Asger Jorn

Asger Jorn Poeta e pensatore 1962 Olio su tela 100 x 81 cm. Incorniciato. Firmato 'Jorn'. Firmato, datato e intitolato 'Dichter & Denker 1962 Jorn' e con dedica sul retro della tela. Guy Atkins, Asger Jorn, The crucial years 1954 - 1964, Londra 1977, WVZ n. 1414 Provenienza Direttamente dall'artista; Collezione Werner Haftmann, Berlino; Collezione privata, Germania meridionale Mostre Humlebaek 1965 (Fondazione Louisiana), Asger Jorn, cat. mostra n. 112 (con adesivo sul retro) Amsterdam 1964/1965 (Stedelijk Museum), Asger Jorn, mostra n. 109 Basilea 1964 (Kunsthalle), Asger Jorn, Eugène Dodeigne, catalogo della mostra n. 92 (con adesivo sul retro) "Diffidate di Asger Jorn se non sopportate le contraddizioni. I suoi colori più ubriachi e gioiosi - verdi incandescenti, gialli, rossi e blu - mettono in ombra la tristezza. [...] Se qualcosa sembra elaborato faticosamente, o dà l'impressione di averlo già visto da qualche parte, o se sembra che non lo si conosca - non è Jorn. Se non siete sicuri che sia davvero in termini più personali e intimi con ognuno dei suoi troll, mostri e satiri - non è Jorn. Non aspettatevi che le creature di Jorn provengano necessariamente dalle antiche foreste nordiche in cui vivevano un tempo. Jorn li prende anche dalle grandi città, dal sud più meridionale [...]". (John Lefebre, in: Asger Jorn, exh. Cat. Kestner-Gesellschaft Hannover 1973, p. 7). In questo "avvertimento su Asger Jorn", John Lefebre colloca giustamente l'artista nel campo di tensione tra il mondo mitico mistico della sua patria scandinava, che con la sua potenza arcaica forma la base ispiratrice della sua opera artistica, e il suo cosmopolitismo europeo. Estremamente colto e interessato, multilingue, con i migliori contatti nei centri d'arte europei e costantemente in viaggio, ha creato un'enorme opera con mano leggera e instancabile energia creativa, che comprende anche sculture, ceramiche e arazzi. La sua opera pittorica è completata dalle sue opere letterarie, nelle quali si occupa di scienze naturali o di politica così come di estetica e del mondo simbolico dell'arte popolare. Come contrappunto ai suoi dibattiti intellettuali, i miti fantastici risuonano sempre sullo sfondo del mondo di pensiero di Jorn; egli scopre fenomeni nascosti ovunque nell'esistenza quotidiana e carica di significato magico le cose che lo circondano. Nelle sue opere pittoriche, queste profonde percezioni metafisiche irrompono in un processo di pittura automatica. In quest'asta si possono offrire quattro dipinti di Asger Jorn che tracciano lo sviluppo della sua pittura durante due decenni. Il primo quadro senza titolo del 1942 (lotto 65) è ancora influenzato dall'École de Paris nei suoi colori chiari e nelle superfici di colore libero, che Jorn ha conosciuto intensamente durante il suo periodo nella capitale francese nel 1936/1937 come studente di Fernand Léger e come collaboratore di Le Corbusier. Le zone d'ombra che si spostano sulla superficie del quadro da sinistra annunciano già i temi misteriosi del mondo dei sogni e delle leggende che penetrarono gradualmente nella sua opera. Le due opere degli anni 50 sono interamente dedicate a questi miti drammatici e sono quindi in linea con i principi del movimento COBRA, che Jorn co-fondò nel 1948. "Untitled" del 1953 (lotto 66), con il suo forte senso del movimento, trasporta lo spettatore nel bel mezzo di un'avventura sconosciuta e misteriosa: una nave in tempesta, un paesaggio lacerato, si intravedono le fauci di un mostro armato di denti. La raffigurazione così come la firma sembrano essere gettate sulla superficie pittorica con una forza febbrile e primordiale. Due figure nere e demoniache si fanno strada attraverso un paesaggio luminoso in "On suit son chemin" del 1956 (lotto 68). I fantasmi, i mostri, le maschere e le chimere presenti nei dipinti di Jorn derivano dall'arte popolare e dalle leggende secolari che lui e i suoi compagni d'armi COBRA comprendono come fondamentali per il mondo quotidiano. "Si può arrivare alla verità solo applicando la propria immaginazione alle immagini più implausibili come quelle di Bosch e Brueghel, ma poi in un linguaggio pittorico come quello degli antichi indiani, vichinghi, primitivi, e non in un linguaggio naturalistico surrealista. Non dobbiamo dare descrizioni dell'uomo come un animale. Ma dobbiamo descriverci come animali. Questo è il nostro modo", scriveva Jorn a Constant nel 1950 (cit. dopo: Ausst.Kat. Asger Jorn 1914-1973. Dipinti, disegni, acquerelli