WILLIAM TURNER DANNAT (manner) Original 19ème siècle Panneau de bois à l'huile Huile originale du 19ème siècle sur panneau avec un paysan à la manière de William Turner Dannat. siècle avec Paysan à la manière de William Turner Dannat. William Turner Dannat, peintre, est né à New York en 1853 de parents aisés et a été emmené à l'étranger à l'âge de douze ans. Il étudie l'architecture à Hanovre et à Stuttgart avant de s'inscrire aux académies d'art de Florence et de Munich. Pendant l'hiver 1877-78, Dannat retourne brièvement à New York, où il présente deux œuvres lors de la première exposition de la Society of American Artists. En 1879, il retourne à Paris et étudie avec Carolus-Duran et Mihaly Munkacsy. Le style de Munkacsy, avec son réalisme puissant et sa dette envers la peinture espagnole, a profondément influencé l'art de Dannat au début des années 1880. Il est intéressant de noter que Dannat a indiqué que Munkacsy était son seul professeur à cette époque, bien qu'il ait reçu l'enseignement d'autres professeurs prestigieux. Dannat reçoit une reconnaissance majeure en 1883, lorsque le gouvernement français achète son "Contrebandier aragonais" (Musée d'Orsay, Paris) au Salon de Paris. Il est nommé secrétaire du jury artistique international de l'Exposition de Paris de 1889. Une deuxième rupture importante dans la carrière de Dannat se produit en 1896, lorsqu'il entame une enquête de huit ans sur les techniques picturales des anciens maîtres, menée "à l'aide d'outils à râper et de solvants". Cette étude a conduit directement au développement de son œuvre plus mature qui lui a valu une large reconnaissance. Grâce à ses liens familiaux, Dannat était indépendant, riche et donc libre de peindre pour sa propre satisfaction et d'expérimenter une variété de styles picturaux. Ses œuvres tardives sont des paysages imaginaires qui rappellent les "fêtes galantes rococo". Dannat a encore démontré sa polyvalence à l'Exposition de Paris de 1889 en exposant six tableaux. Le "Quatuor", que Dannat qualifie de "mon tableau le plus remarquable", fait l'objet d'éloges. "Il occupait la place d'honneur dans la section américaine", écrivit le célèbre critique d'art américain Theodore Child, qui était également un ami proche de Dannat. La technique picturale de cette période s'apparente au "style espagnol du début et du milieu des années 1880". Il s'est inspiré en partie de plusieurs voyages de croquis en Espagne et a été particulièrement inspiré par les enseignements de Carolus-Duran et de Munkacsy, qui ont contribué à développer chez Dannat une profonde appréciation de l'art espagnol. En 1889, la technique et les sujets de Dannat ont radicalement changé par rapport à son style espagnol antérieur. Le critique d'art français André Michel a fait une distinction astucieuse entre ces deux périodes lorsqu'il a examiné les œuvres de Dannat présentées à l'Exposition : "Un quatuor et Une sacristie en Aragon sont de sa première manière, moins autonome, moins subtile ; mais on y admire une rare délicatesse de regard, et son individualité est clairement exprimée. Le profil de la blonde dans A Study in Redtone upon tone révèle des aspirations de plus en plus raffinées, une grande sûreté de main et le talent le plus délicieux". Dans ce nouveau "style", Dannat développe une préoccupation picturale pour les harmonies de couleurs dramatiques dans des teintes uniques. À la fin des années 1880, il se préoccupe de la "beauté, de la grâce et de l'élégance féminines". "Dannat, comme Whistler, utilise la figure principalement comme un véhicule pour explorer les harmonies de couleurs", ce qui témoigne d'un intérêt marqué pour les relations picturales. Comme l'a fait remarquer Child, "avant de réaliser ce qu'est l'image, nous avons déjà l'impression de quelque chose de riche, de rare et de précieux.... Dans l'ensemble de l'exposition, ce tableau se démarque comme quelque chose de nouveau, différent de tout ce que nous avons vu - un objet d'invention raffinée", un artiste américain très apprécié au cours du dernier quart du XIXe siècle. Il était également connu pour ses peintures de genre, ses portraits, ses intérieurs et ses Arabes. En 1889, Dannat a été nommé chevalier et en 1900, il a été élu officier de la Légion d'honneur. Il a été président de la Société des peintres américains de Paris et a enseigné à l'École des Beaux-Arts. Dannat est également élu à la Society of American Artists et devient l'un de ses exposants réguliers. Il a exposé à la National Academy of Design (1888 et 1904), à la Royal Academy de Londres et à d'autres institutions. William Turner Dannat est décédé à Monte-Carlo en 1929. Cette œuvre est signée en bas à droite (voir les images incluses). Les dimensions sont d'environ 11.25" x 6.75". La provenance de ce lot est celle d'un collectionneur de qualité du sud de la Floride. Nous avons inclus des scans de qualité pour montrer son état réel. Ce lot est situé à Boca Raton, Fl et son expédition sera effectuée directement par Artelisted. L'assurance du transport est à la charge de l'acheteur. Demandez-nous si vous souhaitez ajouter des frais d'assurance. Notez que s'il y a perte ou dommage dû à une mauvaise manipulation par le transporteur, cette perte sera assumée uniquement par l'acheteur. Les demandes de renseignements sont les bienvenues, n'hésitez pas à nous contacter à votre convenance, nous nous efforçons de vous fournir un excellent service.