Caschi e uniformi

Lotti consigliati

Atelier KARL HAGENAUER (Austria, 1898 - 1956). "Ballerina". Austria, anni 1940-50 circa. Metallo argentato. Senza firma. Base in metallo nero. Presenta usura e qualche mancanza nella policromia della base. Misure: 42 x 24 x 5 cm (figura); 2 x 40 x 9 cm (base). Nella realizzazione di questa esile ballerina è evidente lo stile di Karl Hagenauer: una modellazione essenziale e sintetica, tipicamente Art Déco, ma che non rifugge dal naturalismo. Figlio dell'orafo Carl Hagenauer, Karl studia alla Scuola di Arti e Mestieri di Vienna, dove riceve l'insegnamento di Josef Hoffmann e Oskar Strnad e si impregna dello spirito della Wiener Wekstätte. Dopo aver conseguito il diploma in architettura, tra il 1917 e il 1919 svolge il servizio militare e al suo ritorno inizia a lavorare come architetto e nell'atelier del padre. In questi anni crea numerosi pezzi in argento, ottone, rame, smalto, avorio, pietra e legno. Nel 1928, dopo la morte del padre, assume la direzione del laboratorio e si occupa dell'espansione dell'azienda, ampliando la produzione all'ebanisteria e aprendo negozi a Vienna e Salisburgo. Da allora espone i suoi pezzi migliori in Austria e all'estero, riceve due volte la medaglia d'oro alla Triennale di Milano e viene nominato membro dell'Austrian Werkbund e della Werkstätte. Oggi i suoi pezzi fanno parte di collezioni di tutto il mondo, tra cui il Victoria & Albert Museum di Londra, il MoMA e il Jewish Museum di New York, la Casa Lis di Salamanca e molte altre.

Stima 500 - 600 EUR

Modello di EUGÉNE CORNU (1827-1875); Francia, 1890 circa. Centrotavola. Onice algerina, agata e bronzo. Uno degli angeli non ha un supporto stabile. Misure: 32,5 x 29 x 29 cm. Centrotavola in agata, onice algerina e bronzo dorato. Il piede rotondo di agata e definito da una catena di bronzo nella zona inferiore e superiore, lascia il posto alla base di onice d'Algeria, zona che sostiene il fusto della coppa dove sono disposti due angioletti di forma rotonda realizzati in bronzo. Il pezzo presenta delle applicazioni in bronzo sul fusto a mo' di foglie e termina infine nella coppa in agata scolpita con canestrini. Il pezzo segue i modelli di Louis-François-Eugène Cornu, designer e produttore di bronzo. Nel 1858, dopo aver lavorato come disegnatore e diretto lavori per la Maison Tahan, divenne creatore e direttore della Compagnie des Marbres et Onyx d'Algérie di A. Pallu & Co e poi del suo successore G. Viot. Questa società era specializzata nella produzione di oggetti di lusso che combinavano bronzo, onice-marmo algerino e smalto champlevé. Le creazioni di Cornu furono esposte alle Esposizioni Universali di Londra del 1862, 1871 e 1872 e a Parigi nel 1867, dove ricevette una medaglia d'oro per una grande coppia di vasi in onice, bronzo e smalto. La Compagnie des Marbres et Onyx d'Algérie produce anche oggetti su disegno di Albert Carrier-Belleuse, Charles Cordier e Louis-Alfred Barrias. Nel 1878, i suoi negozi si trovavano al 24 di Boulevard des Italiens a Parigi. Uno degli angeli non ha una presa stabile.

Stima 2.250 - 2.500 EUR

Orologio da tavolo guarnito in stile Luigi XV; Francia, periodo Napoleone III, terzo quarto del XIX secolo. Bronzo cesellato, dorato e brunito con quadrante in smalto porcellanato. Conserva il pendolo. Presenta perdita di un accendino, restituzione di un accendino e vetro di epoca successiva. Firmato sul quadrante: "Balthazard à Paris" e timbro sul meccanismo: "Medaille d'argent; Vincenti & CIE". Misure: 53,5 x 28,5 x 26 cm; 57,5 x 41,5 x 20 cm (orologio). Guarnigione formata da due candelabri a quattro luci e da un orologio da tavolo, con i tre pezzi che formano l'insieme interamente realizzati in bronzo dorato. Si tratta di un'imbracatura di design storicista, di ispirazione classica, che combina armoniosamente elementi di diversi periodi classicisti: barocco, rinascimento, neoclassicismo e persino Impero, in un mix fantasioso e decorativo tipico del contesto storicista. I candelabri sono costituiti da una sovrapposizione di elementi, a partire da una base formata da ornamenti vegetali che si intrecciano, creando così una concezione molto dinamica della composizione. Sopra di essa vediamo un corpo in cui spicca il disegno di ispirazione vegetale del fusto. Infine, in ognuno dei candelabri è presente un elemento vegetale su cui si erge il corpo di luci, anch'esso basato su foglie d'acanto stilizzate. Gli accendini che li completano sono cilindrici, a forma di fiore perché decorati con motivi a rilievo che ricordano i petali e ne ricoprono l'intera superficie. L'orologio segue uno stile simile, con una base analoga. La cassa dell'orologio, con numeri romani in blu cobalto su cui sono disposti numeri arabi in relazione ai minuti, le lancette traforate color oro seguono la linea ornamentale del pezzo. Questo tipo di pezzi raggiunse una grande popolarità nel corso del XIX secolo, diventando un oggetto di lusso e di importanza sociale. Destinati alla zona superiore dei camini, questi set erano solitamente collocati nella stanza dei visitatori, in modo che la loro qualità e il loro buon gusto distinguessero il gusto del loro proprietario. Conserva il pendolo. Presenta la perdita di un accendino, la restituzione di un accendino e di un bicchiere di epoca successiva.

Stima 4.000 - 6.000 EUR

Orologio da tavolo; Francia, periodo Luigi Filippo, 1845 circa. Porcellana modellata, smaltata e dorata. Incastonato con precisione. Presenta i timbri: "Medaille dòr 1844, FR breveté fournisseur du roi". Misure: 49 x 30,5 x 14 cm. Le iniziali F.R. si riferiscono al pittore di porcellane francese Edmé-Alexandre-Francisque Rousseau, attivo a Parigi tra il 1837 e il 1853. Secondo il Bulletin des lois de la République Française (Vol. 29, Parigi, 1845) Francisque Rousseau registrò un brevetto nel 1844 per l'invenzione di un nuovo processo di doratura della porcellana. Grazie a questa invenzione, Rousseau fu insignito della grande medaglia d'oro della Sociéte d'Encouragement pour l'Industrie Nationale e nell'Annuario generale del commercio, dell'industria, della magistratura e dell'amministrazione del 1847 la voce a suo nome recita: "autore del processo di doratura, su qualsiasi fondo colorato a mezzo fuoco di forno, di cui la grande applicazione, il perfetto e costante successo gli valsero (diversi premi)...". Gaultier de Claubry elogia i "miglioramenti da lui apportati alla decorazione della porcellana". Descrive il procedimento con cui Rousseau ottenne l'applicazione del rilievo su fondi colorati, senza alterarne la lucentezza, per ricevere una densa doratura. La solidità senza precedenti di questi ornamenti sembra aver aperto nuove possibilità decorative per una gamma più ampia di oggetti. La "doratura inalterabile" di Francisque Rousseau permetterà, secondo il signor Claubry, "di soddisfare tutte le esigenze dell'arte e i capricci della moda". La popolarità dei suoi prodotti e i prezzi contenuti gli procurano un'attenzione crescente, che culmina nella nomina a fornitore del re (Fournisseur du Roi) Louis-Phillipe nel 1847.

Stima 1.500 - 2.000 EUR