più progressisti dell'arte italiana, sia a Firenze che a Roma, e anche a Napoli. Al loro ritorno, i migliori di loro, come Berruguete, Diego de Siloe e Ordóñez, rivoluzionarono la scultura spagnola attraverso la scultura castigliana, avanzando anche la nuova derivazione manierista, intellettualizzata e astratta del Cinquecento italiano, quasi contemporaneamente alla sua produzione in Italia.