SALVADOR DALÍ I DOMÈNECH (Figueres, Girona, 1904 - 1989).

SALVADOR DALÍ I DOMÈNECH (Figueres, Girona, 1904 - 1989). "Pour la verité", 1972. Disegno a inchiostro su pagina di carta "Dalí, Oui". Certificato allegato rilasciato da R. Descharnes nel 1983. Dimensioni: 18 x 21 cm; 35 x 41 cm (cornice). Il fascino che Salvador Dalí provava per Don Chisciotte della Mancia si materializzò nei molteplici disegni, schizzi, incisioni e sculture che il genio surrealista dedicò al personaggio di Cervantes. Nel 1945, Salvador Dalí, attratto dalla fervente personalità del geniale Hidalgo e influenzato dai consigli di suo padre, che gli aveva assicurato che "il Don Chisciotte era un'opera in cui le facoltà potevano facilmente eccellere", realizzò delle illustrazioni in diversi media. Il disegno in questione, come molti altri del genio surrealista, personifica il cavaliere errante da un turbinio di forme agili e spensierate. Durante i suoi primi anni, Dalí scoprì la pittura contemporanea durante una visita familiare a Cadaqués, dove incontrò la famiglia di Ramon Pichot, un artista che viaggiava regolarmente a Parigi. Seguendo i consigli di Pichot, Dalí iniziò a studiare pittura con Juan Núñez. Nel 1922, Dalí soggiornò nella famosa Residencia de Estudiantes di Madrid per iniziare a studiare Belle Arti all'Accademia di San Fernando. Tuttavia, prima dei suoi esami finali nel 1926, fu espulso per aver affermato che non c'era nessuno adatto ad esaminarlo. Quello stesso anno Dalí viaggiò a Parigi per la prima volta. Lì incontrò Picasso, e stabilì alcune caratteristiche formali che sarebbero diventate distintive di tutto il suo lavoro da allora in poi. Il suo linguaggio assorbì le influenze di molti stili artistici, dall'accademismo classico alle avanguardie più innovative. In quel periodo, il pittore si fece crescere dei baffi accattivanti che imitavano quelli di Velázquez, che sarebbero diventati il suo marchio personale per il resto della sua vita. Nel 1929, Dalí collaborò con Luis Buñuel nella realizzazione di "Un cane andaluso", in cui venivano mostrate scene dell'immaginario surrealista. Nell'agosto dello stesso anno incontrò la sua musa e futura moglie Gala. Durante questo periodo, Dalí tenne mostre regolari sia a Barcellona che a Parigi, e si unì al gruppo surrealista con sede nel quartiere parigino di Montparnasse. Il suo lavoro influenzò notevolmente la direzione del surrealismo per i due anni successivi, e fu salutato come il creatore del metodo paranoico-critico, che si diceva aiutasse ad accedere al subconscio liberando energie artistiche creative. Nel 1931 Dalí dipinse una delle sue opere più famose, "La persistenza della memoria", in cui, secondo alcune teorie, illustrò il suo rifiuto del tempo come entità rigida o deterministica. Il pittore sbarca in America nel 1934, grazie al mercante d'arte Julian Levy. Come risultato della sua prima mostra individuale a New York, la sua proiezione internazionale si consolidò definitivamente, e da allora in poi avrebbe esposto le sue opere e tenuto conferenze in tutto il mondo. Quello stesso anno fu sottoposto a un "processo surrealista" che portò alla sua espulsione dal movimento, perché il pittore riteneva che il surrealismo potesse esistere in un contesto apolitico, rifiutando di impegnarsi con le idee di André Breton. A questo, Dalí rispose con la sua famosa replica: "Io sono il surrealismo". La maggior parte della sua produzione è raccolta nel Teatro-Museo Dalí di Figueras, seguita dalla collezione del Museo Salvador Dalí di San Pietroburgo (Florida), il Reina Sofía di Madrid, la Salvador Dalí Gallery di Pacific Palisades (California), l'Espace Dalí di Montmartre (Parigi) o il Dalí Universe di Londra.