Null Scuola russa, laboratori dei Vecchi Credenti, XIX secolo.


"Angelo custode…
Descrizione

Scuola russa, laboratori dei Vecchi Credenti, XIX secolo. "Angelo custode con santi selezionati". Tempera su pannello. Misure: 36 x 28,5 cm. L'icona di interesse rappresenta una composizione di diversi santi e martiri, che circondano la figura dell'Angelo Custode. Quest'ultimo può essere riconosciuto dall'iscrizione sopra il suo nimbo e da alcune caratteristiche iconografiche, come il chitone bianco, le ali, la spada e la croce. L'icona è eseguita con una tavolozza di colori saturi e pigmenti molto concentrati. La tipologia dei santi, con la benedizione a due dita, così come le iscrizioni con caratteristiche specifiche, e il nome di Gesù Cristo come "IC XC", indicano che si tratta di un pezzo realizzato nei laboratori degli antichi credenti. Quando si discute l'iconografia degli Angeli Custodi, bisogna notare che questo è un campo molto complesso e controverso della pittura cristiana. Ancora oggi si discute se ci sia un posto nell'iconografia cristiana tradizionale per le rappresentazioni di Angeli Custodi, poiché qualsiasi rappresentazione figurativa di questi esseri contraddice di per sé il dogma stabilito. Immagini di angeli si trovano già nelle catacombe romane, anche se senza le solite ali. Tuttavia, non ci sono immagini dell'Angelo Custode sui monumenti paleocristiani. La sua iconografia, che si è diffusa in Russia a partire dal XVI-XVII secolo, raffigura di solito un giovane uomo vestito con un chitone bianco, a volte con una tunica e un himation, o mantello, e i suoi attributi principali sono una croce e una spada nuda, come simbolo della protezione del trono di Dio. La maggior parte delle icone che si possono trovare degli Angeli Custodi, che siano rappresentazioni degli angeli da soli o con uno o più santi, sono icone moderne. La controversia sulla rappresentazione di questi esseri celesti è profondamente filosofica e teosofica. È perché, secondo le scritture, la loro forma e il loro aspetto sono sconosciuti ai mortali. Un mortale può vedere il suo Angelo Custode solo quando la sua anima è separata dal suo corpo, cioè dopo la morte. Perciò, quando raffigura gli Angeli Custodi, il pittore dovrebbe essere morto e poi risorto. Se succede che il pittore è risorto, la forma che darà all'Angelo Custode non avrà nulla a che fare con il suo aspetto reale, poiché sarà basata solo sulla memoria e sull'immaginazione del pittore. Questo, di conseguenza, dà luogo ad altri dibattiti. Uno, riguardante il ruolo del pittore di icone, che a priori dovrebbe rimanere inosservato, cioè non dovrebbe avere alcun risalto, dato che il protagonista principale è il santo raffigurato. E un altro, in relazione all'aspetto dell'Angelo stesso, dato che non avrà, o non avrà, un aspetto unitario per tutti i mortali. Qualunque sia la risposta e la propria posizione su questo annoso dibattito iconografico, le rappresentazioni degli Angeli Custodi ricordano sempre il lato filosofico e logico della religione. Inoltre, tali icone rafforzano la religione cristiana come un campo vivo aperto a varie interpretazioni iconografiche, nonostante i dogmi tradizionali.

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Scuola russa, laboratori dei Vecchi Credenti, XIX secolo. "Angelo custode con santi selezionati". Tempera su pannello. Misure: 36 x 28,5 cm. L'icona di interesse rappresenta una composizione di diversi santi e martiri, che circondano la figura dell'Angelo Custode. Quest'ultimo può essere riconosciuto dall'iscrizione sopra il suo nimbo e da alcune caratteristiche iconografiche, come il chitone bianco, le ali, la spada e la croce. L'icona è eseguita con una tavolozza di colori saturi e pigmenti molto concentrati. La tipologia dei santi, con la benedizione a due dita, così come le iscrizioni con caratteristiche specifiche, e il nome di Gesù Cristo come "IC XC", indicano che si tratta di un pezzo realizzato nei laboratori degli antichi credenti. Quando si discute l'iconografia degli Angeli Custodi, bisogna notare che questo è un campo molto complesso e controverso della pittura cristiana. Ancora oggi si discute se ci sia un posto nell'iconografia cristiana tradizionale per le rappresentazioni di Angeli Custodi, poiché qualsiasi rappresentazione figurativa di questi esseri contraddice di per sé il dogma stabilito. Immagini di angeli si trovano già nelle catacombe romane, anche se senza le solite ali. Tuttavia, non ci sono immagini dell'Angelo Custode sui monumenti paleocristiani. La sua iconografia, che si è diffusa in Russia a partire dal XVI-XVII secolo, raffigura di solito un giovane uomo vestito con un chitone bianco, a volte con una tunica e un himation, o mantello, e i suoi attributi principali sono una croce e una spada nuda, come simbolo della protezione del trono di Dio. La maggior parte delle icone che si possono trovare degli Angeli Custodi, che siano rappresentazioni degli angeli da soli o con uno o più santi, sono icone moderne. La controversia sulla rappresentazione di questi esseri celesti è profondamente filosofica e teosofica. È perché, secondo le scritture, la loro forma e il loro aspetto sono sconosciuti ai mortali. Un mortale può vedere il suo Angelo Custode solo quando la sua anima è separata dal suo corpo, cioè dopo la morte. Perciò, quando raffigura gli Angeli Custodi, il pittore dovrebbe essere morto e poi risorto. Se succede che il pittore è risorto, la forma che darà all'Angelo Custode non avrà nulla a che fare con il suo aspetto reale, poiché sarà basata solo sulla memoria e sull'immaginazione del pittore. Questo, di conseguenza, dà luogo ad altri dibattiti. Uno, riguardante il ruolo del pittore di icone, che a priori dovrebbe rimanere inosservato, cioè non dovrebbe avere alcun risalto, dato che il protagonista principale è il santo raffigurato. E un altro, in relazione all'aspetto dell'Angelo stesso, dato che non avrà, o non avrà, un aspetto unitario per tutti i mortali. Qualunque sia la risposta e la propria posizione su questo annoso dibattito iconografico, le rappresentazioni degli Angeli Custodi ricordano sempre il lato filosofico e logico della religione. Inoltre, tali icone rafforzano la religione cristiana come un campo vivo aperto a varie interpretazioni iconografiche, nonostante i dogmi tradizionali.

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Icona russa dell'Officina dei Vecchi Credenti, XIX secolo. "La resurrezione di Cristo, la discesa agli inferi e la sua vita in 16 scene agiografiche". Tempera su tavola. Misure: 43 x 36 cm. La discesa di Cristo agli inferi è una delle rappresentazioni più importanti dell'iconografia cristiana. Questo passo era conosciuto nell'Antica Rus' fin dall'XI secolo, anche se ha raggiunto la massima popolarità nella seconda metà del XIV secolo. L'iconografia di questo passo del Nuovo Testamento si sviluppò definitivamente nel XVII secolo nei laboratori di Mosca. In questo periodo, l'icona raggiunse la sua massima complessità, combinando i passaggi del Nuovo e dell'Antico Testamento e, a sua volta, componendo in una sola le scene della resurrezione e della discesa di Cristo agli inferi. L'icona di interesse, attira l'attenzione dello spettatore in una spirale, concentrando la massima attenzione sul registro centrale, dove, attraverso una composizione complessa e dinamica, vengono narrate contemporaneamente la resurrezione e la discesa agli inferi. In entrambi i casi la figura di Cristo con la mandorla d'oro è circondata da vari santi, apostoli e personaggi dell'Antico Testamento come Adamo, riconosciuto come un uomo barbuto che tiene la mano di Cristo. A sua volta, questa scena è circondata da una cornice di 16 scene agiografiche, che raccontano diversi passi del Nuovo Testamento, per lo più di contenuto mariano, anche se ci sono alcune scene che raccontano la vita di Cristo. Ogni scena è accompagnata da un'iscrizione posta sul bordo dell'icona, dove a sua volta, agli angoli di essa, si trovano i quattro evangelisti. Le caratteristiche visive dell'icona aiutano a dedurre il suo periodo cronologico, la fine del XVII secolo. Allo stesso tempo, contiene diverse caratteristiche tipiche dell'iconografia russa medievale, che, in sintesi, possono indicare che questa icona appartiene alle botteghe dei Vecchi Credenti. Tra queste, le croci a otto punte, la benedizione con due dita e, soprattutto, le iscrizioni sul bordo. I Vecchi Credenti erano un gruppo di ortodossi che, dopo la riforma ecclesiastica di Nikon del 1654, decisero di seguire il loro avversario Avvakum, difendendo i fondamenti tradizionali della Chiesa ortodossa. In fuga dalle persecuzioni, si stabilirono nei villaggi di Pomorie, vicino agli Urali e in Siberia, anche se dal XVIII secolo iniziarono a stabilirsi nelle zone settentrionali vicino a Mosca. La fede dei Vecchi Credenti fu legalizzata solo nel 1905, stimolando l'interesse all'interno dell'Impero russo per la scoperta del patrimonio religioso nazionale, oltre a sviluppare il collezionismo di antiche icone, mai sperimentato fino ad allora.

Icona russa, probabilmente Mosca o scuole del nord, seconda metà del XIX secolo. "La protezione della Madre di Dio" o "La Vergine di Pokrov". Tempera, foglia d'oro su tavola. Presenta restauri. Misure: 35 x 30 cm. La "Vergine di Pokrov" è una delle iconografie della Chiesa ortodossa russa, anche se descrive eventi avvenuti a Costantinopoli intorno al 910. A priori la storia è stata tratta dalla biografia di Andrea di Costantinopoli, che insieme al suo discepolo Epifanio, vide la Madre di Dio volare sopra la chiesa di Santa Maria delle Blanquernas, coprendo i fedeli con il suo omophorion, come simbolo di protezione. In diverse occasioni la storia è stata modificata, l'ultima è la versione del vescovo Demetrio di Rostov, composta verso la fine del XVII secolo, secondo cui tra coloro che videro il miracolo c'erano Giovanni Battista, Giovanni Apostolo, Andrea di Costantinopoli e il re Leone il Saggio. Il significato di questo miracolo è che la Madre di Dio ha protetto la città di Costantinopoli dall'invasione musulmana. Il prototipo dell'icona della protezione della Madre di Dio, o, in russo, di Pokrov, si sviluppa intorno al XIV secolo, anche se avrà maggiore ripercussione nei secoli successivi. Esistono due tipologie principali di rappresentazione di questa scena. Una, la più antica, appartiene alla scuola di Novgorod. L'altra, quella che abbiamo di fronte, è stata sviluppata nella scuola di Rostov e Suzdal, e infine è stata implementata nella scuola di Mosca. Quest'ultima tipologia si distingue per la Madre di Dio raffigurata nel registro centrale, davanti alla chiesa. L'omophorion, o il "pokrov", con il quale protegge i fedeli, è tenuto con le due mani, invece che dai due angeli, come invece avrebbero raffigurato i pittori di Novgorod. Oltre agli apostoli, a diversi martiri e ad Andrea di Costantinopoli, nel registro centrale inferiore, proprio sotto la Vergine, si trova un personaggio tipico della scuola di Rostov, Roman il Méloda, autore di diverse canzoni dedicate alla Vergine. Vale la pena notare che su entrambi i lati della scena si vedono Sant'Alessio di Roma, o Sant'Alessio mendicante, e la martire Anisia di Tessalonica. Le caratteristiche del lotto messo all'asta sono molto particolari e aiutano a determinare con grande precisione la datazione approssimativa e persino la scuola. La figura centrale della Vergine appare con il volto leggermente girato verso sinistra, mentre nella versione tradizionale è solitamente frontale. Insieme alla tipografia molto ornamentale e alle nuvole dipinte, che imitano gli stilemi arcaici, si può concludere che si tratta di un'icona dipinta nelle botteghe delle scuole settentrionali, o piuttosto nelle botteghe moscovite, entrambi stili con molti punti in comune. Molto probabilmente si tratta dei cosiddetti pittori "fedoseevtsy", che erano i Vecchi Credenti del Nord della Russia, che si stabilirono a Mosca, nel cimitero di Preoobrazhenskoe, intorno al 1771, e vi organizzarono un laboratorio di pittura di icone.

Icona russa delle Officine dei Vecchi Credenti, XIX secolo. "La resurrezione di Cristo, la discesa agli inferi di Cristo e la sua vita in 28 scene agiografiche". Tempera su tavola. Presenta danni da umidità, perdita dello strato pittorico e una crepa nel pannello. Misure: 53 x 42,5 cm. La discesa di Cristo agli inferi è una delle rappresentazioni più importanti dell'iconografia cristiana. Questo passo era conosciuto nell'Antica Rus' fin dall'XI secolo, anche se ha raggiunto la massima popolarità nella seconda metà del XIV secolo. L'iconografia di questo passo del Nuovo Testamento si sviluppò definitivamente nel XVII secolo nei laboratori di Mosca. In questo periodo, l'icona raggiunse la sua massima complessità, combinando i passaggi del Nuovo e dell'Antico Testamento e, a sua volta, componendo in una sola le scene della resurrezione e della discesa di Cristo agli inferi. L'icona di interesse, attira l'attenzione dello spettatore per la sua struttura complessa, concentrando la massima attenzione sul registro centrale, dove, attraverso una composizione complessa e dinamica, vengono narrate contemporaneamente la resurrezione e la discesa agli inferi. In entrambi i casi la figura di Cristo con la mandorla d'oro è circondata da vari santi, apostoli e personaggi dell'Antico Testamento, come Adamo, riconosciuto come un uomo barbuto che tiene la mano di Cristo. In questa sezione è molto suggestiva l'allegoria dell'inferno, rappresentato come un occhio e policromato in toni rossastri. Il registro centrale è circondato da due file di scene agiografiche, che raccontano passi mariani, la vita di Cristo e le sue passioni. Ognuna di queste ventotto scene stupisce per la qualità pittorica, il grande dettaglio e la ricchezza architettonica. Tra questo horror vacui, spiccano una serie di dettagli che aiutano a classificare questa icona come appartenente alle botteghe dei Vecchi Credenti. Ad esempio, l'abbondanza di iscrizioni diverse nelle cornici delle scene-miniature, e la tipologia della croce a otto punte, e con un teschio ai piedi di Gesù Cristo, o la benedizione con due dita, sono i segni più evidenti. I Vecchi Credenti erano un gruppo di ortodossi che, dopo la riforma ecclesiastica di Nikon del 1654, decisero di seguire il loro avversario Avvakum, difendendo i fondamenti tradizionali della Chiesa ortodossa. In fuga dalle persecuzioni, si stabilirono nei villaggi di Pomorie, vicino agli Urali e in Siberia, anche se dal XVIII secolo iniziarono a stabilirsi nelle zone settentrionali vicino a Mosca. La fede dei Vecchi Credenti fu legalizzata solo nel 1905, stimolando l'interesse all'interno dell'Impero russo per la scoperta del patrimonio religioso nazionale, oltre a sviluppare il collezionismo di antiche icone, mai sperimentato fino ad allora.