Max Liebermann

Max Liebermann, Servitore con cavallo. Olio su tela. (1912). Circa 58 x 72 cm. Firmato in basso a destra ed erroneamente datato "1915" da un'altra mano. Max Liebermann dipinse "Reitknecht mit Pferd" nel 1912 in preparazione di due dipinti che completò nella primavera del 1913, mostrando "Des Künstlers Tochter zu Pferde" (cfr. Eberle 1913/8 e 1913/9, oggi rispettivamente nel Kunstmuseum Düsseldorf e Wallraf-Richartz-Museum, Colonia). Dal 1900 in poi, la sua opera comprende numerosi ritratti equestri, la maggior parte dei quali sono stati dipinti sulla spiaggia di Scheveningen e sono stati molto apprezzati dal suo pubblico. Già nel 1899 esprime il desiderio di dipingere il ritratto di una dama a cavallo e spera in una commissione da parte di Max Linde, un collezionista di Lubecca, che nel 1897 aveva acquistato due ritratti equestri di Edouard Manet, che Liebermann aveva ammirato: "Con i migliori saluti a sua moglie - alla quale ho pensato molto spesso quando ho visto le dame a cavallo a Scheveningen (lei sa: c'est mon rêve)". Tuttavia, questa commissione non si è mai concretizzata. L'unica persona che ritrasse in questo modo anni dopo fu sua figlia Käthe (1885-1952), una ciclista sportiva ed entusiasta. Tradizionalmente, il ritratto equestre a grandezza naturale era considerato la più alta forma di rappresentazione, riservata a generali e governanti come Marco Aurelio, Carlo V o Napoleone. Alla fine del XIX secolo, alcuni artisti adottarono questo tipo di pittura per i ritratti borghesi e anche per le signore. Liebermann conosce bene il quadro a grandezza quasi naturale "Cavaliere nel Bois de Boulogne" (1873) di Auguste Renoir, che fu acquistato dalla Kunsthalle di Amburgo nel 1913. Poco più tardi, nel dicembre 1913, egli stesso comprò da Paul Cassirer il monumentale "Ritratto equestre del signor Arnaud" di Edouard Manet, che collocò nella sala del camino della sua casa estiva a Wannsee. A differenza di questi quadri rappresentativi di grande formato, tuttavia, Liebermann ha scelto un formato molto più piccolo (71,5 x 88 cm o 80 x 100 cm) per i ritratti di sua figlia e ha deliberatamente rinunciato al dettaglio esatto e al colore intenso. Inoltre, raffigura cavallo e cavaliere di lato e non frontalmente. "Per Liebermann, il personaggio del ritratto non era ovviamente in primo piano. (...) (Il ritratto) si rivela una rappresentazione della vita moderna, presentata con una pennellata ampia e libera. Come gli impressionisti francesi, Liebermann scelse un soggetto contemporaneo e lo dipinse secondo natura, sobriamente e senza virtuosismi di chumming". (Dorothee Hansen, in: Max Liebermann. Vom Freizeitvergnügen zum modernen Sport, Kunsthalle Bremen et al. 2016/17, p. 51). Inizialmente, Liebermann sperimentò il motivo senza la cavallerizza nel 1912, risultando in almeno sei versioni di "Servo a cavallo". Anche il nostro quadro risale a quest'anno e mostra probabilmente la versione più bella, in cui lo sposo non è coperto dalla testa del cavallo. Ma come spesso con Liebermann, il vero protagonista di quest'opera è il gioco di luci e ombre della luce del sole che cade attraverso il denso baldacchino di foglie. Nel vivace gioco di luce e buio, i delicati riflessi di luce e l'azzurro del cielo che lampeggia sullo sfondo tra i cespugli e le cime degli alberi catturati solo con pennellate sommarie, Liebermann dimostra ancora una volta la sua maestria pittorica. Le numerose sfumature di marrone e verde, iridescenti nella luce del sole che cade dolcemente, creano uno stato d'animo armonioso e pacifico che risveglia immediatamente il desiderio di una cavalcata felice con l'elegante cavallo pronto per essere sellato. Con una perizia del Prof. Dr. Matthias Eberle, Berlino, del 9.4.2003 (copia). Il dipinto è incluso nel supplemento al catalogo ragionato con il numero 1912/14a. Mostra: celebriamo Liebermann! - Prestiti da collezioni tedesche in occasione dei 25 anni della Società Max Liebermann, Liebermann Villa am Wannsee, Berlino 2020/21, cat. n. 28, con ill. a colori p. 139. Provenienza: Collezione privata, Germania settentrionale; Collezione privata, Assia; Collezione privata, Germania meridionale; Grisebach, Berlino 27.11.2015, lotto 507; Collezione privata, Berlino. Tassazione: Tassazione differenziata (IVA: regime del margine).