Null Scuola russa, laboratori dei Vecchi Credenti, XIX secolo.


"La Vergine del…
Descrizione

Scuola russa, laboratori dei Vecchi Credenti, XIX secolo. "La Vergine del Roveto Ardente". Tempera su pannello. Misure: 31,5 x 26,5 cm. La Vergine del Roveto Ardente è una delle icone più complesse e simboliche del tema mariano nell'iconografia ortodossa. Allude all'omonimo passo dell'Antico Testamento. A livello simbolico sviluppa diversi aspetti del culto cristiano legati all'apparizione di Cristo, basati sui racconti dell'Antico Testamento. Questa Epifania dell'Antico Testamento fu commemorata con la creazione di una cappella in onore del Roveto Ardente, che fu costruita dietro l'altare della Cattedrale del Monastero di Santa Caterina ai piedi del Monte Sinai. L'iconografia è nota fin dai tempi protocristiani, quando la Vergine orante, o in alcuni casi l'Odigidria, era raffigurata racchiusa nel Roveto Ardente, con Mosè inginocchiato a contemplarla. A metà del XVI secolo, in coincidenza con il dominio di Ivan il Terribile, l'icona della Vergine del Roveto Ardente cambiò aspetto, arricchendosi di simboli e allegorie. A quel tempo la Vecchia Russia stava subendo una grande espansione del suo territorio verso la Siberia, Astrakhan e Kazan. La Russia è diventata il più importante centro ortodosso del mondo. La Vergine e il Roveto Ardente sono stati raffigurati a mezzo busto, con in braccio il Bambino Gesù, all'interno di una stella bicolore a otto punte, che è composta da due rettangoli, rosso, che simboleggia il Roveto Ardente, e verde, che in alcuni casi può essere verde smeraldo, come nel caso dell'icona sull'asta, che simboleggia il cespuglio che cresce. Negli angoli del rettangolo verde troviamo gli angeli, protettori della Vergine, e sulle nuvole verdi riposano gli elementi della natura. Negli angoli del rettangolo rosso ci sono i tetramorfi, e nelle nuvole rosse ci sono gli evangelisti corrispondenti. Negli angoli dell'icona riposano quattro miniature indipendenti, alludendo a diversi profeti, che a loro volta arricchiscono e completano l'Epifania. Si possono trovare varianti. Nel caso dell'icona di interesse, queste sono Mosè nell'angolo superiore sinistro, il profeta Isaia nell'angolo superiore destro, Ezechiele nell'angolo inferiore destro, e infine la scala di Giacobbe nell'angolo inferiore sinistro. Sui lati ci sono abbondanti iscrizioni, che accompagnano l'iconografia visiva, spiegando ogni scena. Questo interesse a spiegare le scene bibliche per mezzo di iscrizioni si sviluppò a Mosca verso la metà del XVI secolo nei circoli ecclesiastici intellettuali e divenne molto popolare nell'iconografia dei Vecchi Credenti. Un altro simbolo più evidente, che indica che questa icona appartiene alle officine dei Vecchi Credenti, è la benedizione con due dita.

32 

Scuola russa, laboratori dei Vecchi Credenti, XIX secolo. "La Vergine del Roveto Ardente". Tempera su pannello. Misure: 31,5 x 26,5 cm. La Vergine del Roveto Ardente è una delle icone più complesse e simboliche del tema mariano nell'iconografia ortodossa. Allude all'omonimo passo dell'Antico Testamento. A livello simbolico sviluppa diversi aspetti del culto cristiano legati all'apparizione di Cristo, basati sui racconti dell'Antico Testamento. Questa Epifania dell'Antico Testamento fu commemorata con la creazione di una cappella in onore del Roveto Ardente, che fu costruita dietro l'altare della Cattedrale del Monastero di Santa Caterina ai piedi del Monte Sinai. L'iconografia è nota fin dai tempi protocristiani, quando la Vergine orante, o in alcuni casi l'Odigidria, era raffigurata racchiusa nel Roveto Ardente, con Mosè inginocchiato a contemplarla. A metà del XVI secolo, in coincidenza con il dominio di Ivan il Terribile, l'icona della Vergine del Roveto Ardente cambiò aspetto, arricchendosi di simboli e allegorie. A quel tempo la Vecchia Russia stava subendo una grande espansione del suo territorio verso la Siberia, Astrakhan e Kazan. La Russia è diventata il più importante centro ortodosso del mondo. La Vergine e il Roveto Ardente sono stati raffigurati a mezzo busto, con in braccio il Bambino Gesù, all'interno di una stella bicolore a otto punte, che è composta da due rettangoli, rosso, che simboleggia il Roveto Ardente, e verde, che in alcuni casi può essere verde smeraldo, come nel caso dell'icona sull'asta, che simboleggia il cespuglio che cresce. Negli angoli del rettangolo verde troviamo gli angeli, protettori della Vergine, e sulle nuvole verdi riposano gli elementi della natura. Negli angoli del rettangolo rosso ci sono i tetramorfi, e nelle nuvole rosse ci sono gli evangelisti corrispondenti. Negli angoli dell'icona riposano quattro miniature indipendenti, alludendo a diversi profeti, che a loro volta arricchiscono e completano l'Epifania. Si possono trovare varianti. Nel caso dell'icona di interesse, queste sono Mosè nell'angolo superiore sinistro, il profeta Isaia nell'angolo superiore destro, Ezechiele nell'angolo inferiore destro, e infine la scala di Giacobbe nell'angolo inferiore sinistro. Sui lati ci sono abbondanti iscrizioni, che accompagnano l'iconografia visiva, spiegando ogni scena. Questo interesse a spiegare le scene bibliche per mezzo di iscrizioni si sviluppò a Mosca verso la metà del XVI secolo nei circoli ecclesiastici intellettuali e divenne molto popolare nell'iconografia dei Vecchi Credenti. Un altro simbolo più evidente, che indica che questa icona appartiene alle officine dei Vecchi Credenti, è la benedizione con due dita.

Le offerte sono terminate per questo lotto. Visualizza i risultati

Forse ti piacerebbe anche

Icona russa dell'Officina dei Vecchi Credenti, XIX secolo. "La resurrezione di Cristo, la discesa agli inferi e la sua vita in 16 scene agiografiche". Tempera su tavola. Misure: 43 x 36 cm. La discesa di Cristo agli inferi è una delle rappresentazioni più importanti dell'iconografia cristiana. Questo passo era conosciuto nell'Antica Rus' fin dall'XI secolo, anche se ha raggiunto la massima popolarità nella seconda metà del XIV secolo. L'iconografia di questo passo del Nuovo Testamento si sviluppò definitivamente nel XVII secolo nei laboratori di Mosca. In questo periodo, l'icona raggiunse la sua massima complessità, combinando i passaggi del Nuovo e dell'Antico Testamento e, a sua volta, componendo in una sola le scene della resurrezione e della discesa di Cristo agli inferi. L'icona di interesse, attira l'attenzione dello spettatore in una spirale, concentrando la massima attenzione sul registro centrale, dove, attraverso una composizione complessa e dinamica, vengono narrate contemporaneamente la resurrezione e la discesa agli inferi. In entrambi i casi la figura di Cristo con la mandorla d'oro è circondata da vari santi, apostoli e personaggi dell'Antico Testamento come Adamo, riconosciuto come un uomo barbuto che tiene la mano di Cristo. A sua volta, questa scena è circondata da una cornice di 16 scene agiografiche, che raccontano diversi passi del Nuovo Testamento, per lo più di contenuto mariano, anche se ci sono alcune scene che raccontano la vita di Cristo. Ogni scena è accompagnata da un'iscrizione posta sul bordo dell'icona, dove a sua volta, agli angoli di essa, si trovano i quattro evangelisti. Le caratteristiche visive dell'icona aiutano a dedurre il suo periodo cronologico, la fine del XVII secolo. Allo stesso tempo, contiene diverse caratteristiche tipiche dell'iconografia russa medievale, che, in sintesi, possono indicare che questa icona appartiene alle botteghe dei Vecchi Credenti. Tra queste, le croci a otto punte, la benedizione con due dita e, soprattutto, le iscrizioni sul bordo. I Vecchi Credenti erano un gruppo di ortodossi che, dopo la riforma ecclesiastica di Nikon del 1654, decisero di seguire il loro avversario Avvakum, difendendo i fondamenti tradizionali della Chiesa ortodossa. In fuga dalle persecuzioni, si stabilirono nei villaggi di Pomorie, vicino agli Urali e in Siberia, anche se dal XVIII secolo iniziarono a stabilirsi nelle zone settentrionali vicino a Mosca. La fede dei Vecchi Credenti fu legalizzata solo nel 1905, stimolando l'interesse all'interno dell'Impero russo per la scoperta del patrimonio religioso nazionale, oltre a sviluppare il collezionismo di antiche icone, mai sperimentato fino ad allora.

Icona russa, probabilmente Mosca o scuole del nord, seconda metà del XIX secolo. "La protezione della Madre di Dio" o "La Vergine di Pokrov". Tempera, foglia d'oro su tavola. Presenta restauri. Misure: 35 x 30 cm. La "Vergine di Pokrov" è una delle iconografie della Chiesa ortodossa russa, anche se descrive eventi avvenuti a Costantinopoli intorno al 910. A priori la storia è stata tratta dalla biografia di Andrea di Costantinopoli, che insieme al suo discepolo Epifanio, vide la Madre di Dio volare sopra la chiesa di Santa Maria delle Blanquernas, coprendo i fedeli con il suo omophorion, come simbolo di protezione. In diverse occasioni la storia è stata modificata, l'ultima è la versione del vescovo Demetrio di Rostov, composta verso la fine del XVII secolo, secondo cui tra coloro che videro il miracolo c'erano Giovanni Battista, Giovanni Apostolo, Andrea di Costantinopoli e il re Leone il Saggio. Il significato di questo miracolo è che la Madre di Dio ha protetto la città di Costantinopoli dall'invasione musulmana. Il prototipo dell'icona della protezione della Madre di Dio, o, in russo, di Pokrov, si sviluppa intorno al XIV secolo, anche se avrà maggiore ripercussione nei secoli successivi. Esistono due tipologie principali di rappresentazione di questa scena. Una, la più antica, appartiene alla scuola di Novgorod. L'altra, quella che abbiamo di fronte, è stata sviluppata nella scuola di Rostov e Suzdal, e infine è stata implementata nella scuola di Mosca. Quest'ultima tipologia si distingue per la Madre di Dio raffigurata nel registro centrale, davanti alla chiesa. L'omophorion, o il "pokrov", con il quale protegge i fedeli, è tenuto con le due mani, invece che dai due angeli, come invece avrebbero raffigurato i pittori di Novgorod. Oltre agli apostoli, a diversi martiri e ad Andrea di Costantinopoli, nel registro centrale inferiore, proprio sotto la Vergine, si trova un personaggio tipico della scuola di Rostov, Roman il Méloda, autore di diverse canzoni dedicate alla Vergine. Vale la pena notare che su entrambi i lati della scena si vedono Sant'Alessio di Roma, o Sant'Alessio mendicante, e la martire Anisia di Tessalonica. Le caratteristiche del lotto messo all'asta sono molto particolari e aiutano a determinare con grande precisione la datazione approssimativa e persino la scuola. La figura centrale della Vergine appare con il volto leggermente girato verso sinistra, mentre nella versione tradizionale è solitamente frontale. Insieme alla tipografia molto ornamentale e alle nuvole dipinte, che imitano gli stilemi arcaici, si può concludere che si tratta di un'icona dipinta nelle botteghe delle scuole settentrionali, o piuttosto nelle botteghe moscovite, entrambi stili con molti punti in comune. Molto probabilmente si tratta dei cosiddetti pittori "fedoseevtsy", che erano i Vecchi Credenti del Nord della Russia, che si stabilirono a Mosca, nel cimitero di Preoobrazhenskoe, intorno al 1771, e vi organizzarono un laboratorio di pittura di icone.

Icona russa delle Officine dei Vecchi Credenti, XIX secolo. "La resurrezione di Cristo, la discesa agli inferi di Cristo e la sua vita in 28 scene agiografiche". Tempera su tavola. Presenta danni da umidità, perdita dello strato pittorico e una crepa nel pannello. Misure: 53 x 42,5 cm. La discesa di Cristo agli inferi è una delle rappresentazioni più importanti dell'iconografia cristiana. Questo passo era conosciuto nell'Antica Rus' fin dall'XI secolo, anche se ha raggiunto la massima popolarità nella seconda metà del XIV secolo. L'iconografia di questo passo del Nuovo Testamento si sviluppò definitivamente nel XVII secolo nei laboratori di Mosca. In questo periodo, l'icona raggiunse la sua massima complessità, combinando i passaggi del Nuovo e dell'Antico Testamento e, a sua volta, componendo in una sola le scene della resurrezione e della discesa di Cristo agli inferi. L'icona di interesse, attira l'attenzione dello spettatore per la sua struttura complessa, concentrando la massima attenzione sul registro centrale, dove, attraverso una composizione complessa e dinamica, vengono narrate contemporaneamente la resurrezione e la discesa agli inferi. In entrambi i casi la figura di Cristo con la mandorla d'oro è circondata da vari santi, apostoli e personaggi dell'Antico Testamento, come Adamo, riconosciuto come un uomo barbuto che tiene la mano di Cristo. In questa sezione è molto suggestiva l'allegoria dell'inferno, rappresentato come un occhio e policromato in toni rossastri. Il registro centrale è circondato da due file di scene agiografiche, che raccontano passi mariani, la vita di Cristo e le sue passioni. Ognuna di queste ventotto scene stupisce per la qualità pittorica, il grande dettaglio e la ricchezza architettonica. Tra questo horror vacui, spiccano una serie di dettagli che aiutano a classificare questa icona come appartenente alle botteghe dei Vecchi Credenti. Ad esempio, l'abbondanza di iscrizioni diverse nelle cornici delle scene-miniature, e la tipologia della croce a otto punte, e con un teschio ai piedi di Gesù Cristo, o la benedizione con due dita, sono i segni più evidenti. I Vecchi Credenti erano un gruppo di ortodossi che, dopo la riforma ecclesiastica di Nikon del 1654, decisero di seguire il loro avversario Avvakum, difendendo i fondamenti tradizionali della Chiesa ortodossa. In fuga dalle persecuzioni, si stabilirono nei villaggi di Pomorie, vicino agli Urali e in Siberia, anche se dal XVIII secolo iniziarono a stabilirsi nelle zone settentrionali vicino a Mosca. La fede dei Vecchi Credenti fu legalizzata solo nel 1905, stimolando l'interesse all'interno dell'Impero russo per la scoperta del patrimonio religioso nazionale, oltre a sviluppare il collezionismo di antiche icone, mai sperimentato fino ad allora.