Gerardina Jacoba van de Sande Bakhuyzen, Natura morta con bouquet d'autunno. 1874. Gerardina Jacoba van de Sande Bakhuyzen1826 L'Aia - 1895 ibid. Pittura ad acquerello su matita su carta artigianale "Whatman". Firmato a sinistra "GJ v.d.S. Bakhuyzen" e datato. Montato in un passepartout con vecchi margini e incorniciato dietro vetro in una barra dorata profilata. Carta imbrunita. Due lacrime di schiena o. mi. (ca. 8 cm, con vecchio ritocco) e u.r.. (circa 5 cm). O.l. Un altro strappo incipiente (circa 4 cm). Al margine destro piega di compressione parzialmente debole. Al margine destro stretti ritocchi, in parte debolmente percettibili macchie d'acqua. O.r. e macchie in basso a destra, probabilmente bianco di piombo ossidato. Al centro un segno di graffio debolmente percettibile (circa 15 cm). Il foglio di carta steso con una piega centrale orizzontale appena percettibile (prima del processo di lavorazione). Dimensioni: BA. ca. 98,5 x 65 cm, Ra. 130 x 96,5 cm. Gerardina Jacoba van de Sande Bakhuyzen 1826 Den Haag - 1895 ibid. Pittrice e disegnatrice olandese. Insieme a suo fratello Julius fu istruita da suo padre, il pittore Hendrikus van de Sande Bakhuyzen. Nonostante il suo notevole talento, lei, come molte donne del suo tempo, non frequentò un'accademia, ma si perfezionò nell'arte della natura morta di fiori e frutta, che era appropriata per lei, e con la quale ottenne presto un notevole successo. Nel 1850 vinse un concorso di pittura indetto dall'Accademia Minerva di Groningen con una natura morta di fiori. Più tardi ricevette altri premi e le sue opere furono esposte in mostre internazionali, 1880 a Melbourne, 1883 ad Amsterdam e 1893 a Chicago. Con le sue nature morte di fiori e frutta, l'artista continuò la tradizione dell'inizio del XIX secolo creando fantastiche composizioni di fiori e frutta su piatti di marmo e in vasi di terracotta nello stile di Gerard van Spaendonck. Intorno al 1860 sviluppò il suo stile tipico, meno liscio e più impressionista nelle sue nature morte. Ha negato il simbolismo tradizionale dei suoi predecessori e ha trovato uno stile di pittura sciolto, prevalentemente in toni pastello chiari.