1 / 3

Descrizione

H. BELLANGÉ (1800-1866), Overgrown monument, around 1850, Pen drawing Hippolyte Bellangé (1800 Paris - 1866 ibid.) : Monument envahi par la végétation, vers 1850, dessin à la plume Technique : Dessin à la plume sur papier Inscription : monogramme en bas à droite : "ht. Bgé" Date : c. 1850 Description : Que peint un peintre de batailles s'il ne peint pas de batailles ? Hippolyte Bellangé fut l'un des plus importants peintres de batailles de la France de Louis-Philippe et de Napoléon III. Une œuvre immense, remplie de milliers de soldats, d'armes et de chevaux, où l'homme devient masse. Il est très célébré et très décoré pour ces représentations de méga-événements. Mais ce qu'il n'a pas perdu au milieu de tous les coups de sabre peints et de la fumée de pistolet tamponnée, c'est son sens du détail. Il était capable de donner vie à des batailles de masse à partir d'un grand angle, mais comme sous un microscope, il était également capable de percevoir le destin de chaque soldat. Comme son ami Nicolas-Toussaint Charlet, il a dépeint la vie des soldats loin des batailles dans de nombreuses lithographies et dessins, tantôt avec une compassion mélancolique, tantôt avec une distance caricaturale. Mais toujours avec un souci du détail qui, chez lui, ne se limite pas à l'apparence extérieure, mais prend parfois aussi des traits psychologiques. Mais revenons à la question initiale : Que peint-il aujourd'hui ? Tout d'abord, très peu de choses. Même lorsqu'il glisse dans le genre, il y a toujours quelque part un uniforme qui a trouvé sa place dans le tableau d'une manière ou d'une autre. Notre dessin est d'autant plus étonnant qu'il montre une œuvre détruite de l'art chrétien dans ce trait incomparablement nerveux. Elle est en décomposition et oubliée depuis si longtemps que la nature a tendu vers elle ses doigts délicats. La croix gît brisée sur le sol. Il est difficile d'imaginer qu'elle puisse retrouver sa splendeur d'antan. Si nous connaissons les représentations focalisées de Bellangé, dans lesquelles les soldats maltraités qui sont rentrés chez eux sont représentés, nous ne pouvons pas nous empêcher de reconnaître une connotation émotionnelle dans ce monument brisé. Brisé et solitaire : ce sont des mots qui peuvent également s'appliquer aux soldats. Outre cette dimension émotionnelle, ce qui est particulièrement fascinant dans ce petit dessin incroyablement libre, c'est la ligne tremblante qui ne s'arrête nulle part et vole sur la feuille comme si elle était entraînée, d'où les formes claires n'émergent que lentement, pour être à nouveau englouties l'instant suivant par un autre mouvement de la ligne. Ce processus dynamique, presque respiratoire, est le charme particulier de ce dessin, inhabituel pour Bellangé, mais passionnant justement à cause de cela. Mots-clés : Monument, croix de chemin, cimetière, petite architecture, sculpture, colonne, antiquité, figure, ruine, vanité, XIXe siècle, romantisme, architecture, France, Taille : Papier : 19,5 cm x 13,3 cm (7,7 x 5,2 in)

Tradotto automaticamente con DeepL.
Per visualizzare la versione originale, clicca qui.

385 
Online
in corso
Vai al lotto
<
>

H. BELLANGÉ (1800-1866), Overgrown monument, around 1850, Pen drawing Hippolyte Bellangé (1800 Paris - 1866 ibid.) : Monument envahi par la végétation, vers 1850, dessin à la plume Technique : Dessin à la plume sur papier Inscription : monogramme en bas à droite : "ht. Bgé" Date : c. 1850 Description : Que peint un peintre de batailles s'il ne peint pas de batailles ? Hippolyte Bellangé fut l'un des plus importants peintres de batailles de la France de Louis-Philippe et de Napoléon III. Une œuvre immense, remplie de milliers de soldats, d'armes et de chevaux, où l'homme devient masse. Il est très célébré et très décoré pour ces représentations de méga-événements. Mais ce qu'il n'a pas perdu au milieu de tous les coups de sabre peints et de la fumée de pistolet tamponnée, c'est son sens du détail. Il était capable de donner vie à des batailles de masse à partir d'un grand angle, mais comme sous un microscope, il était également capable de percevoir le destin de chaque soldat. Comme son ami Nicolas-Toussaint Charlet, il a dépeint la vie des soldats loin des batailles dans de nombreuses lithographies et dessins, tantôt avec une compassion mélancolique, tantôt avec une distance caricaturale. Mais toujours avec un souci du détail qui, chez lui, ne se limite pas à l'apparence extérieure, mais prend parfois aussi des traits psychologiques. Mais revenons à la question initiale : Que peint-il aujourd'hui ? Tout d'abord, très peu de choses. Même lorsqu'il glisse dans le genre, il y a toujours quelque part un uniforme qui a trouvé sa place dans le tableau d'une manière ou d'une autre. Notre dessin est d'autant plus étonnant qu'il montre une œuvre détruite de l'art chrétien dans ce trait incomparablement nerveux. Elle est en décomposition et oubliée depuis si longtemps que la nature a tendu vers elle ses doigts délicats. La croix gît brisée sur le sol. Il est difficile d'imaginer qu'elle puisse retrouver sa splendeur d'antan. Si nous connaissons les représentations focalisées de Bellangé, dans lesquelles les soldats maltraités qui sont rentrés chez eux sont représentés, nous ne pouvons pas nous empêcher de reconnaître une connotation émotionnelle dans ce monument brisé. Brisé et solitaire : ce sont des mots qui peuvent également s'appliquer aux soldats. Outre cette dimension émotionnelle, ce qui est particulièrement fascinant dans ce petit dessin incroyablement libre, c'est la ligne tremblante qui ne s'arrête nulle part et vole sur la feuille comme si elle était entraînée, d'où les formes claires n'émergent que lentement, pour être à nouveau englouties l'instant suivant par un autre mouvement de la ligne. Ce processus dynamique, presque respiratoire, est le charme particulier de ce dessin, inhabituel pour Bellangé, mais passionnant justement à cause de cela. Mots-clés : Monument, croix de chemin, cimetière, petite architecture, sculpture, colonne, antiquité, figure, ruine, vanité, XIXe siècle, romantisme, architecture, France, Taille : Papier : 19,5 cm x 13,3 cm (7,7 x 5,2 in)

Tempo rimanente
Stima 1 200 - 1 600 EUR
Base d'asta  800 EUR

Escluse le commissioni di vendita.
Consulta le condizioni di vendita per calcolare l’importo delle spese.

Spese di vendita: 25 %
Rilancia

Chiusura delle aste a partire dal
samedi 20 juil. - 13:00 (CEST)
frankfurt, Germania
H. W. Fichter Kunsthandel
+496974389030
Visualizza il catalogo Consulta le CGV Informazioni sull’asta

Consegna a
Modifica dell'indirizzo
H.W.Fichter Kunsthandel
Maggiori informazioni
Questa soluzione di spedizione è facoltativa..
Potete utilizzare un corriere di vostra scelta.
Il prezzo indicato non include il prezzo del lotto o le commissioni della casa d'aste.

Forse ti piacerebbe anche