Alexander CALDER (1898-1976) Untitled, 1965 Inchiostro e gouache su carta, montato su tavola Firmato e datato in basso a destra: "Calder 65" 74,6 x 107 cm (foxing sparso) Provenienza: - Nicholas Guppy Collection (1925-2012), Londra (acquistato direttamente dall'artista) - Sotheby's Londra, vendita del 7 dicembre 1977, lotto 253 - Collezione privata, Belgio L'opera è registrata negli archivi della Calder Foundation di New York. "[...] Il sole è una sfera, ma anche una fonte di calore ardente...; una palla... o un disco è poco interessante, se non si ha la sensazione che qualcosa emani da esso." Alexander Calder Nicholas Guppy, "Les gouaches de Calder", Derrière le Miroir n° 156, Maeght éditeur, Parigi, febbraio 1966, p.12 Gli anni 60 furono un periodo molto fertile per Calder. Scultura, arazzo, litografia e guazzo costituiscono la sua gamma di media. Durante questo periodo, Calder ha trascritto su carta circa quarant'anni di scultura. Le gouaches e le sculture, anche se in due e tre dimensioni, sono concepite dall'artista allo stesso modo nell'equilibrio non simmetrico, la costruzione nello spazio o l'immaginazione e i colori. Le opere su carta e le sculture di Calder ragionano allo stesso modo con lo spettatore, attraverso un vocabolario e un'intenzione simili. La tavolozza classica di Calder è ristretta, mentre la tavolozza del nostro guazzo è deliberatamente ridotta all'estremo. Il nostro guazzo prende in prestito le sue forme minimaliste dalla geometria e dai motivi tradizionali delle arti decorative: sole, dischi, sfere, luna e piramidi, che sono stati esplorati soprattutto negli anni 70. È quindi interessante, persino commovente, incontrarli in un'opera del 1965. Siamo proprio nel mezzo del tema del cosmo. Il sole rosso, il soggetto principale della nostra gouache, è sviluppato nelle sculture e nei mobili di Calder, ma anche potentemente sulla carta. Non è sorprendente che il collezionista e amico di Calder, Nicholas Guppy (1925-2012), abbia acquistato questo "lavoro cosmico" dall'artista. In effetti, come botanico ed esploratore, si può supporre che questi motivi celesti possano aver richiesto la sua attenzione e sensibilità. "I dipinti di Calder sono quadri autoconclusivi, pieni di audacia e originalità. Da nessun'altra parte si trovano insieme colori così splendenti, un simbolismo così profondo, un disegno così vigoroso, una potenza così assertiva, così completa nel suo completamento. Molto spesso, bastano pochi tocchi di un colore primario per creare questi capolavori ingannevolmente semplici: Calder ha iniziato a dipingere prima del 1926, e usa il guazzo dal 1932; è conoscendo tutte le risorse del suo strumento che ottiene, in lunghi anni di scoperta e purificazione interiore, l'aria di spontaneità e semplicità con cui segna le sue opere. Con sempre maggior piacere, si arriva alla loro freschezza, alla loro giocosità, al loro virtuosismo, in contrasto con lo stile tedioso, la laboriosità, la confusione, - e la banalità - di quelle opere semi-articolate, con cui soffocano le nostre mostre. Concezione chiara, struttura solida, brillantezza di colore, invenzione infinita, fanno di questo uno dei corpi di lavoro più notevoli prodotti da qualsiasi artista di questo tempo". Nicholas Guppy, "Les gouaches de Calder", Derrière le Miroir n° 156, Maeght éditeur, Parigi, febbraio 1966, p.9