Descrizione
Joseph BERNARD (1866-1931) Danza delle rose Bronzo con patina marrone. Firmato J. Bernard. Porta il timbro CIRE PERDUE A.A HEBRARD e il numero 6. H.35 cm LETTERATURA CORRELATA : René Jullian, Jean Bernard, Lucien Stoenesco, Pascale Grémont Gervaise, Joseph Bernard, Saint-Rémy-lès-Chevreuse, Fondation de Couvertin, 1989, modello indicato al n°78, p. 282; Joseph Bernard, 1866-1931, cat. exp. Lisbona, Fondazione Calouste Gulbenkian, 1992, modello indicato al n. 6, p. 98; Ss. dir. Alice Massé e Sylvie Carlier, Joseph Bernard (1866-1931), de Pierre et de Volupté, catalogo della mostra tenuta al Museo Paul Dinni di Villefranche-sur-Saône, 18 ott-21 feb. 2021 e alla Piscine-Musée d'Art et d'Indusrie André-Diligent a Roubaix dal 20 marzo al 20 giugno 2021, pubblicato da Snoeck, Ghent, 2020, pp. 211-241. Tutto lo stile di Joseph Bernard, così personale e significativo, è in questo fatto primordiale: che l'artista vede il movimento, che vive la sua euritmia e che traduce la sua cadenza libera, fuori dai canoni accademici" (Marcel Pays, articolo su Le radical, 20 aprile 1913, p. 4). Questo giro di tre ballerine nude dalle lunghe silhouette testimonia la predilezione dello scultore viennese (Isère) Joseph Bernard per il tema della danza. Ha esplorato intensamente questo soggetto, di cui il fregio Danza, scolpito direttamente nel marmo, è il capolavoro (conservato a Parigi, Musée d'Orsay, n°inv.RF.3514) tra il 1905 e il 1927. Realizzò anche un certo numero di piccole figure associate in gruppi, lavorando, nel periodo precedente la prima guerra mondiale, sull'associazione armoniosa tra la pluralità dei gesti e l'unità del gruppo. Qui l'artista ha composto un gruppo utilizzando lo stesso modello per ciascuna delle tre figure in tre movimenti consecutivi. Gli atteggiamenti dei danzatori - in piedi in punta di piedi, la schiena inarcata, le braccia che formano un ponte che si incontra in alto e regge un bouquet di rose - sono esaltati dal materiale scelto dall'artista: il bronzo offre una duttilità strutturale che sottolinea la vivacità e la grazia delle anatomie. Il nostro gruppo intitolato Danse des roses è stato pubblicato dal famoso editore e fondatore Adrien-Aurélien Hébrard, che ha contratto con l'artista nel 1908 per commercializzare un insieme di piccole sculture. Anche se il modello in gesso sembra essere stato creato nel 1905, il primo bronzo fu presentato al Salon d'Automne nel 1912. Il numero di copie fatte da Hébrard è sconosciuto, ma l'autore del catalogo ragionato del 1989 ha dichiarato che "a sua conoscenza" erano almeno cinque. La nostra copia è la numero 6.
54
Joseph BERNARD (1866-1931) Danza delle rose Bronzo con patina marrone. Firmato J. Bernard. Porta il timbro CIRE PERDUE A.A HEBRARD e il numero 6. H.35 cm LETTERATURA CORRELATA : René Jullian, Jean Bernard, Lucien Stoenesco, Pascale Grémont Gervaise, Joseph Bernard, Saint-Rémy-lès-Chevreuse, Fondation de Couvertin, 1989, modello indicato al n°78, p. 282; Joseph Bernard, 1866-1931, cat. exp. Lisbona, Fondazione Calouste Gulbenkian, 1992, modello indicato al n. 6, p. 98; Ss. dir. Alice Massé e Sylvie Carlier, Joseph Bernard (1866-1931), de Pierre et de Volupté, catalogo della mostra tenuta al Museo Paul Dinni di Villefranche-sur-Saône, 18 ott-21 feb. 2021 e alla Piscine-Musée d'Art et d'Indusrie André-Diligent a Roubaix dal 20 marzo al 20 giugno 2021, pubblicato da Snoeck, Ghent, 2020, pp. 211-241. Tutto lo stile di Joseph Bernard, così personale e significativo, è in questo fatto primordiale: che l'artista vede il movimento, che vive la sua euritmia e che traduce la sua cadenza libera, fuori dai canoni accademici" (Marcel Pays, articolo su Le radical, 20 aprile 1913, p. 4). Questo giro di tre ballerine nude dalle lunghe silhouette testimonia la predilezione dello scultore viennese (Isère) Joseph Bernard per il tema della danza. Ha esplorato intensamente questo soggetto, di cui il fregio Danza, scolpito direttamente nel marmo, è il capolavoro (conservato a Parigi, Musée d'Orsay, n°inv.RF.3514) tra il 1905 e il 1927. Realizzò anche un certo numero di piccole figure associate in gruppi, lavorando, nel periodo precedente la prima guerra mondiale, sull'associazione armoniosa tra la pluralità dei gesti e l'unità del gruppo. Qui l'artista ha composto un gruppo utilizzando lo stesso modello per ciascuna delle tre figure in tre movimenti consecutivi. Gli atteggiamenti dei danzatori - in piedi in punta di piedi, la schiena inarcata, le braccia che formano un ponte che si incontra in alto e regge un bouquet di rose - sono esaltati dal materiale scelto dall'artista: il bronzo offre una duttilità strutturale che sottolinea la vivacità e la grazia delle anatomie. Il nostro gruppo intitolato Danse des roses è stato pubblicato dal famoso editore e fondatore Adrien-Aurélien Hébrard, che ha contratto con l'artista nel 1908 per commercializzare un insieme di piccole sculture. Anche se il modello in gesso sembra essere stato creato nel 1905, il primo bronzo fu presentato al Salon d'Automne nel 1912. Il numero di copie fatte da Hébrard è sconosciuto, ma l'autore del catalogo ragionato del 1989 ha dichiarato che "a sua conoscenza" erano almeno cinque. La nostra copia è la numero 6.
